折叠时间：劳力士的建筑美学
古物咨询委员会终于通过将皇都戏院列为一级历史建筑，电车沿着英皇道前进，经过电厂街从炮台山拐入北角，缓缓右转的时候“叮叮”声响，一擡头，皇都戏院抛物线般的飞拱屋顶随即映入眼帘，我们保留了建筑物，更为这城市保留了时间与记忆，一路走来，城市的时间与记忆，比电车路轨还长。
如果说建筑是时间与记忆的载体，那劳力士就是名副其实的“劳力士”，不断与时间拔河，企图将时间和记忆借着或大或小的建筑空间折叠起来，就如折纸一样，可以折出一个故事，也可以还原为另一个故事。城市的时间和记忆，就在这层层折叠之中，重新活过来。“房子不是我的，是我父亲的／虽然砖块我有份制造／将水注入水泥混和沙和碎石／再倒进长一呎宽六吋的矩形木框里／舂实，压平，慢慢移去木框／便是一个坚实的存在／升起十三呎半的高度，可以望远／可以栽种玫瑰，延续新年过后的橘子／可以开四方的口，将风景纳入墙壁／并沿楼梯一直滑下，停在地下一角的影子里”，香港诗人钟国强的著作《生长的房子》收录了〈房子〉一诗，从无到有、从“长一呎宽六吋”的砖块到“十三呎半的高度”、从在园内“栽种玫瑰”到“将风景纳入墙壁”，建筑是一个开放自己的生长过程，在过程之中，建筑物不断与周遭环境产生互动、一同生成，建筑的生命力与吸引力，正在于此。建筑跟时间一样，长年屹立不倒，劳力士对建筑美学的追求，绝不亚于制表工艺。品牌位于得州达拉斯的全新办公大楼，由著名日本建筑师隈研吾操刀设计，建筑物巧妙地融入当地环境之中，与城共生、与人并存，当人与城的故事交杂，时间与记忆便折叠出更多层次。
江户时代的灵感 连接城乡石垣墙获选为2020年东京奥运会主场馆国家体育场总设计师的隈研吾，一直以“负建筑大师”的称号名闻国际，而他为劳力士设计的达拉斯办公大楼亦贯彻其less is more理念，天然光、大空间、阔墙面固然是其标志，此外还结合了传统的日本建筑元素，隈研吾参考江户时代城堡的石垣壁，以低矮的石城墙围绕大楼地基，将自己对历史与文化的尊重，都糅合到一砖一瓦之中。
劳力士这座位于达拉斯夏活区（Harwood District）的新办公大楼，其实就在劳力士1984大楼原址附近，后者是达拉斯第一座于市郊建成的办公大楼，而对同样位于市郊的新大楼来说，石城墙并非为了防御而建，相反，石城墙被视为市郊与城市之间的连接点，既连接人们的生活，更连接生活上不同的时间点，容纳各种可能。隈研吾就曾经说过︰“通常办公大楼都是独立的，与四周的土地分开，所以我从一开始，就借助一座低矮的日式城墙将大楼与地面连接，然后把大楼扭曲，营造由地面至大楼，由下而上的连绵动感，展现大楼的动态。”达拉斯大楼的设计主题是将建筑融于土地之中，而土地，从来是隈研吾设计概念的主旋律。在扭曲、向上延伸如转动纸牌的造型之中，折叠着的，还有隈研吾自己的故事。战后出生的他，经历过日本经济迅速复苏的时代，直至1990年代日本泡沫经济崩溃，那段时间隈研吾几乎没有收入，只能多做多得，从极盛到极衰，他不断反思生活的本质，慢慢懂得了谦卑，甚至明白建筑的意义不在于标奇立异，相反，他提出就地取材、因地制宜等理念，让建筑回归土地，渐渐从与土地的相处之中，找回一整个世代失落的价值与意义。从低谷走过来的隈研吾，借着建筑与土地的融合，回应“日本消失的十年”经济衰退时期所产生的迷思与困惑，他希望带领大家回到过去——但此过去不同彼过去，隈研吾无意回到经济爆破的前夕，他要回到更早的过去，这过去也许还未有钢筋、水泥，但瓦片或竹枝却能温柔地与自然共生、与时间并存，就像他喜欢使用的“千鸟”木结构一样，榫卯组合刚刚好——在适当的时候做适当的事，谦卑自身，才能对抗无限膨胀的虚空与无限虚空的时代。
