苏富比双联展 艺术家看香港变迁

撰文: 黄巧儿
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香港自九七回归以来,不论在政治氛围、经济环境、生活面貌等层面都经历翻天覆地变迁。艺术作品从来都有反映社会某个时代面貌的作用,放诸四海皆准,在香港,不同年代的艺术家一直都有藉著各种媒介回应这块弹丸之地的急促转变,从中展现他们的感受和想法。

苏富比艺术空间首次策划的香港当代艺术展览,邀得林伟而展出部分重要藏品,更同场策划了当代香港艺术的展售会。其中一幅作品为石家豪2010年创作的《历任共二十八位香港总督》(部分)。(苏富比)

香港苏富比艺术空间举行名为“下一个目的地……香港”的双联展,邀得香港建筑师兼知名艺术收藏家林伟而展出其“ Living Collection”部分重要藏品,包括石家豪、周俊辉、何倩彤、杨东龙和区凯琳等作品,涉足绘画、装置、录像以至混合媒介。除了林的藏品外,苏富比同场策划了当代香港艺术的展售会,两展齐足并驰,共汇集逾50件作品,向大众及藏家展现香港当代艺术的精髓。

林伟而自2006年起开始收藏香港艺术家的作品,不少作品更未曾公开展出,他表示这批藏品的艺术家是一群逐渐冒起的优秀新进,“他们的作品皆从细腻的个人角度出发,但却不乏对社会时事的敏锐触角。”

苏富比当代亚洲艺术部资深专家黄杰瑜更指香港艺术既“本土”却又“国际”,“香港的独特文化,让艺术家无论在题材及气质足以与其他当代亚洲艺术家迥然不同,但却又与国际艺术语汇相通。”

是次展览的艺术家透过各种媒介及风格去演绎自己的香港经验,其题材源自生活,表达个人对香港社会近年急促转变的反响。

周俊辉《旺角,西洋菜街》,2004,油彩画布(苏富比)

此为周俊辉早期“街道系列”重点之作,描绘旺角街头,以全景式构图把香港街景尽览其中,更包含艺术家作品中最重要的主题︰红色计程车。

杨东龙《黄竹坑 - 工厦和一幅肖像》,2015,油彩画布(苏富比)

杨东龙曾于文革期间在内地创作政治宣传画,来港后的创作转具像风格,以香港日常生活为题。此作品以香港近年最为兴旺的画廊及艺术重地为题,同时在画面上展现了该地方多元及转变中的多个空间,尤如一幅黄竹坑浮世绘,让人神游其中。

关尚智《我家晾衣架上的升 / 降旗仪式》,2007,高清录像、彩色、立体声(苏富比)

此作是关尚智早期重要行为创作,记录他于香港回归十周年之际,把 97 年香港由英国殖民统治回归中国的国旗升降仪式,移师家中晒衣架上进行的实况。作品展现关尚智的达达主义倾向(Dadaism),其中的戏谑,是对社会、历史及权威的批判及讽刺,展示艺术家以至香港在历史面前的无力感。

林东鹏《殒落世界(一)》,2014,压克力彩、炭笔夹板(苏富比)

此作来自其“沉世绘”系列,从未公开发表。作品结合木刻及绘画,雕刻的木碎被刻意遗留画框中,对艺术家而言,绘画是物料、动作韵律及时代精神的沉淀物,此作正好把当下时代精神以林东鹏独特的创作手法凝固起来。

周俊辉《南华早报 -“新竞争法”》(左)及《毛记电视 -“的士大佬低调撑 Uber”》(右),2015,压克力彩画布(苏富比)

此作延续对其标志性主题——计程车的描绘,借用对传媒及网上媒体的戏谑及复制,表达他对社会政治的关注,并侧写了香港当下状况。

“下一个目的地……香港”

2016 年 2 月 26 日至 3 月 10 日

星期一至五(早上 10 时至下午 6 时),星期六(早上 11 时至下午 5 时)

香港金钟道 88 号太古广场一座五楼“香港苏富比艺术空间”