摄影展回顾四十年香港舞台史 3000张剧场照片资料库线上免费开放
100张见证香港40年舞台艺术光影的照片，将于明天起于石硖尾赛马会创意艺术中心展出。本港几位资深舞台摄影师：谢明庄、关本良、张志伟、曾文通、阮汉威亦将会选出一张相片放入十年时间囊，给十年后的香港人。
“十年后要向香港观众讲香港，你会选哪一张照片？”
“一摄无边：香港剧场影像纪录数码资料库暨教育计划”项目总策划陈国慧表示，这项纪录香港舞台半世纪发展的项目以100张照片回望过去不同年代剧场变化，立足当下，希望把这份文化遗产留给未来，突破时间认识香港舞台发展轨迹。
文：赖家俊
图：赖家俊、受访者提供
舞台表演本以流动形式呈现，但计划却选择了凝聚瞬间的摄影照片来重看香港舞台发展。IATC（HK）总经理兼项目总监陈国慧（Bernice）表示，舞台表演是当下一刻演出，这与照片捕捉瞬间有异曲同工之妙，而相片本身在抓拍那刻亦已产生另一个故事和想像，是另一种可以打破语言隔阂而在舞台以外的叙事方式。
计划简介：
“一摄无边：香港剧场影像纪录数码资料库暨教育计划”由国际演艺评论家协会（香港分会）（IATC(HK)）主办和策划，获香港特别行政区政府“艺能发展资助计划”的资助。一众计划摄影师及项目策划早前会面，密锣紧鼓为计划的第一阶段作好各项准备。本计划整理和保存本地 6 位重要舞台摄影艺术家：谢明庄、关本良、陈德昌、张志伟、曾文通、阮汉威的演艺影像纪录，创建香港首个结合纪录舞台影像、梳理剧场历史和口述舞台摄影史的中英双语数码资料库。
“这次展览既有剧照，但亦有很多不符合剧团市场推广角度，是一众摄影师心爱的遗珠相片，它们都有不同故事，纪录了别具意义的时刻。”
Bernice表示计划由七十年代开始展开纪录，除了是参与计划的摄影师最早由那时开始拍摄外，七十年代也是香港剧团开始由业余迈向专业阶段的重要转折（香港话剧团成立于1977年、中英剧团成立于1979年）。剧团表演开始摆脱早年与影视作品关系，有更多不同角度创作和表演进路，出现百花齐放发展。然而舞台分工虽然愈趋仔细，但拍照存档毕竟属稀缺资源，剧团本身亦未必有好强纪录意识，因此展出早年舞台照片多为剧照，目的是为了给传媒或帮助宣传，市场推广功能性较强。
这次参与计划的摄影师，多年来游走于幕前幕后，能拍摄到很多剧照以外，观众视角看不到的视角和时刻。Bernice举例舞台灯光可能是一秒间的效果，但照片却抓住了这一秒时间，看到观众即场感受不到的灯光与舞台关系，照片纪录让舞台演出多了层次和想像，可以给没有在现场看戏的访客与舞台产生关系，让他们从照片中感受到舞台的能量。“这些作品与舞台有关但又不是表演空间，既有收录排练氛围，亦有台前台后纪录。照片跨越不同年代舞台创作、有已经不在世或无法再出现的演出组合，希望大家感受到演员和制作人想在舞台这空间说怎么。”
自七十年代已参与舞台拍摄的摄影师谢明庄表示，香港剧团的规模较难拨资源聘请全职摄影师随团拍摄，很多时都是依赖团中有兴趣摄影的成员自资器材拍摄。以他为例，中学时代已是学校摄影队成员，后来加入中英剧团，团员和摄影爱好者两种身份让他有机会拍摄剧团幕前幕后采绯演出，甚或各种花絮。“拍摄花絮也是重要的纪录，演员要排戏便是想把最好的放上舞台，那排戏便是重要的创作过程。”
( 97年前有一批探讨身份认同，给评论人称为“97剧”的舞台剧，其中包括1996年中英剧团《香港考古故事之飞飞飞》，探讨何谓香港人。谢明庄选了这剧的照片(左图，原图见右)放入时间囊，他忆述这张宣传照当年去了现今已绝迹的石矿场拍摄，而石矿业正是香港早年独特的产业，这张照片也是他首次在照片上用上加工技法。)
师徒制工作坊传承经验
这次计划同时举办了工作坊，以师徒制形式让每两名学员跟随一名资深摄影师走入实践场域，传承经验。本身也是中英剧团电机师的郑梓荣，在事前未知情况下获派跟随谢明庄学习，两代中英剧团成员相遇，同样都因兴趣以工作人员身份参与剧团拍摄，大家对剧团中成员不同辈份称呼和时代差异的认知，让二人产生不少趣事话题，也因而少了隔阂。
“一张相得四条边，自己决定主体放几大！”郑梓荣忆述老师谢明庄这句话，让他体现到舞台摄影也是创作一种，是摄影师以自己角度捕捉所见。例如他以一张在舞台剧《西奥》所拍摄的照片为例，照片中灯光划分了西奥和梵高（见下图），这是因为他对舞台灯光极度敏感才拍下这张满有故事，呼应剧情的作品。
疫情下，表演场地一度封馆，有更多讨论关于如何以录像形式呈现舞台表演，同样是作纪录，资源可能要拨备往需求人手更多的录像拍摄项目上。
Bernice表示有观点表示随着手机普及，很多团员可以随手用手机拍摄舞台纪录，舞台未必要再拨资源请随团摄影师，摄影师的角色在被边缘化或更不重视，但她对舞台摄影存续仍感乐观，一来单凭从影片中截图充当照片，远远没有摄影师拍摄的效果好；而且随著演出数目增多，始终会增加摄影师与剧团合作的机会，虽然全职舞台摄影会更困难，但仍然有机遇。而梓荣在疫情间，也曾参与过拍摄一出因为疫情而中止演出的舞台剧，他也认同影片始终未能百分百再现现场演出，舞台仍然需求不同形式纪录方式。
舞台摄影很仰赖剧团本身是否视摄影为纪录，有多重视纪录？
展览和工作坊外，这次项目还收录了超过3000张舞台影像，超过30条口述历史访问纪录，为这横跨40年香港舞台的历史，创建香港首个结合纪录舞台影像、梳理剧场历史和口述舞台摄影史的中英双语数码资料库，供公众免费线上查阅。
【展览地图】
【展览资讯】
名称：一摄无边：香港剧场影像展
日期：2021.09.11 - 10.10
开放时间：11am - 8pm
场地：赛马会创意艺术中心L0及L1艺廊｜香港九龙石硖尾白田街30号
参展摄影师：阮汉威、陈德昌、张志伟、曾文通、谢明庄、关本良
策展人：陈国慧
展览顾问：区德诚
（展览期间设有导赏团，网页登记参与）
一摄无边：香港剧场影像纪录数码资料库暨教育计划*
主办和策划：国际演艺评论家协会（香港分会）
计划网页：asnap-beyondborders.hk
查询：asnapbeyondborders@gmail.com
*此计划获香港特别行政区政府“艺能发展资助计划”资助，节目内容并不反映香港特别行政区政府的意见。