著名东京艺术家YOSHIROTTEN作品进驻香港　炎夏打造清凉幻变小岛

【日本艺术】炎炎夏日人们都比较喜欢逛商场多于户外，竟在商场之内也有一座清凉小岛，原来是著名东京艺术家YOSHIROTTEN最新进驻香港的装置作品。

近日于香港置地广塲迎来了YOSHIROTTEN的装置作品《Fluid Garden》，是次由置地广场与BELOWGROUND合作将广场中庭的喷泉变成艺术品，观众及游人可以在内感受数码水池的变化，坐在棕榈树下休息片刻，作品采用了金属材质打造，在光线之下产生微妙的光影变化，与数码水池呈现的流动形态互相呼应。

YOSHIROTTEN是一位游走于设计与艺术、数码与实体，还特别热爱自然世界的艺术家，擅长跨媒体创作，有著扎实的平面设计功力，作品轻松穿梭二维与三维，在其创作中可以感受到上世纪包浩斯设计的味道，总能以图形、拼贴、排版和整体空间感赋予作品强烈的辨识度及独特性。而色彩运用则恍如复刻出湿滑的地面反射出霓虹招牌的色彩，原来YOSHIROTTEN亦真的非常喜爱折射的光线，所以金属材质成为了他常用的媒介，与光线互动之下得到迷人的色彩渐变，能够体现在是次的装置作品之上。

关于YOSHIROTTEN

出生于1983年，现时扎根于东京的平面设计师及艺术总监，曾为多个大型及时尚品牌合作，设计范畴还包括动态作品、空间设计和音乐等。在东京工作之前，他曾与朋友组织地下音乐活动，在音乐团队Y.A.T.T.中担任DJ的角色，音乐成为了启发他创作的重要灵感。他最喜爱的乐队为英国Punk Rock乐队Sex Pistols，于是参考了乐队主音Johnny Rotten的名字，成为了他在设计界所用的“艺名”。

作为一名艺术总监，YOSHIROTTEN的客户群非常广泛，由时尚奢侈品牌到音乐家、艺术展览等，在设计范畴则涉猎广告、空间设计、视频等大量的商业工作。至于在艺术展览方面，于2018年一场大型展览“FUTURE NATURE”打响名堂，展览以“visualization of invisibles”为题，建构了一件结合二维、三维和影像作品的巨型装置吸引眼球。于今年4月，在东京国立竞技场举行名为“SUN”的大型展览，太阳是他其中一个标志，创作源自疫情之初，他每日一幅努力不懈地创作了365件数码作品，结合图形、色彩的运用以及音乐而成的太阳有助于表达他的想法与情感，尤其是在疫情之间，生活上很多习惯由现实转移到数码世界的变化。

另一方面，YOSHIROTTEN的作品灵感很多都取自大自然，星体、山脉大地、天空云雾，是次的水池和小岛等等，既因为他本人热爱大自然，亦因城市人与大自然愈来愈疏离有感而发，将大自然的元素透过艺术带入城市、艺术空间以至是商场，或可加深人们与自然的联系，让人不忘崇尚自然的天性。