乐队的世代差异——做音乐一定要“有话要说”?｜林纶诗专栏

为了特别嘉宾——广州的沼泽乐队去看抢耳音乐节，其中展示了六队新进独立乐队，每队表演半小时，再由中国后摇乐队沼泽压轴。
文：林纶诗｜题：乐队的世代差异——做音乐一定要“有话要说”?

沼泽是吾代有名的独立乐队，外国更称他们为中国Pink Floyd，最厉害是揉合中国乐器如古琴到电音里，加上其艺术品味，演出时配合水墨及诗句，与大连的惘闻乐队，被称为北惘闻、南沼泽。甚有武林味道，更是国际公认极高水平的后摇乐队。

除了音乐，沼泽和惘闻的语言水平甚高，歌曲虽然大多没有歌词，但歌名及文字概念都运用得很出色。今次沼泽弹奏《争鸣》一曲，背后沙画配上“鸟为生而争，人为义而鸣”，还有优雅的英文翻译。这种表演形式有大量留白，亦是在live里才展现到最多讯息。

说到讯息，上一代的乐队做音乐确是“有话想说”。对比同场的新乐队，更见不同世代音乐人的差异—他们从来不羞于没目的地做音乐，更不用以宏大理念为自己贴金。

沼泽之前，新乐队们都会介绍自己，我也用心看场刊读读他们要说的话：Emmahotel说聚在一起为打机多过为写音乐，只是有点愧疚才做音乐，也不执著有什么话要说，不用太“emo”(感情用事) ; 还有before the night ends说参加抢耳音乐计划一半是为了讨好女友，5gjm999则说他们名字来自“总是不知道在做甚么”(5gjm是“唔知做乜”，下删三字)……相比以理念立队的音乐人，新一代似乎更能忠于自己，以“无为”作为理念，其实也挺潇洒。

我一向喜欢把世代论放到音乐人上，因为互联网及快速流转的时代特性，每一代的特征更明显有别。Z世代一出生已经是身处数码时代，资讯爆炸，社交媒体更是逃不过的日常，在这样的环境长大，虽然什么也好像懂，但更易感到孤独，于是向来觉得“认真便输了”，什么大义澟然的口号或理论都一早听过，世界把一切推向他们，资讯全天轰炸，结果是什么? 一切都是过眼云烟，什么讯息什么真理，都不用认真较劲思辨。在这种背景下，可以令我们更明白近一代的音乐人呢。

（专栏“歌曲心头好”隔周刊出，图片为编辑所拟。本文不代表艺文格物立场）

作者简介｜林纶诗，80后中大人，钟爱香港流行文化。写过乐评、做过评审，最喜欢合唱歌。