【Art Basel】水墨传承与变革 熊辉：创作里总会有一点革命
如果要想像出串连艺术家熊辉的一些关键词，大概会是：水墨、熊海、实验和变革。一个背着水墨大师熊海之子名涵，同样创作水墨画，却以墨水笔代替毛笔，以颠覆传统的实验方式创作的年轻艺术家。继上次作品《绘画六法：传移模写》请父亲以朱砂物料绘画让自己临摹后，今次他再度邀请父亲合作，于香港巴塞尔艺术展（Art Basel Hong Kong）展示了另一个关于水墨的实验，继续其水墨变革创新之路。
从个人表述到与父亲的一场对话
《绘画六法：传移模写》系列自2014年的一块石头画起，至今创作已达三年，当初熊辉主动请父亲以朱砂物料绘画以山水为主题的范本，先将其折叠、湿透，再让自己以墨点描摹，墨水层层渗透，穿透红色山水，留下隐约的墨痕。当时作品在这里止步，主要展示了熊辉重新解构象征权威的红色山水，亦即是代表着传统、权威和父子关系的概念。
是次他的新作则在原有作品再起步，开展一个新实验。熊辉拿着原有《绘画六法：传移模写》系列的作品，问父亲画上快要消逝的墨痕像甚么，并请父亲在墨痕上用珠砂画下他的联想。熊辉说：“上次的作品似是自己的表述，表达出我如何形容山水、传统、权威及父子等概念，今次拿着快要消逝的墨痕请他联想，我认为这就像是他对我所表述的回应，于是整个概念框架就更完整了，就像产生了对话一样。”
新作着重时间性 彰显创作中的小革命
熊辉的作品明显地包含了父子的部份，但他说作品不止于些，借着记录双方的表述，以及延伸山水与传统、权威和父子之间的关系，熊辉认为作品亦呈现出一种无尽、具创造性的循环状态，如历史一样。是次叫父亲自行联想，得出的答案是从一而终的山水，熊辉形容父亲：“他很坚持自己的路，有他的一种艺术表述，这亦是有趣的部分，而且贴近真实，因为现在不只一个角度，至少有两个回应。”
不论是跟父亲的父子关系，还是水墨世界的传统师承关系，熊辉说这是如何争扎也无法割裂的一部分。然而不论哪种类型的艺术，一切总会随时间向前推进，熊辉坦言大概每个艺术家都有纠结的时候，“传承，还是自创新天地呢？”他相信“创作里总会有一点革命”，于是如父亲一样坚持自己创新的路，更指希望十年后可以再次做同样实验，审视自己和父亲在时间洗礼下的变化。
展出详情：
艺廊：嘉图画廊（Grotto Fine Art）
展区：艺廊荟萃 1D38