非洲时尚：不只是绚丽多姿的设计师品牌

说起非洲，不少人仍停留在荒凉落后的刻板印象，但好些非洲国家和地区其实早已悄悄崛起，甚至在时尚版图上日渐扩张。富特色的非洲风格经常成为设计师的灵感泉源，独特手艺也备受重视，而且更有愈来愈多极具潜力的非裔时装品牌和设计师诞生，并在国际间闯出名堂。

非洲时尚绝对不只有色彩缤纷的印花图案和工艺品。综观Hub of Africa和各城市的非洲时装周，往往能看到非裔时装设计师的创意惊喜设计。《一物》精选以下五个男女装及配饰品牌，细看他们如何利用丰富多变的图案、灵感、工艺来塑造独特形象。

一件恤衫一个故事
肯亚：Anyango Mpinga

设计师Anyango Mpinga原本在2011年已成立品牌Kipusa，后来在2015年重新发展个人同名品牌Anyango Mpinga，投身慢时尚行列，鼓励大家表现自我风格，同时更要理智消费。品牌亦注重生产过程的透明度，务求减少污染和保持可持续性。

品牌每季都会为白恤衫注入不同元素，2017系列The Proverbial Dreamer讲述女孩透过非洲习俗——疤痕纹身来寻找自我，从而长为成人的过程，因此恤衫加入大量皱褶元素来象征疤痕，衣服上的印花也是根据非洲不同地区族人的疤痕纹身来设计，让大家透过衣服认识非洲文化。

尊重衣服背后的手艺
加纳： "https://oseiduro.com/" Osei – Duro

品牌与加纳、印度及秘鲁手艺者合作，成衣、毛衣及首饰系列运用了传统编织、蓝染、蜡染等工序，印花款式特别得来却又适合日常穿着。难得的是，品牌网站及Instagram不时分享工序故事，让大众能理解衣服背后的制作工序及人文内涵，又曾提到品牌如何处理剩余布料。客人购买的，不只是一件衣服或首饰，还是对手艺的了解和尊重。

珍惜每一条拉菲草
加纳：A A K S

设计师Akosua Afriyie-Kumi带着2013年成立的品牌与加纳工艺走过米兰、伦敦、巴黎，更被《Vogue》意大利版列作新锐设计师之一。品牌产品以加纳妇女手工编织的拉菲草手袋（Raffia bag）为主，制作过程着重工艺传承和永续性，希望可在当地提供稳定的工作机会。

拉菲草韧性强而且防水，用来制造手袋和帽子都很耐用。A A K S 采用的拉菲草更是由加纳家庭农场种植，编织过程中尽量用上每条拉菲草，细碎的草条就留作制作小手袋，减少浪费。品牌手袋以传统手艺演绎现代风格，配色亮丽抢眼，揹着它走在街上吸睛度超高！

黑白橙色的极简主义
尼日利亚：Ibrahim Musa

设计师Ibrahim Musa今年刚从伦敦马兰戈尼学院（Istituto Marangoni）毕业，便带着毕业作“The Enlightened Man”系列参加在伦敦举行的非洲时装周。

一反色彩缤纷的传统固有印象，Ibrahim的设计表现极简主义，颜色以黑白橙色为主，线条简约俐落，让人惊喜。接下来他将会成立个人品牌im.world，一起期待他之后的作品吧！

从模特儿到设计师
埃塞俄比亚：Mafi

模特儿出身的设计师Mafi，因为兴趣而发展个人的时装设计事业，不但曾获国际奖项肯定实力，也参与过纽约非洲时装周和Hub of Africa时装骚。

她的设计虽然前卫，但可穿性甚高。此外品牌与非洲女织工合作，所用布料全由人手编织，希望透过时装来连结埃塞俄比亚的文化和历史。

曾几何时，非洲被认为是时尚界的配角。但只要细心留意，不难发掘到当地好些极具发展潜力的设计师，透过各品牌的设计、概念和使命，发现他们对自身历史、文化及工艺都抱一份尊崇与传承的心意，是非洲时装不可多得的内涵和特色。