本地多媒体电音人蔡世豪：我什么都是，我什么都不是

即将举行的电子音乐节 《Sónar Hong Kong 2017》 说的是“混”吗？

人尽皆知“混”是一个动词，但是“混”什么才“混”得出色，就没有人说得清楚。

在香港只要做了一件与“脱轨”的事，就会被指是“有性格”，要知道现在的“有性格”，通常只是润饰人们对“懒型”的不屑，人顺流而行似乎才“混”得“稳阵”。不过，蔡世豪（aka S.T.），偏偏一直也坚持“有性格”地“混”声音、“混”音乐、“混”影像，然后又一次又一次“混”出香港。4月1日，他更将会在首次在香港举行的电子音乐节《 Sónar Hong Kong 2017 》演出，久违了的《Weird Mind》，或《Weird Mind》中的他，是否会以《Collide》冲击现场？

“我，什么都是，又什么都不是。”

电音与影像创作人蔡世豪，大学时代已集中于电音与录像制作，纵然他不是香港的第一个电音人，更不是唯一，但香港电音创作单位来讲，他是少数能受外国媒体欣赏的电子音乐创作人他艺术家。他以独立电音人、作曲家、新媒体艺术家、大学讲师、配乐师等不同身份，先后走访如英国、澳大利亚、葡萄芽、德国、瑞士等地，参与《Clockenflap》、《Sónar》、《Video Brazil Festival》、《香港微波国际新媒体艺术节》等。就连奢华品牌CHANEL也曾找他在活动中演出。而本地独立多字，如黄靖、Jan Curious（Chochukmo）、Kenneth（Modern Children），同样是他紧密的合作对象。

蔡世豪坦率说出他的角色：“我，什么都是，又什么都不是。”不懂他的人，可能会误解他嚣张，但细心一想，跨媒体创作人素来就没有固定身份，“读书时代已经参与Indie Show演出，顺利成章一直做（音乐）到现在。”

专注“混”才是正经事

曾有著名乐评人说过独立的魅力是在于“估佢唔到”，而他所说的正正就是世豪。

外型瘦削、架着眼镜，加上频以恤衫示人的世豪，从外表上难以让人察觉到他是创作电子音乐，还是做录像艺术的VJ（video performance artists），怎会想像到他在舞台上纯粹以声音的节奏、音色、速度也能足以令人聚焦在他的表演，压得起一个大场？

世豪创作的电音和录像，不是日常主流媒体所能看到和听到，其作品实验性很强，以平常人不察觉的音色、组织过的噪音、城市声音、乐器声效等合凑而成，糅合剪辑、编曲的工艺。有人会将他的音乐归类为德国电音、实验音乐，但真正追溯起来，法国音乐人Pierre Henry或更早、更Hardcore的Pierre Schaeffer所提倡的Musique Concrète、还有Luigi Russolo的实验音乐乐器概念才是真正祖宗。

曾有人不明白本身拥有小提琴Trinity演奏级水平的世豪在做什么，却又喜欢他，还问他会否唱歌”，他坚决回应：“我不会唱歌！”事实上，他从不抗拒人声，有与无只是按照作品需求，“现在做多了有人唱歌的东西，但仍然以乐器主导为多。始终香港的观众和主流音乐市场仍然非常单向，总是会想到‘有无人唱’。”那是硬颈还是屈服？两者都不是，这是理性判断。

受香港国际艺术节委约，世豪在《形象白港：也斯诗作命题音乐会》一系列作品便提出一定要“读诗”，还找来《字花》创刊编辑邓小桦、本地创作歌手黄靖朗诵诗句，要知道素来结合文学与声音不是简单事，但是多得世豪，“德国电子乐队Kraftwerk都有首《Trans Europe Express》，哪香港是否也应该有首关于电车的音乐？” 于是香港才有另一种味道让人细听、细看。

“我就是一个会用声音和影像思考的人，跨媒体最正地方就是可以利用跨学科的思维去思考，而我就是不会用框架限制自己的创作。”