Final Fantasy VII Remake何以令全球兴奋？FF7改变世界的七件事
E3 2019《FF VII》音乐会后连续发放《Final Fantasy VII Remake》（最终幻想7、又译：太空战士7 重制版）推出时间为2020年3月及游戏影片，全场哄动，网上点击率暴升，超过1,300万次成为YouTube上观看次数最高的《Final Fantasy》系列影片。为何这款于1997年推出的游戏，于22年后的今天依然令全球玩家情绪高涨？《FF VII Remake》又是否值得购买？要了解底蕴，先由了解《FF VII》改变世界的七件事开始。
第一改变：从2D走到3D
1997年推出《Final Fantasy VII》，不仅成为Square（当年还未和Enix合并）最具代表性的产品，其技术、创意、商业甚至文化等各层面也影响日本以至全球。玩过《FF VII》的玩家，有些会说最震撼是游戏情节，有些会说是音乐，有些会说是战斗系统，有些说是结局，但最震撼的其实是3D画面。游戏运用了大量的CG过场和CG渲染的2D背景（关于CG过场下文再续），制作了当时最元祖级别的3D游戏画面，远远超越同期游戏，虽然今时今日看到的三头身3D角色觉得好儿戏，不过在当年已经是革命性创新，令玩家眼前一亮。而最厉害当然是每次战斗时，那些召唤兽出场画面，例如巴哈姆特飞出宇宙再向地球射出Mega Flare击溃敌人，非常震慑人心。
第二改变：CG成为恒常
《FF VII》游戏开发耗资3000万美金，在当年可说是前所未见，而当中大部份正是用在CG过场。就似电影发展一样，旧时游戏基本上是没有CG动画，而《FF》系列的重心就是用CG说故事，当时很多玩家为了看CG剧情才努力过关，看那些动画有多华丽，同时看故事的发展。这种CG过场成为了游戏主菜的卖点，一直沿用至今，亦令此系列成为比另一款国民RPG《Dragon Quest》走得更前、走向国际的一大因素。
第三改变：重创任天堂
《FF VII》在PS上推出，上演了当年游戏历史上非常罕见的跳船事件。一直以来《FF》系列都是在任天堂主机上推出，但到了《FF VI》时坂口博信已觉得任天堂主机硬件上未能配合他想做到的效果，因此即使已经答应了《FF VII》将于N64上推出，坂口依然欲求不满。当时他只制作了一个《FF VII》的战斗画面却已经近乎100MB。当年N64最后决定仍以卡带作为媒介，而PS却以最新的CD，坂口博信终于可以在PS上大展拳脚。最后《FF VII》正式登陆PS时足足有3张CD的容量，合共约2GB。也因为《FF VII》，SONY不单在游戏界站稳阵脚，PS更成为游戏主机的霸主，而另一边的任天堂却走入长期萎靡不振的情况，直至Wii推出才得到改善，但已无力重返核心玩家市场，只能在轻玩家周边打游击至今。
第四改变：SEGA退出主机开发
《FF VII》令对手走向沉沦的并不止任天堂，还有SEGA。当年《FF VII》全球累计销量突破1000万，成为系列中最畅销作品，还令PS成为了当时最炙手可热的主机，大家也为了这款游戏而出机，反观同期SEGA Saturn却因为没有同等份量的游戏而渐走下坡，最终不敌。当然这并非惟一原因，却是导致两者差距愈来愈大的关键。PS跟Saturn同于1994年推出，后者的生命周期维持了七年，仅售出了926万部，从商业角度来看并不成功。因为PS在9年间出货量突破1亿部，是第一款达成此记录的游戏主机。
事实上之后推出的《FF VIII》、《FF IV》及《FF X》也有类似情况，因为游戏广受欢迎但却没有登陆SEGA Dreamcast，因此即使DC比PS2更早推出，却也始终胜不过PS2，最终令SEGA退出游戏主机的开发。因此有一说：“如果没有《Final Fantasy》SEGA或许可以打赢这一仗。”
第五改变：欧美认识日系RPG
