策展人：M+戏院不会只做放映　办课程出杂志为香港论述影像文化

位于当代视觉文化博物馆M+的M+戏院将于6月8日开幕，当大家以为这所戏院只是让香港多一间播文艺电影场所之际，M+香港电影及媒体策展人李焯桃和M+流动影像副策展人江千慧强调，M+戏院不会只放小众电影，而是透过多元化影像跳出单纯电影解读 ── 实验电影、剧情片、纪录片乃至广告短片、音乐MV，一切与流动影像有关无所不包，为公众带来更宏观的影像文化论述。

文：赖家俊︱摄：赖家俊、M+当代视觉文化博物馆

谈起香港已有专门播放文化电影的戏院平台，李焯桃表示M+戏院并不定位自己为单纯播放电影的放映院，“M+戏院最大优势是与M+博物馆结合，让放映作品能与博物馆展品对话，透过多元影像与不同艺术领域做文化交流”，例如戏院开幕专题“开场镜：香港”，便是直接回应博物馆正在举行的“香港：此地彼方”展览。

他表示博物馆有不同规模平台呈现各类作品，当中既有让个人独立欣赏馆藏的多媒体中心，又有大台阶和LED大幕墙作更大规模放映。而M+戏院分别设有三间影院，配备数码及16与35毫米菲林类比放映，让影像可以用更原始格式放映。

委约本地艺术家创作

M+戏院会如何论述视觉文化？这将是文化界十分关注的焦点。江千慧表示院藏多个本地和国际藏品，但不会局限以“本地”与否来论述视觉文化对当代的影响。“全球的影像文化在互相影响，M+对影像文化的论述是以不同形式呈现，不会只限于讲某类型电影，或单纯围绕电影工业让大众理解电影历史，它的使命是让整个创作社群有不同范式交流。”

M+流动影像主策展人苏筱琪（Silke Schmickl）补充表示，M+博物馆特别集中20世纪下半叶到21世纪这一部份，以不同角度跨学科来定义视觉文化对大家的意义。因此不论作品来自何地，M+戏院都希望透过团队专业以更特别方式带给观众不同观赏体验，各类高雅和流行文化的影像都会包括在内，节目内容也将不限于电影播放。

李焯桃表示戏院开幕后一连串活动，正是策展人将不同作品主题统合的心思。除了上述“开场镜：香港”节目的放映名单外，院方将定期在介绍博物馆的《M+杂志》（线上杂志）分享专题，亦委约香港艺术家廖沛毅和李钰淇制作一系列围绕香港印象的短篇作品于节目放映前播放；院方稍后亦会开办电影课程，透过由麦克．卡辛斯（Mark Cousins）执导执导纪录片《女人拍电影：贯穿影史的新公路电影》（2018），探讨电影艺术及制作。院方将这部纪录片分为七部各长两小时的影片放映，在每节放映后辅以两场各一小时的映后座谈，邀请本地电影人及影评人对话讨论，为公众带来学习体验。

李焯桃：不避讳争议作品

而今年九月M+戏院将会特别放映两套俄罗斯导演，伊亚．哥沙诺夫斯基（ Ilya Khrzhanovsky ）极具争议的作品，伊亚．哥沙诺夫斯基在一个国际电影项目结合了电影、科学、表演、灵性、社会和艺术实验、文学以及建筑。电影制作人重建了一所苏联研究设施，使之成为欧洲史上最巨型的片场，并在当中制作了十四部电影，包括M+将放映的《DAU：娜塔莎之劫》（2020）和《DAU：大退化》（2020）。

《DAU》当年甫在柏林影展上映已极具好评，但同时又惹来两极争论，尤其真人骚实验性内容被批评挑战人类道德底线。对于选取这个极具争议作品做特别放映，李焯桃表示不应避讳有争议作品，并认为有争议才更有观赏价值，相信正反相方讨论更有助大众评赏作品。江千慧提及在大众拥抱Youtube等自制短片的今天，视像内容的真与假已很难分清，《DAU》正涉及流行文化中日渐模糊的界线讨论，究竟怎么是真实？怎么是虚假？相信公众也会期待这作品。

【戏院地图】

地点：香港九龙博物馆道38号