IG邀时尚插画师庆伦敦时装周 《Dazed》推介5大最爱
在互联网时代，一张相片可以于霎眼间传遍世界。自从串流直播、Snapchat、Instagram等应用程式冒起，分享时装时刻的机会变得无穷无尽，甚至可谓泛滥成灾，“关注”数目多一点，海量news feed就足以让人吃不消。何况在数码科技年代，照片那么容易拍摄，但到底又有几多张真的值得细味？无怪乎愈来愈多时尚创意人士重投插画创作的怀抱，用一个慢板的媒介来获得更长的艺术生命和更多的欣赏价值。上月，Instagram邀请了一众时尚插画师聚首一堂，庆祝伦敦时装周，而英国潮流文化杂志就Dazed & Confused凭专业眼光，在其中精心挑选了5位他们最喜欢的插画师，在网站向读者大力推介。
Unskilledworker
“Unskilledworker”甚为有艺术气氛的作品令他们成为Instagram上最受追捧的画师。去年他们与SHOWstudio合作，以Alexander McQueen于Victoria and Albert 博物馆举行的《Savage Beauty》展览为题，创作一系列原创作品供《时装商业评论》（Business of Fashion）网站使用。两位插画师Glen Luchford 和Rachel Feinstein更获Gucci的舵手Alessandro Michele邀请，为他大受赞赏的Gucci女装画出一批浪漫色彩浓厚的作品，使他们声名大噪。
“Unskilledworker”这个名字的由来非常简单，正因为它能表达两位插画师是自学成材的艺术家，而且隐藏两人性别，使他们可躲在名字后面、更轻松地表达自己。这对插画组合说，他们的画作是对时尚表象的情感反应，也是关于个人对衣服的感受，以及思考如何透过穿著活出生命。因此我们不难能从他们色彩丰沛的作品中感到时尚和人碰撞而产生的生命力。
Richard Kilroy
来自伦敦的插画师Richard Kilroy拥有全球发行的个人杂志Decoy。在他跟出版商Thames & Hudson合作推出Menswear Illustration一书中，Kilroy用简约画风诠释时装，备受业界肯定。最近他与英伦最热10位时尚设计师合作，包括J.W. Anderson及Claire Barrow等，以《星球大战》（Star Wars）为主题创作，替当地医院筹款。他将摄影写实主义与简约素描笔触结合，效果别树一格，一片淡然中带有点点孤苦诗意。
Manjit Thapp
毕业於伦敦Camberwell College of Art时尚插画课程印度裔少女Manjit Thapp，其画风朴实中带点书呆子气质，完全切合当今时尚界的文艺风潮。她将大受追捧的作品转化为可穿度极高的时尚单品和配饰，配色大胆有趣，尤其充满稚气的手机壳和布袋非常自然可爱。她看到喜欢的时装骚天桥相就会想以更有趣的方法，以插画形式将时装诠释。同时，她擅长于color blocking，同样七彩缤纷的Gucci by Alessandro Michele在她手上得到最佳的变奏。从她Ig可见，日本的奈良美智（Yoshitomo Nara）和宫崎骏（Miyazaki Hayao）都是她的艺术偶像，相信日本人亦应该会很喜欢她的作品。
http://www.manjitthapp.bigcartel.com/
Gill Button
艺术家Gill Button最近与Dries Van Noten合作创作2016秋冬女装的插画，接著又在伦敦The Bluebird Gallery举行个人作品展，在伦敦时装界引人注目。她主要以油画创作，主题总是围绕著清楚自己需要和喜欢打扮的现代女性。她说，她在创作过程中总是尽量自然而然，当自己是一个画家多于一个插画师，这正是她与别不同的地方－－她笔下肖像画的主角虽然总是叱咤风云的时尚人物，但经她粗犷中不失温柔的女性笔触诠释，画中人各自的性格就立体起来了。不信的话，马上看看Button绘画的Anna Wintour是否冷傲霸气？Phoebo Philo是否独立自强？Hedi Slimane是否沉郁孤寂？
Nicasio Torres
Nicasio Torres为 SHOWStudio绘画米兰男装绘制插画，他的作品聚焦于男性美中脆弱、私密的一面。他以水彩捕捉时尚转瞬即逝感觉，而非仅仅将所有细节呈现出来。同时Torres也运用了中国水墨画技巧，并将之融入传统时尚插画中，带来耳目一新的效果。但作品因而变得带有某程度的未完成或不确定性，却令他感到忧虑。Torres指出，对身体的呈现或再现，是他最钟爱的艺术主题，所以他对时装插画特别感兴趣。他尝试不以巨细无遗的方式演绎时装，而是只选择描画感人的一面来营造气氛和感觉。对于喜欢抽象画风的时尚读者来说，Torres的作品可谓无可取代。
来源︰http://www.dazeddigital.com/