90后少女裸辞教书法　年轻＝唔可靠？　“有冇资格应自己判断。”

采访当天，Kaka化了淡妆，打扮时髦，但来到她的工作室以后，氛围截然不同。墙上挂着十多幅她的墨宝，多是清秀的楷书。工作台上有张毛毯，垫着啡黄色的宣纸，纸角摆着一碟墨、一支毛笔；旁边放着电脑，还有书法教学相关的书籍笔记。
Kaka生于1991年，至今学习书法二十载。去年，她辞去珠宝店公关的工作，在Facebook开设专页“习字为常”。是个用书法沟通及发表作品的平台，也接写挥春、字体设计等工作。慢慢，有人问她会否教书法，起初她无意收生，但愈来愈多人问起，她于是考虑要否在这阶段开始教学。没有如雷贯耳的名衔，功力或未及前辈深厚的她，一日却突然想，不妨一试。于是开始了少女的书法教班生涯。

书法老师通常是起码四、五十岁、饱读诗书的中老年人。这门技艺讲求扎实的基本功，从一点一划、字体结构、字里行间的布局墨气、情感表达，都建基于写与看的基础。光是基础，可能就得用十多年时间掌握。

Kaka学艺廿年，从篆、隶、楷书练起；现在换了老师，则主攻行草二体。她爱写楷书，认为打好楷书基础，才能写好行、草书，现在会主动写楷书功课给老师批改。她自问尚有不足，却认为不一定要学满师才能教学：“其实曾经担心自己不够资格去教。后来觉得资格应该由自己评定，若别人觉得你不够资格就不去做，便会一事无成。而且学满师与否，没有绝对标准，可能某天学懂了所有技法，却不懂教学，也是一种障碍。所以与其顾虑太多，不如先尝试。”

Kaka有十五、六名学生，多是成年人，有尚在打拼的年青人，也有半退休人士；只有两位小朋友。她幸庆学生不介意她年轻，仍然在学习阶段，虽然他们上课时都叫她老师，但感觉上大家是一同成长的。“年纪相若的女学生，会跟我聊很多日常话题，连便利店换购礼品也会聊，大概是想找个同声同气的老师；也有人怕挨闹，觉得我不会骂人所以找我学。有时亦会从他们身上得到其他方面的知识、资讯，例如一位比我年长的学生，以前读哲学，当时我对哲学有兴趣，却不知从何入手，于是向他请教，他会向我推介牟宗三的书藉。与学生们像朋友一样相待，会闲话家常、也会分享彼此的知识学问。”技术、眼界、经验或有不足，相处上却令学生感到自在。

Kaka认为，传统教学行不通时，要自己转换方式。学生遇到问题，有些老师不会解释，只叫学生记下方法口诀。“不单是小朋友，大人也会遇上瓶颈。”她写出一个弯勾与一捺，将其比喻为鸭子及尼斯湖水怪。“很多人最初写不到这两个笔划，便试试这样教，下一堂再问他们，果然记得鸭子跟水怪！”她笑说。以前学习，只能记住方法反复练习。体会过“卡关”的痛苦，同时发现学生比她学习时更爱发问，若一味维持“没有解释，只有方法”的传统，难免令人感到挫败乏味，因此她以自己的演绎方式，帮助学生克服困难。

靠著亲切感与生动的教学，Kaka成功擦亮“年轻书法老师”的招牌。她没有伟大的使命感，或者要栽培书法家之类的雄心壮志，仅仅想把技艺传承下去。回想第一堂教学，喜悦依旧深刻：“以前总会想像有一天可以教书法度日，却未想过这么快达成。四个月前，还每天在办公室挣扎要否辞职。现在解脱了，还做到心中的长远愿景。希望好好记住这感觉，若将来迷失，想放弃的话，就靠它推动自己继续坚持。这件事于我，就像奇迹一样。”

写字是不断审视自己的思考过程

Kaka小学因为兴趣班执起毛笔，每堂对着字帖重复写，既不特别吸引，却又不会厌倦。比起使她痛苦的技艺如弹钢琴，不带目的但求专心一志的书法，成为一种习惯。“会考、高考温习时，仍会写字。温书要将不想背的东西塞入脑，写字时思考如何写好每个笔划，令我觉得更加简单、更加享受。”

大学最后一年，眼界变得广阔，始有开窍的感觉。与书法相识十多年，她开始思考何谓写字、为了什么而写，同时留意生活中与文字相关的事物。Kaka慢慢了解书法于她的独特之处：“无人会觉得自己的字无可挑剔，正如没有完美的人。有人嫌弃丑陋的字迹，我认为即使不好看，仍要尝试面对、接受它，因为这是我的一部份，同时会思考下一次如何进步。”绝大部份艺术形式，都离不开自我表达与审视，Kaka与书法一拍即合，在一笔一划之间观照自我：“认真钻研后，发现写字过程中能得到许多启发，现在的生活，可说是每天在字海中思考人生。”

数年前第一位老师退休，Kaka拜入本地著名书法家华戈门下继续学艺。在其指导下，她的技术磨练得更加精湛，同时更主动发问思考：“以前练习遇到障碍，会自己继续试，多次失败后，老师才会告诉我窍门；跟随华戈老师后，面对困难会提出，得到答案后再举一反三，应用在写法相近的字当中，如此累积一定的经验，就能自行解决更多问题。”在技术以外，她从华戈身上体会到“学海无涯”的道理：“看见老师经常看书学习，心想一位天皇级的老师，也要不断吸收知识，自己也不敢懒惰，同时知道我还有很长的路要走。”