【自发作】从快闪展览《印刷物》　再看宣传纸品价值

作为设计师，除了服务客户，满足客人需求，心底总是潜藏一股执念，穷尽精力在自己的专业、喜爱的范畴不断探索，其成因或许就是源自热诚和憧憬。而早前又有两小子Rayman Wong和Jim Leung证明了执念的力量。同是平面设计师的两人在数年前旅日期间沾上了收集“纸宣传刊物”的习惯，结果当然是一发不可收拾，平常人不会太留的收藏品多得可以铺满小工作室的墙面。于是适逢Jim在新工作室也安定下来，两人便以快闪形式举行一场名为《印刷物》的小型展览，与人分享过往在旅途中收集回来的纸宣传单张、刊物，虽然展览已完结，但印刷品气味仍长存。

01：为什么会自发举行一场《印刷物》展览，还见到你们印制了活动宣传单？

RAYMAN：我们都是做平面设计，觉得那些东西很吸引。记得我第一次到日本，冲击很大，他们免费印刷品威力强大，很多元化，设计感也很强，各方面也处理得很细致，纸与印刷效果也很好。之后就有这个收集“印刷物”的习惯，去旅行会留意别人的印刷品会设计成怎样。储了的东西就像先播下种子，大约3、4年后，“印刷物”贴满了工作室，开始饱和便做一些分享会，这些东西是可以拿出来与人分享。以印刷物为题的小型展览在香港比较少见，香港不是没有，但是始终比较小型，市场也较细，而以日本的展览或活动数量来说，实是比较多，各方面配合下就有好些的东西出现。我们同是做这行，见到好的东西也想让人看到。因为收集回来的东西都是免费，所以我们也免费任人看，还让人任意取走他们喜欢的东西。

01：哪你们收集了这么多，从看到了什么？而《印刷物》除了技术和内容外，还有什么东西想分享？

RAYMAN：说印刷、用纸、落墨那些，已有些陈腔滥调，而且那些都只是交代了故事，应用了什么印刷技巧。当然，设计做得多好，印坏了就是坏了，例如印刷在不同的纸张，呈现出来的效果也不同，纸本身还有光面、哑面之分，即使只是单印一种颜色，都有特别的效果。其实设计师本身就是要提出那些客户未必知道的效果。放眼在日本，甚至台湾与韩国，他们的可能性是可以很大，甚至乎纸的印刷、不同的技术，纸款、甚至是平价的方式都可以做到得好的效果，为什么呢？其实他们的免费宣传品，背后的设计师已是很出名的设计师，浅叶克己、原研哉等等，他们国家级大师也会做一些纸宣传设计。香港的市场是，客户本身印刷、设计预算已低，甚至不相信设计师，他们会选择以低成本印刷为首要考虑，已不会相信单色印刷会带来的另类效果那些事。或许他们是知道的，不过因为受预算局限，会找更低成本的方案，但我们以质素行先，比如着重印刷效果。其实成本可以再商讨，但是客户始终也成本行先，当然不是全部项目或客户都是这样，但是比例始终较多。我也觉得有点烦，像是在“困局”内，我们的责任就是再做好些。所以更要提出合理的预算，告诉客户怎样才可以做好印刷的事。我也不太想用“推广”那词，因为我们原意不是那样富使命感，只是“如果不经意推广到就好了！”香港市场令人气馁，当中有很多原因、种种因素会令你做自己也不满意的事，甚至乎连个客户也未必满意，所以想做些好的事。香港都是这样，什么也改变不了，有时候有些展览或讲座，去听设计师作作品分享，某程度上增加了能量，就像充了电。

01：哪你怎看网上平台？

当Pinterest出现后，实体印刷品的价值在哪里？她们还有存在的需要吗？既然可以将东西全放上网宣传。对于我们做平面设计、做印刷品的，实体东西价值仍是大过在网上取材。比如我喜欢动漫《One Piece》，看他们的展览，我会收藏他们的宣传品，至于网上的宣传图片，可能都会下载，但其实不会长期收藏。去年有3间书店结业，有点失落。那些是陪陪我读书，是老师和前辈那代到现在，香港设计书店相继消失，看来好像不关事，但事实上与设计行业相关。当所有东西也转到网络上，特别是Pinterest的出现，这无可避免，是另一个免费的宣传的媒介。互联网方便之处是成本低，散播率高，不过印刷物是要看实物才知。

这不再只是设计事，也跟用纸、怎样面对市场势力，怎样令到宣传物送到适当的人手中有关。

印刷物除触感之外，还有岁月痕迹。比如以俗称新闻纸印刷的宣传刊物，在春夏两季遇上潮气后，会再在秋冬季节变干，纸纤维在交替之间，先被水份滋润而扩张，然后又因扩散、蒸发等物理现象，而失去水份，再度收缩，整过过程，令平坦挻直的纸形成微微的小波浪，是看的人故意诗化物理现象，大造文章，还是小波浪真的带来了生存的意味？

RAYMAN LEUNG FUNDAMENTAL 创办人 JIM WONGGood Morning 创办人