【Art Basel】日常生活的工笔痕迹　陈钧乐：我𠮶人比较慢

本地年轻艺术家陈钧乐的工笔线条细腻，总是以水墨语言去刻划日常生活。旅行经验、工作室与生活日常，都是他的描画对像。对他来说，水墨语言舒服、平静，更重要的是“慢”，能抵年月。这次在香港巴塞尔艺术展（Art Basel Hong Kong），他以工笔呈现出两种不同的处境：沉闷的日常与外游的狂欢。

游历欧洲的“逃脱”感悟

去年个展“人间游戏”，陈钧乐以水墨工笔描绘了一个放纵嬉戏的世界，探讨关于逃离日常生活的玩乐行为，展览英文名“Nirvana”梵文意思即为解脱。在Art Basel的这几幅作品，或许就是陈钧乐的短暂解脱。“去了欧洲两个星期，有不少地方都震动我。”

作品《城中岛》描绘出一个众人狂欢的场面，带点宗教意味又有点像浮世绘。陈钧乐说其实是源于在游历德国时，受到啤酒节的震动：“他们狂欢的状况，跟日常拘束的香港都市人非常不同，跟我平时自己在工作室里对住幅画的静与慢更是不同。”作品《空岛》则以工笔描绘欧洲建筑，而《偶遇情人与独角兽》则是受影响于名画《The Lady and the Unicorn》（收藏于巴黎中世纪国家博物馆），陈钧乐回忆说此画仍然给他留下极深印象。

回归日常　感叹生活节奏不同

除了以水墨工笔记录旅行见闻，陈钧乐另有两幅作品非常简约，分别是《画桌》与《Still Life》，不似传统水墨画大山大水，而是因时制宜，将日常题材融入水墨。《画桌》便是他的工作日常，“这些日对夜对的死物，可以怎样产生生命力？”

而《Still Life》则是与他的兴趣游泳有关。陈钧乐的工笔细腻，物体却具像，也受西方画一定影响。至于接触到水墨也是由于意外爆肺，需远离天拿水味浓的油画，因而对水墨产生兴趣。水墨、工笔的淡雅艺术语言，也与他的性格有关，他不时提到“我𠮶人比较慢”。作品《Montreux》上半部为自由飞翔的海鸥，下半部为密麻麻排的人群，回到香港以后，陈钧乐仍然感叹生活节奏的不同。“在欧洲会暂居在一些缓慢的宁静小镇，回到香港后却又必须回到快速的节奏。”在Art Basel的繁忙人堆中，陈钧乐以工笔刻划西方事物，以缓慢借来更深的日常沉淀，或许可以令你对水墨有另一翻看法。

艺术家Profile

陈钧乐，1992年生于香港，2015年毕业于香港中文大学，主修艺术。透过寻常事物引起随意联想，擅于用富有节奏感的线条来建构细致严谨的画面。曾获周士心教授中国书画学业成绩奖及嘉图艺术创作奖，曾办个人展览“人间游戏”。

展览详情

艺廊：嘉图画廊

展位：1D38