ifva媒体艺术组得奖个展　从不断的重复与劳动打开观众想像与联系

【展览】大家有没有试过重复地观看著同一个景象？它不断重复地发生、结束，事物与景象之间都看似一样，但当你持续地凝视著它们，又好像看出些不同来；甚至“看”多了景象本身给你的资讯，引发更多想像。

香港艺术中心主办的独立短片及影像媒体比赛（ifva）每年与香港歌德学院联手为媒体艺术组得奖者举办个人作品展览，上年度金奖得主刘清华（Jess Lau）举办媒体艺术展“未知的行进”，透过一系列新旧影像作品，重新建构城市与身体的记忆，打开观众的想像。

动画和影像创作好像总是与叙事和时间离不开关系，影像随线性时间流动，观者势必预期起承转合的内容。多媒体艺术家刘清华却擅长利用“时间”改变影像于一般人的概念，她的作品时间性相当模糊，惯常以非线条，或循环播放重整影像与事件，将单调重复的影像碎片，以一种陌生姿态重塑和改造作品。

作品《雪花》是循环播放的影像创作，从前当类比电视机（Analog TV）接收不到讯号，就会因白杂讯产生出随机像素点影像，观看著毫无意义，不断循环播放雪花荧幕，恍似让你回到昔日八、九十年代，坐在没有讯号的电视机前，期待著接收画面的那一刻。《雪花》其实是刘清华以人手复制六十幅“雪花”素描再整合成的缩时影像，每幅“雪花”艺术家都以人手刻苦劳动绘制，并把作品放在艺廊内嵌的数位电视（Digital TV）上以不同张数播放，勾起了观者回忆之余，亦形塑出有趣的想像空间。

刘清华的创作非常强调影像与身体劳动之间的关系，其作品总是与辛劳连结在一起。《步行电影院：飞翔的气球》更是艺术家以十天时间，每日花4至5个小时站在寒冷的京都鸭川二条大桥摄制而成的作品。刘清华站在二条大桥中央，以定点拍摄对准鸭川下人们沿著河岸石阶跳石过河的画面，途中我们能够看到不同人的模样，他们怀著不同的心情和状态，重复地由一处渡过到另一处。最终，艺术家纪录了一百人踏石渡河的影像，观者与作者一同重温那些混乱的记忆，将引发我们对影像中人物的想像和思考。明明附近便有过河的大桥，他们为何要到河中央跳石过河？他们又是以什么心境渡过这条河呢？

对于作品的辛劳创作，艺术家认为这个不断经历消耗身体的过程正是她所向往，每一次的重复与劳动都是她思索自身作品的历程。现在人工智能兴起和科技的革新，以电脑进行创作愈来愈轻易和从容，刘清华转向以身体力行的创作模式正是希望向观众强调影像创作并非唾手可得，而当中的过程也是她作品著眼和想表达的地方。

是次展览还有一个定点定格动画作品《洞壁与哨鸣》，艺术家前后花了8个月时间，每天在一幅白墙上以炭枝逐帧描绘一个个炭黑色的小人从白墙边走向画面中心。动画中的小人每走一步，艺术家就以相机拍下然后擦掉，不断重复，直至白墙聚满人群。画面左上方的时钟，显示了作者每天于现实世界绘制动画的时间，作品最后浓缩成10分钟缩时影像，画面让人震撼，同时亦反映出作者对密集而重复的身体、精神劳动的创作理念。

展览地图

展览详情
名称：“未知的行进”刘清华媒体艺术展
地点：湾仔港湾道2号，香港艺术中心，香港歌德学院歌德艺廊及黑盒子
日期：即日至3月11日
时间：11am - 8pm (星期一) / 10am - 8pm (星期二至五) / 9:30am - 6pm (星期六)