原研哉｜旧中求新胜无中生有？谈日本设计大师 “RE-DESIGN”理念
日前小米公司公布了新标志（logo），引起热话。标志出自日本名设计师原研哉的手笔，设计过程历时三年，但改动甚少，因而被外界质疑何以要改，更有舆论称这是日本人欺骗中国人。
从标志本身来看，原研哉展示标框外框从正方形到圆边方形之间，他实验过不同的弧度，最后选了名为“n：3”变数的一个为定案。再仔细看，“m”字有极微细的调校，中间的一竖稍为变粗，左右两脚亦作了极少的调整，“I”字亦然；“m”字右上角的圆角亦有改动。
有设计师指出品牌更新标志，只在表面上的小改动，其实是颇惯常的做法。亦有评论指出小米新标志的设计计划，包含一整套品牌形象应用，这亦是整个设计的重要部份但被忽略了。总括来说，我们可以判断原研哉的作品决定保留原有小米标志绝大部份的元素，选择只作微细的变化。
日本殿堂级设计师原研哉，何以有大师的崇高地位？这两天媒体都回顾过他的作品，可是他的设计理念是什么？从他过往的作品、访谈与著作来看，他大概不会是那种收取客户大笔费用然后只马虎交货的设计师。
大师的角色与颜色
大家应该还有印象，刚过去的3月1日大和运输的“黑猫”宅急便发布了新标志，操刀的正是原研哉。
虽然新标志的主色稍为调校为暗哑一点的黄色，但这明亮的颜色不算是原研哉惯用的（这次小米标志的橙色也是）。他多用黑白色、灰调与大地色系（earth tone，包括棕色、泥色、墨绿色等），偶尔会用日本国旗上的红色；他的造型倾向会用有机（organic）形状，素材取材自日本文化与大自然。
原研哉的画面上亦多用留白，他还写了本专书《白》，讨论什么是“白”，为何它不只是一种颜色，而是一种“实体”（甚有哲学意味）。
原研哉不只是平面设计师，他视自己为视觉传理设计师（visual communication designer），就是专精于以视觉（而非声音）媒介传达讯息的人，他会做品牌设计、酒瓶包装。
无印良品＝空无
提起原研哉，总不得不提他最瞩目的成就——出任无印良品艺术总监，以及他为这家公司创下的成绩。
在外间眼中，无印良品可能就等于“简约而优质的生活品牌”。然而原研哉自己就把无印良品定义为“空无一物的容器”，由人根据自己的经历与需要来定义它。他构思出地平线系列海报，带著团队穿州过省，到玻利维亚干涸了的乌尤尼盐湖拍摄，就是为了表达无印良品“空无”的价值：看似空无一物，却是能容纳百川的容器。
“空无”（emptiness）是一种无限的可能性，原研哉解释：“无印良品的理想，是它生产出来的商品一旦被消费者接触到，就能触发出一种新的生活意识，这种生活意识最终启发人们去追求更为完美的生活样式。”
无印良品实然不只是原研哉的一份工作，亦贯彻了他一直坚持的设计原则与理念。
日常生活与“RE-DESIGN”理念
原研哉极度重视“生活”，更提出其实每个人都是设计师，所要设计的就是生活本身。
身为设计师，原研哉并不追求创造出新奇的商品或造型，亦不是要从功能上改良现有的物品。设计师能够无中生有固然是好，但从本来有的东西发掘出新的东西，可能更为重要。他主张设计师要在我们共有的日常物品之中提取价值，探讨日常用品可否有新的形式，并以新的形式提出新的问题。
日常生活之中的物件都经过千锤百炼，如椅子已经存在几千年，亦是我们每个人都极为熟悉的东西，这样的物件能否再有别的可能性呢？
原研哉用了一个跟文学与剧场领域中相似的概念——陌生化，就是将我们极为熟悉的生活物品，重新以一种会使我们感到陌生的形式表现出来，他称这个过程“RE-DESIGN”（再设计／重新设计）。
原研哉曾策展“RE-DESIGN——二十一世纪日常用品再设计”，他邀请了日本多位知名设计师与建筑师，“出题”请他们再设计不同的日常物品。建筑师坂茂是受邀参展者之一，他接到的题目是“厕纸”，结果他设计了一种方形卷装厕纸。
相比圆形厕纸并置之后会留有间隙，方形厕纸节省运输与储存空间，可是坂茂的理念不止于这种实用性的理由。
一般的功能性设计是要尽量方便使用者，但方形厕纸反其道而行，它跟墙壁之间会构成阻力，不如圆形厕纸那样顺畅滚动，使用者会减少不必要的取纸，减少耗材、减少了对自然资源的取用与损害，亦让使用者反思“到底是否需要用到那么多厕纸？”的问题。
原研哉说，只是简单将卷装厕纸中心的筒由圆形改成方形，就足以有这样大的改变，这就是“RE-DESIGN”的威力，亦是他冀望设计师用心、著力的方向。
设计是“欲望的教育”，设计师的工作
如果设计的用力之处总是停留在“让今天的东西明天看起来是旧”以及给好奇的餐桌提供“新奇果实”，那么它遵循的就无非是技术本身的形式。
原研哉对于设计师的角色与责任有独特的看法：设计师的工作不只是见客户、构思与制作出作品、监督品质，最终解决某一现存的问题；设计师更要观察生活中的细节，思考与宣扬设计理论，他在《设计中的设计｜全本》中说过：“阐述设计本身也是一种设计”。亦因为此，原研哉写专栏、著书，总是四出参加设计或其他范畴的会议。
原研哉直言设计师要对大众作消费欲望的教育，但这并非指我们一般理解的广告与设计在消费者身上创造购买商品的欲望。原研哉认为日本“必须实现具有高水准的欲望”，而设计是从根本上影响欲望的要素。当大众有了高水准的欲望后，就自然会拒绝差劣的商品，最后导向更符合保护环境原则的资源运用方式。
除设计师外，原研哉可说担当著公共知识分子的角色，日本的举国大事他都会参予、给出意见与计划，比如世界博览会，三・一一灾难之后的重建计划。他总思考著日本的本来，日本应该做的事。
或许原研哉今天的一两个作品得不到认可，但他确是一位有魄力与抱负的设计师，敢于创造与表达设计理念，甚至以此塑造出今天日本的文化面貌。就此来说，日本设计大师之名，原研哉当之无愧。