劳力士研修中心 在草坡上走曲线
腕表的结构精细如大楼建筑，两者均要求功能与美学兼备，劳力士做表一丝不苟，创办人汉斯．威尔斯多夫（Hans Wilsdorf）于1926年革新了制表技术，推出全球首枚蚝式系列防水腕表。品牌当年跟Oyster Watch Company合作，采用旋入式表冠及旋入式底盖设计，借着螺丝纹锁紧外壳最容易入水的地方，大大提升了腕表的防水表现。传说当年有位女泳手佩戴劳力士蚝式腕表，成功在腕表没有入水的情况下横度英伦海峡，成果令人鼓舞，促使劳力士在潜水及防水领域再作研究。1953年，品牌推出全球首款防水高达100米的Rolex Perpetual Submariner；2008年，Rolex Deepsea腕表的防水深度已增强至3,900米；2012年，导演占士金马伦更佩戴着Rolex DeepSea Challenge实验型腕表勇闯一万米海底，令人惊叹劳力士的制表胆色。
能够深潜万米海底，劳力士对腕表精确度的讲究，犹如建筑师的建筑信仰。此所以，劳力士一直与建筑界合作，2014年开始，更成为威尼斯建筑双年展的独家合作伙伴。此外，2012年，“劳力士创艺推荐资助计划”亦将建筑纳入计划之内，甚至独立成为一个类别，首度开设，即邀请了日本建筑师妹岛和世出任计划导师、指导新世代中国建筑师赵扬。
2011年3月11日，大地震及其后引发的大海啸席卷日本东北，不少人痛失家园。地震发生后第10天，包括妹岛和世、隈研吾及伊东丰雄在内的几位日本建筑师共同发起“共有家园”（Home for All）长期计划，在适合的场地、设计一个适合所有人聚集的公共空间。在妹岛和世的指导下，赵扬为宫城县气仙沼市的渔民设计了一个聚会场所，这个地方能变身为渔市场、也能变身作工作坊，多元用途是与当地渔民一起商议出来的结果。与其说他们为渔民在重建居所，以妹岛和世的话说，他们其实在重建守望相助的社会意识。她在一次访谈中这样说︰“透过这计划，我们发现每个公共空间哪怕是细小的都很重要，公共空间有助居民反省本身对环境的重要性，他们发现自己也可建造自我的环境，他们也应参与，这对日本甚至全世界来说，也是好事。”跟隈研吾可说是同代人的妹岛和世，同样以人为出发点，淬炼出真正为人民服务的伟大建筑。
妹岛和世的作品以人为本，看看她与西泽立卫（两人共同创立SANAA建筑设计事务所）为劳力士位于瑞士洛桑联邦理工学院的劳力士研修中心（Rolex Learning Center）的设计，摒弃传统建筑的层叠模式，采用一层过设计来呼应洛桑的天然山坡，一整片白色屋顶恍如棉絮一样铺覆在绿色草地之上，配合跟山坡一样起伏有致的弧线型设计，温柔、轻盈，不似一般建筑一样给人冷硬的感觉。对于大量采用曲线，妹岛和世曾经解释︰“有时当我们闲逛漫步，会走曲线。人怎样走动，跟其他人、风景以及环境都有影响。当我们尝试建立人与四周的关系时，我们会用到曲线。”“建筑与空间无关，建筑在乎时间。”建筑师兼装置艺术家维托阿肯锡（Vito Acconci）这番话也许能为劳力士的建筑美学下一个注脚。无论是隈研吾与自然对话的建筑、还是妹岛和世以人为本的设计，背后都是一个个说得出的故事，而故事就在时间之中慢慢生成，或慢慢褪色。