青年书画家“巫墨笔欢” 水墨创作古代Meme：传统文化并不沉闷
多跟内在小孩拥抱，对自己有更多包容。懂得包容自己，才能包容别人。
庄子看来，无用之用，是大用；无用之美，是大美。西方哲学家 - 康德则认为：“美，是无目的的快乐。”天下有大美而不言，无用之美的“美”，是非目的性的、不具功能的、非公利的。江上清风，笔墨山水，看似无用，却令人赏心悦目。“无用”，为青年书画家-“巫墨笔欢”带来反思，亦是她首个个人画展 - 《无用之美文墨展》的创作原点。
与青年书画家-“巫墨笔欢”对谈
问一：何时开始筹备展览？什么驱使你举办实体展览？
答：这一年，由于疫情关系，我们有接近三份一时间需要在家工作，那一段时间的创作力是最强的。每当静下来，生活被忽略的东西会被重新发现，梳理过后的思绪，便成为我的创作灵感。
我本是一个很怕展示自己的人，亦相对善于跟自己相处。跟别人交流这回事，对我来说是一件很耗能的事情。为了向不同人介绍传统文化，我一直把作品带到线上，跟观众分享。但习画的过程中，我发现，现实并没有如想像中多的观众注视你，那时便开始思考展览的可能性。线下的交流，让我能直接跟观众沟通，感受他们的即时反应，算是突破安舒区的一小步吧。
问二：这次展览创作的灵感来自哪里？能否向读者分享展览理念？
答：经历多年中小学教育的洗礼，我们或多或少认为历史和传统文化是沉闷的、严肃的。但学习书法后，便发觉，古人不是我们想像中严肃，传统文化亦不是一件沉闷的事。我开始幻想，假如古人来到现代，看见我们的生活，古人会有怎样的反应？我希望透过作品，展现传统的美感和古人的生活智慧，以及创作当下的自己。
创作期间，我没有太多“展览导向”的思考，因此作品内容也是围绕着一些自身生活的细节、经历和有趣场景，算是对生活日常的一种具象化记录。
问三：你希望向观赏者传达一个怎样的讯息？能否分享展览对于“美”的论述？
答：在我们的成长过程当中，成年人对我们的要求就是“你要平平稳稳完成学业”、“你要寻找工作，得到一定的收入”。大家忙于追逐结果，取得佳绩。但行事带有功利心，人便开始执着；执着，使人不快乐。
“无用之美”，是我学习书法和国画以来最深的感悟。字体的美观和画作美观，并不是作画的目的，更不是动笔的原因。做好当下的每一件事，尽管事情是微不足道；享受当下的创作，便会结出美好的果实。我们不需刻意追求什么，令自己变得不平凡，因为平凡也很珍贵。我希望观众能透过画作，与我一起感受无用之美的“美”，是随心的、日常的、无用的。
这次展出的作品，主要以小写意技法为主。我喜欢写意的画，因为水墨的变化具有随机性，就如人生。假如人追求绝对可控，人必然不快乐。因为不可控、无常、失败，才是人生的常态。
问四：哪一幅作品最能触动你？
答：最令我触动的应该是《内在小孩》那一幅，是关于成年的自己与内在小孩的和解，算是自身的一种投射。每当情绪出现，人们多会选择逃避。但情绪不分好坏，或许多与内在小孩拥抱，懂得包容自己，才能包容别人。
“无用之美文墨展”
日期：即日起至2022年12月29日
时间：早上十一时至晚上七时
地点：中环鸭巴甸街35号元创方S310室