两大时装回顾展：Rick Owens、The Body: Fashion and Physique

来到年底，是时候回顾过往的功与过，好让自己展望将来。这个月，刚好有两大时装回顾展开幕——Rick Owens在米兰的《Subhuman Inhuman Superhuman》与在纽约The Museum at FIT举办的《The Body: Fashion and Physique》。

Rick Owens呈现总体艺术创作展《Subhuman Inhuman Superhuman》

“总体艺术”（Gesamtkunstwerk）这概念由德国音乐家华格纳提出，他认为唯有将不同艺术形式相结合才能覆盖人类所有的感官艺术体验，以及打破各艺术领域之间的界限，也就是现时所说的多媒体艺术创作。Rick Owens就完全符合“总体艺术”的创作观，与其将他定位为时装设计师，不如说他是一位全方位的艺术家，从时装到音乐、雕塑、家具及平面设计等均有涉猎。此次回顾展Rick Owens就循这形式策展，在米兰三年展设计博物馆举行，展出过往20年来他在布料、服饰、时装表演、家具、平面设计与出版及电影上逾百件的创作。

看到《Subhuman Inhuman Superhuman》主题就知道此次将是Rick Owens一个质疑与寻找的过程，他大胆的设计风格一直挑战着公众对时装美学的认知：“衣服就是我的传记，是创造也是摧毁，由此来表达压抑和愤怒的自我。”在他的创作路上也受过不少古典及当代艺术家影响，如Alessandro Manzoni、Marcel Duchamp等，此次展览亦会一并述说，是粉丝及时装人们不可错过的展览！

展期：2017年12月15日至2018年3月25日（逢星期二至日）
地点：意大利米兰三年展设计博物馆
详情

资料来源：米兰三年展设计博物馆、ASVOF

《The Body: Fashion and Physique》——怎样才是理想的身体？

时装亦是身体政治的一大战场，无论是人着衫还是衫着人，每个人对自己、对他人都有一种理想的身体形象。The Museum at FIT正举办《The Body: Fashion and Physique》，从时装来探索18世纪以来对女性“理想”身型的要求。

部分展品：

20世纪以前，裙衬、束腹都是用来塑造的单一标准身型，讲求一定的曲线与比例，直到1920年代受设计师如CoCo Chanel带动才得以解开身体束缚，只是后来至今的100年来还是受设计师、名人带动起纤瘦风潮，让众多女性饱受节食之苦。幸好现时愈来愈多人反思“理想”身型的意义，鼓励大家接受自己，不必为时装、为他人目光而勉强改变自己。《一物》亦曾推出“The BIG Project”专题探讨时装与身型的关系，其实真正可以伸缩变型的是布料和剪裁，何苦强逼将身体框在某一尺码之中？

展期：2017年12月5日至2018年5月5日
地点：The Museum at FIT（Fashion & Textile History Gallery）
详情

资料来源：The Museum at FIT