香港拍卖周竞争烈　常玉《红底瓶枝》近9千万拍出击败毕加索作品

10月香港拍卖周进入白热化阶段，苏富比7日一连举行三场晚拍。打头阵的是现代艺术，37件登场拍品，34件顺利售出，斩获4.57亿。

本场焦点原为赵无极，然这位抽象大师的表现不算耀眼——金黄色调狂草大作《15.02.65》三年前破亿易手，今回仅以7,750万拍出。此外，绘于五十年代的《橄榄树》亦告流拍。

至于成交桂冠，则由常玉罕见的横幅花卉《红底瓶枝》拿下，连佣8,669万卖出，成功延续这位东方马蒂斯在亚洲市场的强劲走势。

毕加索油画仅得季军　点击放大浏览《红底瓶枝》及更多当日破千万成交的艺术品：

竞投过程相当激烈，3,500万起拍，全程基本上皆为黄林诗韵（Patti Wong，环球主席）与林宛娴（Wendy Lin，亚洲区副主席）之争。两人梅花间竹出手，大战约23口叫价后，拍卖官以7,300万落槌，由林宛娴为电话上的35号牌客人投得画作。

《红底瓶枝》绘于1963年3月，是少数能确定创作年月的常玉作品。相对早年优渥生活，常玉晚年贫苦相煎，可是他志怀磊落，未有为现实挫节所困。画家凭此幅略抒情怀，以表坚韧不拔之志。

对比近年拍卖的常玉花卉，此画有两处特点与别不同。一、花瓶放置侧旁的横幅构图，而非花瓶在中央的直幅构图；二、枝上花卉尚未绽放，仍处于含苞状态。常玉绝大部份花卉画，花瓶都置于画面中央，以桌面水平分割背景。《红底瓶枝》却罕见将宋式纸槌瓶置于右侧，并刻意露出餐桌边角，营造层层推进的视感，构图呼应南宋“边角山水”美学概念。

“边角山水”起源于南宋画院马远、夏圭画法，指以描绘山之一角，没有全貌。此画法强调以局部、简约构图来烘托气氛，蓄意绘画幽胜小景，预留较宽阔之空间，让乾坤苍茫，隐隐云烟流通画幅中，营造含蓄而深邃之意境。常玉把边角构图用于花卉上，在本来可留白处让枯枝蔓延，充满整个画面，予人伸延扩张，生命力充盈之感。

再看花枝。本幅枝干从很小的瓶子长出，比例不太对称，呈一对鹿角形态。乍看似是芳华落尽，寥落残败的枯枝；但细心观看，枯梅含苞绽放，蕴含生机，呈现画家积极励志的情绪。

常玉有“东方马蒂斯”之称，善用中国水墨流畅线条，画风受西方野兽派简洁强烈风格影响。早在三十年代，他的花卉已结合西方画的空间结构，去除背景景深，取消三度空间和光影效果。在《红底瓶枝》，常玉大刀阔斧，以大片红色块横向地涂抹整幅背景，以大面积平涂来取代立体空间，造成一定抽象感和强烈装饰效果，呼应抽象表现主义的激昂与凌厉。

亚洲现代艺术市场近年除了“赵无极热”外，还迎来了“常玉天下”。2020年，他的花卉成交在拍卖场攀上了高峰。综观常玉笔下花卉，有三作风格与《红底瓶枝》较为相像。其中《枯梅》和《腊梅》，现为台湾国立历史博物馆永久馆藏。至于余下一幅同样名为《腊梅》的，则属私人藏家所有。此四画之中，《红底瓶枝》愈一米宽，尺幅最大。

【本文获“TheValue.com”授权转载，更多拍卖新闻、艺术鉴赏、专家访问，立即下载App。文章经编辑删节，原文：亚洲市场延续常玉天下　《红底瓶枝》领衔HK$4.57亿现代艺术拍卖】