十二月展览｜Sterling Ruby展、玩味麦当劳纸灯、“沉船仔”自白
【展览/绘画/艺术/摄影】来到2024年最后一个月，大家为了年末目标冲刺同时，各大画廊、拍卖行亦把握机会推出不同展览，好看展览可以说是一个接一个。
这次我们把十二月值得一看展览分为两部分，上半部分会介绍美国当代艺术领军人物Sterling Ruby个展、以麦当劳纸袋作为创作原料的韩国艺术家Gyuhan Lee玩味作品、本地艺术家LOKKI受“沉船”经历启发之诗意画作，也有荟萃名家作品之富艺斯预展以及展现香港上世纪社会面貌的麦烽摄影展，不妨看看有没有“心水”展览？
Sterling Ruby “|”
日期：即日至2025年3月1日
地点：⾹港中环毕打街号毕打⾏楼⾼古轩
很多人认识Sterling Ruby，都是因为他和Raf Simons多年合作，从纪录片《Dior And I》中出现过的2012年Christian Dior高定系列，到后来Raf Simons个人品牌合作，其暴力美学作品均让人印象深刻。Sterling Ruby创作形式广泛，涵盖绘画、雕塑、陶瓷和纺织品等，颠覆美学传统之余，也审视社会政治以及个人生活，是现时当代艺术领军人物之一，其作品被收藏在纽约MOMA、伦敦Tate Modern以及巴黎庞毕度中⼼等重要艺术机构。
最近Sterling Ruby就来港呈现“|”展览，展出2021年起创作之多幅《涡轮》系列 （TURBINE）画作，每幅画作最显著特点——便是中间均有一以涂满油彩的卡纸条组成之图腾直塔结构，亦是展览名称由来。不少画作以红色作为主调，颜料在画作中爆发、蔓延，垂直结构摇摇欲坠，捕捉在爆炸后直塔倒下前临界点。
他回想起自己童年回忆：“在我⼩时候，⽗亲是⼀名爆破技师。有好几次他带我到现场，让我亲眼看著⼤型结构倒塌，建筑物显得如此脆弱，⼤⼩烟囱瞬间倒下，化作碎⽚。看著这些象征⼆⼗世纪劳动成果和社会发展的烟囱倒下，我不禁联想到社会和⽂明的瓦解。”
其用色同样源于个人经历，艺术家长居加州洛杉矶，当地山火频发，他表示创作时连日火灾让周转蒙上一层烟雾，在潜意识上影响了他用色选择。值得留意的是，少数作品却是用上截然不同绿色调，艺术家透露这是展览中顿点，在连续红调作品中留出呼吸、停顿的空间，作品充满张力，读者不妨把握机会欣赏。
Pop Craft Structure｜Gyuhan Lee个展
日期：即日至2024年12月16日
地点：香港湾仔日街 3 号WOAW Gallery
要说近期最好玩的展览，编辑部选来韩国艺术家Gyuhan Lee个展《Pop Craft Structure》，其玩味十足麦当劳纸袋灯具以及Hello Kitty高达等作品不仅受Pharrell以及Tom Sachs青睐，点开他粉丝名单，会发现DEAN、SOKODOMO等韩国hip-hop界名人也对他密切关注，绝对是值得留意的新晋艺术家之一。
Gyuhan Lee作品最显著特色，便是废物利用、以弃置纸袋作为创作材料。他最为人熟知的麦当劳纸袋灯系列，便是将纸袋涂上胶水，然后与韩纸结合，制成不同形态灯具。作品介于雕塑与家具之间，让人想起野口勇“Akari”系列。最近香港个展不仅有他最标志性麦当劳灯具系列，还有影像装置、吊灯和受到东京爱马仕之家启发作品，展览将在一星期后完结，有兴趣读者便要趁早参观了。
LOKKI -《Some Poetic Moments》
日期：即日至2024年12月24日
地点：中环荷李活道57-59号利来商业大厦4楼 - Tung Gallery 东画廊
