《传承‧经典》｜见证中乐艺术薪火相传 展现音乐创作之传承
传递与承接，为“传承”；经考验的典范，为“经典”。两者都需要经过时间洗礼，同时需要机遇才能成事，因此均为难事。香港中乐团这次与香港青少年中乐团携手合作的“传承‧经典”，就希望同时彰显中乐艺术的薪火相传，更有为听众重演经典之意。
这次“传承‧经典”音乐会，从作曲、指挥到演奏，横跨老中青少四代，并为大家带来四首乐曲，分别是《东海渔歌》、《西北第一组曲》及《拉萨行》三首经典，以及由香港中乐团委约新晋作曲家黄正彦作曲，作世界首演的《青春之歌》。
这次音乐会由勇夺第二届“国际中乐指挥大赛”亚军、“香港优秀青年指挥奖”及“最受观众喜爱指挥奖”三个奖项的年轻指挥家胡栢端执棒，指挥香港中乐团联同香港青少年中乐团演绎多首精选佳作，别具传承之感。独家9折优惠购票
香港青少年中乐团除了讲求团员个人的音乐造诣及演奏技巧之外，亦非常重视团员的纪律及团队精神。 借由每周一次的严谨排练，学习与其他团员互相配合，体验整体合作对乐团的重要性。团员亦有机会接受香港中乐团指挥及资深导师的专业指导，提高演奏技术及造诣，建立良好的音乐基础。除了恒常的排练外，团员多次参与本地及外访演出和交流，拓展视野、与众同乐，不断累积丰富演出经验。
已成经典的三首乐曲
知名文化艺术评论家周凡夫先生指，马圣龙、顾冠仁写于 60 多年前的《东海渔歌》，是早已被称为经典的作品；谭盾以源自 1986 年首演舞剧《黄土地》编作的《西北第一组曲》和关廼忠的《拉萨行》，已经过30多年的岁月考验，亦已被很多人视为经典之作。
《东海渔歌》大家应该已经耳熟能详，毕竟某功夫笑片曾以此为电影配乐。此曲创作于1959年，以浙江民间音乐为素材，采用浙东锣鼓的打击乐风格，生动地表现了渔民的劳动生活，今次演绎的是顾冠仁于1978年修改的版本。
谭盾创作的民族器乐管弦乐《西北组曲》，为历史上最为大众喜欢的作品之一。《西北组曲》的音乐多以中国西北黄土高原的音乐素材为源，高亢、挺拔，自信中亦渗透苦难的怆然。歌曲以动人的旋律和生动的音色，刻画出那种爽直而深沉的人情、苦难和欢乐。
《拉萨行》由香港中乐团委约创作，更于1987、2000和2010年荣获“CASH最广泛演出金帆奖——本地正统音乐作品”奖项，两度获香港作曲家及作词家协会“本地正统音乐最广泛演出奖”及获得乐团观众投票选为“年度精选乐曲”。乐曲运用了现代的作曲手法，更有些不常见的演奏技法，如以弓拉奏古筝、定音鼓使用滑音、用拉弦颤弓和颤音等等，以表现出西藏高原神秘又引人入胜的一面。
世界首演的《青春之歌》
除了经典，这次《传承‧经典》亦为大家带来一首世界首演的新乐曲《青春之歌》。此曲为新生代作曲家黄正彦受香港中乐团委约所作，并为这次音乐会的开场曲，通过〈探索未知〉、〈绽放梦想〉、〈逆境自强〉三个乐章，勉励年轻一代。独家9折优惠购票
黄正彦表示：“第一乐章以全音阶的变化来表达未知新奇的世界。第二乐章从悠扬的弹拨乐拉伸至整个乐队管弦齐鸣，表达青春梦想的奔放、绽开，最后回到内心的小小世界。第三乐章在与逆境搏斗后，终于唱出青春之歌，动机同时也完整的出现，终结在勉励奋发向上的音符间。希望包括我自己在内的年轻一代在近年逆境下仍能活出真我，无悔青春。”
平易近人亦各有特色
中乐常常给人一种神秘感，使未曾涉足的听众觉得因难以理解而却步。不过，周凡夫先生指这次音乐会的四首乐曲都采用了多乐章（或多段式）各具鲜明标题的结构，加上作曲家提供的文字解说，对听众欣赏都是很好的指引，所以对各曲的内容、曲意都不难掌握，四首乐曲有如四幅色彩对比鲜明的图画，自能很易便引发欣赏者不同的共鸣。
周凡夫又说，这次两乐团同场演出、比拼、激励，是传承过程中重要的培训手段，而观众的角色亦极为重要。除了观众在场的掌声能鼓励年轻一辈外，观众亦能参与在此传承过程中，为传承与经典“评分”，别具意思。
三首经典一首新曲，由老中青少四代音乐家演出，为旧曲添上活力之余，又为新曲赋予特别意义。见证历史，机会难得，大家切勿错过。独家9折优惠购票
（资料及相片由客户提供）
“传承‧经典” Preservation and Perpetuation of the Classics
日期：2021年4月10日(星期六)
时间：晚上 8:00
地圔：屯门大会堂演奏厅 Tuen Mun Town Hall Auditorium
门票：$170, $220, $280, $350
门票于城市售票网公开发售 Tickets are available at URBTIX
指挥：胡栢端 Rupert Woo Pak Tuen
演出：香港中乐团 Hong Kong Chinese Orchestra
香港青少年中乐团 Hong Kong Young Chinese Orchestra
website Link:https://bit.ly/3snhVCG