Mont Blanc、Nike的橱窗字他都包办！专访瑞典手写职人Letterboy
您有多久没有提笔写字了呢，或者像年轻时期，专注着用笔写出漂亮美丽的字？在这个通讯便利的时代，让习惯使用手机、电脑键盘的我们大幅减少了手写字的机会，却忘记了其实可以透过写字让精神专注之外，也能传递更真实温暖的个人情感。
来自瑞典的艺术家Peter Liedberg以Letterboy之名，曾赴台开设工作坊，从工具到技巧的运用，带领爱好者们逐步进入英文书法与字体艺术的领域，从事印刷、文字编排、西洋书法以及平面设计工作，并擅长以Calligraphy和Hand-Lettering进行各式跨界合作。曾与NIKE SB、Ikea、Swatch、Converse、Polar Skate Co. 与Mont Blanc等国际品牌合作过的 Peter，这次特别与编辑部展开对谈，同时有一项全新的企划，即将于本月展开。
“Letterboy”Peter Liedberg相信书法比电脑字体更具生命力，按图看他的手笔▼
1. 最近有何感到惊喜或有趣的体验？
Peter：我在 4/11 到 4/14 即将举办东京首次的 Tokyo Letterheads 活动。这个活动的起源来自 1987 年，在美国的字体艺术家们会抛开所谓专业的秘密，聚在一起交流，彼此切磋，甚至在日后有互相协助的机会。这样的聚会之后成为美国一个相当重要的活动，这些艺术家就以 Letterheads 为名，我想把这样的概念带到日本，大家可以一边喝着啤酒，一边分享书写的技术，到时会聚集世界各地本共 200 名字体艺术家，Kingson Artworks 的代表汉青也将代表台湾参加，目前门票全数售罄，我想会是相当有趣的一次体验。
2. 希望借 Letterheads 活动传递什么样的概念？
Peter：Letterheads 跑遍了许多城市，像 2018 年在伦敦，2017 年在挪威然后到阿姆斯特丹，今年从东京开始，我希望未来可以把 Letterheads 带到亚洲其他城市，过去这些 sign painter 可能都是面对着自己，Letterheads 则是提供一个场域让大家一起交流进步，有人可能刚入门，有人已有着 45 年的功力，但在此没有师生的差异，大家都是学生，就像中文说的“学无止尽”，大家都是 student for life。
3. 进入英文书法领域的契机为何？
Peter：最早会有这样的概念来自我玩滑板接触了许多涂鸦，因为喜欢涂鸦踏上了电脑图像设计的道路，然后就是每日不间断的练习再练习，接触了越来越多专业的工作，让我开始思考何不重新拿起画笔，用最真实的笔触传递字体与图像变化的趣味，所以我一直的练习、走访世界不同的工房，观察不同的写字技巧，甚至到伦敦、柏林等欧洲国家，只为亲自向老师请教学习 sign painting 的技法，一起喝杯啤酒畅谈关于英文书法的话题，他们其实很高兴有人会有兴趣而且跑这么远来拜访，这样的友善、欢愉，让我更确定走字体设计这条路，并希望进一步推广，让手写的文化可以持续传承。
4. 对你而言，什么样的字体才算是一个好的沟通工具？
Peter：Calligraphy（英文书法）与 Typography（字体设计）是两种不同的概念，现在我们有电脑，里面有成千的字体可供选择，这是一件好事，但如果能用英文书法呈现，我看到视觉传递到大脑，会让我联想到真实的情感，而不是像印表机把字印出来，国际大厂如 IBM 就不会需要手写的笔触，因为那会让人感到便宜，但许多的店家请专门手绘的职人绘制招牌、玻璃，反而让人觉得更有温度。所以回到如何是好的沟通工具，我想要看选择的媒介而定，是商业的还是自己，我自己很喜欢借由旅游或走在街道上，观察店家的字体是手写或者印刷，当设计与想表达的事物是契合的，那这就会是个好的字体。
5. 你是否也会借由电脑的协助进行创作。
Peter：我在日本常常也会面对需要大量生产的时候，基本上草图一定是经过不断的手绘调整，与业主沟通确定后，就会扫描上电脑继续处理，但最重要的是会让业主知道这还是透过我手写的感觉，而不是电脑般制式。
6. 直至目前有无印象最深的合作。
Peter：合作的对象很多，印象最深的是一些公司开出要求希望达到他们想呈现的方式，而不是属于我的创作。我能了解大公司的考量，所以也会尽可能让他们满意，不过 17 年帮Montblanc于银座旗舰店大片玻璃绘制的英文书法，对方给我完全的信任让我相当感谢。
7. 现在居住在日本，你对字体的观察有何心得？
Peter：英文书法这种手写方式在日本其实有越来越盛行的趋势，不论大公司或品牌就会想借此推出合作案，hand lettering 有可能是具艺术性，也可能是朝商业价值的方式呈现，或者纯粹传递资讯，然而艺术是相当主观见仁见智，我自己会倾向商业价值与资讯传递这两方面，看到相关的设计会停下来好好观察与分析。这也是为什么我很喜欢观察符号，一个符号可以有不同的呈现与设计，但他只会传递一个正确的讯息。台湾在大量印刷盛行前，那些招牌其实都是由师傅手绘，对我来说这是台湾最吸引我的地方。
8. 对于台湾，你的观察又是如何？
Peter：台湾给我的感觉是相当放松且舒服的，有许多新旧混合的元素，我很喜欢观察老式的招牌，虽然看不懂上面中文的意思，但可以从褪色的痕迹观察字是如何书写，甚至回想推敲这字是用什么工具完成的。
9. 是否有特别关注的字体艺术家。
Peter：我有一位好朋友，日本人但住在波士顿，他是 Kenji Nakayama，常常我也会把练习传过去请问他的意见，看有哪边可以表现得更好。很希望在台湾除了 Kingson 可以认识更多同好。
10. 工作之外生活的兴趣可否与我们分享。
Peter：我会练习巴西柔术，仍然会玩滑板，闲暇看看纪录片，然后观察外面人使用的器具，一但了解那个器具，就会想试着运用在字体设计上，比如刺绣的精细度，感觉就可以跟字体结合，再来就是练习，对我来说任何事就是一直不断练习。
11. 是否已嗅得英文书写的下个阶段。
Peter：未来我不知道，但我更想做的，是将 40、50 年前快要失传的书写技术、历史保留传承下去。
12. 最近工作时常听的音乐为何。
Peter：最近很喜欢 Khruangbin 与日本新生代迷幻摇滚乐团几何学模様。
13. 服装部分有无让 Peter 印象深刻的设计。
Peter：Palace x Polo Ralph Lauren 这系列我觉得是相当棒的设计与合作。
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