接下来这个展览回到香港艺术家作品，LOKKI第二个个人画展《Some Poetic Moments》回溯其过往人生，以画作重回成长中关键回忆节点，与遗憾与迷恋进行和解。当中有作品取自他母亲离家经历（《The Last Scene of Whole (HOME)），也有作品是他回看祖母告别祖父后的创伤反应而所作出反思（《A place we belong together (memories)），LOKKI形容这系列是他回忆的收纳。
不过，艺术家在介绍作品时，就笑言相当一部分作品来自其“沉船”经历，譬如大尺寸画作《City of Love》集结了他过去一年在这座城市的情感经历，一些难以宣之于口的感受被他以抽象手写留在画布上，各种流动线条则是捕捉了这个时代随性、混乱而复杂爱情节奏。
另一作品《That’s what I need now》中不同抽屉收纳了LOKKI的不安与恐惧，灵感来自他喜欢收纳的约会对象；而大幅画作《That’s the moment when I realized I have to deal with my anxiety attachment issue》则更不用说，画作中两人赤裸拥抱，然而其中一方展示了渴求和不安，另一方则展现了一种无能为力肢体，完美描绘焦虑型依恋人群情感状态，艺术家表示这是他自我意识一种觉醒，可能各位“沉船”仔女看到画作，也会有共鸣。
江俊雅和香建峰《克拉拉与橘猫猫》
艺术家江俊雅和香建峰的《克拉拉与橘猫猫》展览，灵感源自眼前闪烁的萤幕广告，到窗外繁华的城市景色，再到心中珍藏的美好回忆，大家在繁华喧嚣的大都会中，不时渴望寻找一丝宁静与奇想，正是一些细微的事物与感觉，被两位艺术家转化成创作，一同穿梭在文本与现实之间，探索日常生活中奇幻的风景。
日期：即日至2025年2月8日
地址：香港艺术学院艺廊（香港艺术中心10楼）
富艺斯“限量版画、摄影及设计”拍卖预展
日期：即日至2024年12月12日
地点：香港九龙西九文化区柯士甸道西8号西九文化区管理局大楼G/F 富艺斯香港
说完一系列画廊展览，如果想多看名家作品，也考虑到富艺斯看看“限量版画、摄影及设计”预展，荟萃包含奈良美智、草间弥生、大卫·霍克尼（David Hockney）、赵无极、及伊娃‧尤斯凯维奇（Ewa Juszkiewicz）等一众著名艺术家作品，还有一系列二十与廿一世纪著名摄影师作品。
不知道大家在社交媒体有没有看过这样的作品——不同样式自动贩卖机被大雪覆盖，自然与人工产物共处，却有一种宁静感。其实这是日本摄影师大桥英二在北海道所拍摄作品，这次其作品《路灯#145》将在展出行列中，估价超过10万港元。
另一幅想介绍的，则是福力普·舒尔克摄影作品《水中阿里》，捕捉了拳王阿里在酒店游泳池中弯著身子、打拳和训练形象。由于舒尔克擅于水上运动摄影，因此阿里请他拍摄自己在游泳池内训练照片，声称水下拳击与举重训练一样有效，然而摄影师后来发现，这位拳王不仅不常在游泳池训练，更不会游泳。尽管如此，舒尔克所拍摄的这张照片，已成为这名传奇拳击手最具代表性形象之一。
麦烽摄影展《香港曾经是这样的》
日期：即日至2024年12月21日
地址：铜锣湾告士打道223号海联大厦9楼A室 EastPro Gallery
最后想介绍的同样是摄影展览，在已故香港摄影师麦烽于1946年至1980年代所拍摄黑白照片，回顾二战后香港社会方方面面。过去半世纪香港可谓沧海桑田，这座城市旧模样，或能在老一辈摄影师菲林里寻觅。
麦烽的拍摄内容相当广泛,街头建筑、渔村风光及明星人像均有所涉猎，这次展览作品中包含旧邮政总局、香港会所大厦、圣佐治行等殖⺠地建筑，也有香港仔舢舨、热闹嘉咸街露天街市、大澳晒咸鱼、街头小贩等影像，反映当时草根阶层生活面貌。这些照片在1990年代冲晒成银盐相片，可谓弥足珍贵。除了展览，麦烽先生儿媳、前《摄影画报》主编伍小仪女士亦将在这个星期六（14日）于讲座分享麦烽先生生平趣事与生活点滴，有兴趣读者可以到登记网站多作了解。