电影编剧实录｜香港编剧待遇“冠绝全球”　被同业力数太软弱！

“有华人的地方，就有香港电影。”80年代起可说是香港电影的黄金时代，港产片风靡亚洲，无论在产量、票房、质量上均累积了口碑。当大众理所当然地以为香港电影制度会比其他国家完善时，原来一切都只是一厢情愿，香港电影编剧的权益除了拍马也追不上先进的欧美国家，甚至远远落后于邻近的亚洲国家。曾经令人引以为傲的港产片，背后却金玉其外、败絮其中，着实令人唏嘘，但与此同时，这或许正是破旧立新的好时机。
撰文：叶诗
影片：岑卓熹、郭晋杰、罗子扬
剪接：黎家浩、郭晋杰
摄影：陈顺祯

随着韩流风靡全球，韩国电影亦发展神速，逐步踏上国际舞台，由奉俊昊执导的《上流寄生族》去年先后斩获金球奖的最佳外语片及奥斯卡的最佳影片，佳绩有目共睹，事出必有因，韩国在保护编剧权益方面与香港可谓天渊之别，任侠说：“韩国奉行编剧中心制，当电影公司组建编剧团队、认可了大纲或故事走向后，无论是老板或监制要修改，都需要经过法院的许可，不可以任意修改已经批核了的内容。”他续言：“以30集电视剧为例，每播一集编剧都能收到一定比例的版权金，重播会再计算一次，如果有第三方要改编作电影，编剧最少可得55%的版权金。”

印度宝莱坞近年力求革新，编剧权益同样受保障，任侠解说道：“印度有个编剧家协会，比香港先进的是有‘Legal Fund（法律援助基金）’，当编剧遇上版权或劳资纠纷，基金会支出50％律师费帮编剧追讨。”

令人意想不到的是，内地影视制作近年崛起，连编剧的待遇都比起香港编剧好，只因内地更尊重文字创作：“据我所知内地是没有公会和权益法例的，但他们重视文字创作者比香港多，所以内地编剧对版权保障及薪酬追付方面会比较大胆，反之他们觉得香港编剧太软弱！”任侠对于这件事印象尤为深刻：“曾经有内地编剧闹过我：‘你们香港编剧写得又快、收得又平，顶烂市！’”一众香港编剧听到这句话，应该百般滋味在心头。

数起当编剧的种种心酸经历，大概可以说个三天三夜，但如何去改善现况才是真正该讨论的话题，李敏说：“我们先谈尊重，有了尊重才有规则，不是说一定要找一个团体立法去保护编剧，但编剧总是被人们忘记，由一剧之本变一剧之笨，我觉得有点可怜。”于是他们就提出了名为“开笔费”的基本概念，李敏续言：“开笔费等于开发费，以做装修为例就是导演有间屋，我们去装修，也要落订买材料吧！”

发起香港编剧权益联盟的任侠希望接下来可以订立指引和章程，指引就是给刚入行编剧收费的概念，让他们不会在懵懵懂懂的情况下被剥削，甚至磨灭了对梦想的热情，任侠说：“很多新入行的编剧都不知道该如何开口，很多时就不懂得去保障自己，以性教育为例，连听都未听过便不知道。订立指引的原意就是至少给新入行的编剧安全感，告诉你签合约时应该注意的事项、薪酬比例的分配等……”

他续说：“章程是用来约束顾主或资方，那怕没有法律效力，因为我们没有公会或公会法，起码也让老板们知道有一个组织会支援编剧、会帮忙追讨，就会有相应的压力。”

值得大家深思的是，是什么令当今老板养成理所当然的想法？编剧待遇有如地底泥并非一朝一夕的事，市场上的歪风只要一天尚存在，所有的不幸都像一个轮回般不断重演，李敏在个人社交媒体写过：“唔好同我讲编剧权益问题唔系一年半载可以解决嘅问题，我已经受害或死蠢咗廿几年啦！”

试想想当新编剧抱着满腔热血入行，理想却被现实的种种所磨灭，甚至被剥削得愈严重，这样的恶性循环不禁令人感到无奈；所以在追求梦想的同时，请记得订立底线、学会保护自己、也尊重自己的专业。就如任侠在访问中对新入行编剧所说的：“你很喜欢（当编剧）便去做吧，很多事并不是看到结果才去做，反而应该想为什么选择当编剧。”