“现代梵高”王俊杰于梵高博物馆个展　探索已故年轻艺术家创作路

【王俊杰/ Matthew Wong】对现代艺术影响深远的艺术先驱，荷兰后印象派画家梵高定必榜上有名，承先启发、启发了后世不少艺术家，可惜这位富有才华的艺术天才于37岁时离世，在世时作品不受青睐，使之陷入精神疾病以及贫困的生活之中。在现代有一位自学成才的加藉华裔艺术家，被誉为“现代梵高”的Matthew Wong （王俊杰），曾是炙手可热的艺坛新星，其艺术生涯在短时间内获得成功，可惜于2019年仅以37岁自杀离世。于阿姆斯特丹梵高博物馆现正举行的展览“Matthew Wong｜Vincent van Gogh：Painting as a Last Resort”，展出Matthew与梵高的作品，不过将二人的作品并列展出并非想将之比较，而是透过作品展示两位天才相隔百年的跨时代交流。

Matthew出生于1984年，成长于加拿大多伦多及香港，于2013年毕业于城市大学摄影硕士，及后却发现自己钟情于绘画继而踏上艺术之路，随后发展迅速仅于两年间举行个展，作品备受青睐得到广泛的认可，他创作第一幅作品在仅仅五年便被著名的博物馆藏了，自此被不少著名的收藏家注意，甚至作品卖出5,000万港元之高价。与很多生于网络时代的艺术家一样，他的成功与网络密不可分，除了能够轻易搜寻到各位古今中外的艺术先驱名师的作品，从中学习并探索出自己的艺术风格，亦能与同辈交流心得。

I see myself in him（Van Gogh）. The impossibility of belonging in this world

虽然Matthew很快便获得成功，但其实他曾以很长时间去寻找自己的人生使命，最终以绘画成为了其自我实践之路的“最后手段”，当中梵高成为了他最重要的灵感泉源，发现了与其志趣相投之处。他曾说过在梵高身上看到了自己，同样地在这个世界上不可能有归属感。二人皆与自己的心理及精神作斗争，在艺术创作中寻找希望和力量，可惜都在人生的最后阶段迎来悲剧。在创作风格上，二人有不少相似之处，拥有高度个人化的风格，在色彩的运用、浓重的笔触、用强烈的色彩描绘富有想像力的风景，作为传达特定感觉的手法。

Matthew的作品生动多彩平易近人，却又带有一种令人难以忘怀的疏远感和忧郁情绪，与梵高不同的是，在世时便已深得艺术界的热爱。是次的展览“Matthew Wong｜Vincent van Gogh：Painting as a Last Resort”展出了六件梵高的作品以及62件Matthew的作品，从中透视出后者如何深受梵高影响。展览配有独特的声音导览，邀请参观者透过展览进行个人发现之旅，导览提供荷兰语和英语版本，亦可以聆听十一种语言的画廊文本介绍。

于画廊顶层有一个专门的空间予观众静静地欣赏Matthew创作的最后一件作品《Path to the Sea》，借此机会得到一个与自己更亲密、更深入的对话空间，让眼睛和思想自由地漫游，透过一条蜿蜒的小路带领大家进入风景的深处，专注细看于细节、颜色、构图或绘画笔触，可能会看到一些全新的东西，有著不一样的领悟。展览中还有Matthew创作自己版本的《Starry Night》，利用想像力将梵高最具标志性的画作简化为简单的形状，并加入了一个黑暗的湖泊，画中的星空图案则启发自日本著名艺术家草间弥生。另一幅逝世当年创作的《The Space Between Trees》亦是一件向梵高致敬之作，参考了梵高的《The Painter on the Road to Tarascon》，以梵高常坐的公园长椅取代了其行走的形象，Matthew将这张长椅比喻为他自己的自画像，说明他对于梵高的迷恋和执著如何根深蒂固。

Matthew Wong｜Vincent van Gogh：Painting as a Last Resort

地点：阿姆斯特丹梵高博物馆

展期：即日起至2024年9月1日