20年前还未有太多日本厂商将作品推销到欧美，而Square第一款推出欧洲的正是《FF VII》，让海外玩家体验一个前所未见夹杂未来科技、剑与魔法、黑暗神秘与蒸汽Punk的奇妙世界。当年Square为了这个海外版发行也不遗余力，在游戏内容及情节也有所增加，例如魔石交换系统更改得更简易、场景地图上用箭头突显出口，甚至还加入一段新增过场，而这个版本也在日后以《Final Fantasy VII International》名义于日本及东南亚地区再版。《FF VII International》成为“全世界”共同回忆的“Final Fantasy”，也是为何22年后的今天当推出《FF VII Remake》会惹来全球回响之最大原因。
第六改变：电影式游戏体验
除了刚才说的CG过场令游戏充满电影感，更重要的是故事，其中女主角“Aeris之死”一幕更被玩家形容为“游戏史上最经典的情节之一”，残忍的生离死别为游戏带来戏剧张力，令很多玩家感到撕心裂肺（也就是如今所谓的“很胃痛”），很多玩家也不相信女主角竟然真的死了，完全没有方法复活，大受打击到和男主角Cloud一样发呆，更甚至为游戏流下了第一滴眼泪。坂口博信当年亦被喻为“全世界玩家心目中最好的导演”。坂口博信会这样写故事，源于他在制作《FF III》时经历了家中失火以及母亲身亡的重大悲剧，从此以后便将生死观放入游戏之中。
这种电影式体验在系列中也有继续承传，像紧接的《FF VIII》，便成为了系列首部以爱情故事为主题的游戏，还有女歌手王菲主唱的主题曲《Eyes on me》。再之后如《FF X》男女主角Tidus及Yuna的水中亲吻，这些都是从《FF VIII》电影式游戏体验延伸，成为了玩家心目中的经典场口。
第七改变：为美型角色定型
《FF》系列的人设本来一直由天野喜孝负责，但因为其画风太艺术难以3D化，因此换上野村哲也接任。结果当年的美型人设为往后日系游戏奠下了基础，甚至到了《FF XV》的几位男主角Noct、Prompto、Ignis、Gladiolus等，基本上都是跟Cloud一脉相乘。当然美型人设都要拥有良好的故事背景和性格设定才能令角色受欢迎，Cloud的人物塑造非常出色，从最初不善交际的雇佣兵，慢慢发现自己身份与世界的矛盾、到后来终于寻找整合出自我、最后迎向拯救世界的挑战，都令他成为最受欢迎的美型主角。另外当然还有Tifa与Aeris两位性格回异的女角，盘旋于Cloud之间，成就出一个互相牵绊的故事，令人难以忘怀。就连Final Boss Sephiroth也是超有型的一头银色长发……可以说，《FF VII》中出现的男女主角，都成为了往后日式RPG的模阶。
后记：期待“革新中的革新”
《FF VII》当年为游戏界带来如此撼动，那么22年后的《Final Fantasy VII Remake》是否非买不可呢？Remake游戏可以分为三种情况：第一种是Remake版质素跟原著大相迳庭、质素跟不上时代强差人意，令人一看到便不想玩，就如2014年第一次Square Enix公布的《FF VII Remake》游戏片段画面一样，Epic Fail；第二种是画面系统等都具备质素，与时并进，让有玩过旧作的玩家都雀跃万分，就像这一回正式的《FF VII Remake》试玩，旧玩家看到一众怀念角色那些超华丽必杀技也非常亢奋，尤其是超美的Tifa登场满心欢喜（并主要集中讨论其缩小了的部份），纷纷在网上留言“Shut up and take my money”；最后一种情况是除了一班有玩过的旧机迷，就连未接触过的新机迷也因为新版本超高质而被吸引，不止将旧游戏再现，而是加入更多新元素令游戏得到升华，同时又不失原作的味道。今年1月CAPCOM推出的《BioHazard RE:2》，正是其中一个成功例子。
上述的《FF VII》影响世界七件事，正正是由于当年Square勇于革新：3D化的画质、创新的ATB加Limit Break战斗系统、召唤兽的设定、幽暗的深度世界观，都是当年由坂口博信带领“革命”所得出的成果。如果《FF VII Remake》可以将这部分传承，然后再加入令人耳目一新的新元素，相信定能够吸引更多新旧玩家热爱。