【时尚企划】Gucci清一色邀请亚洲艺术家 花样再创作

撰文: 陈盈瀛
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Charles Loh在真实的花卉间摆放玻璃盆景,再利用印花背景营造恍如舞台的景深效果,进一步把玩空间概念。(品牌图片)

自从Alessandro Michele接掌,以脱胎换骨来形容Gucci也似乎不够力度。他不止一改品牌原有的商业路线,更以几乎任性的ugly beauty为保守的意大利时尚圈注入冲击;第一季上场经已开宗明义,要从时装探究“何谓当代”── 指的并不纯粹是穿衣方式,更是要将命题回归到创作本身。最近Michele在Instagram成立的#GucciGram艺术企划推出新一轮合作,焦点落于Michele创作、充分表现中国文化的Tian(天)。

曹斐将艺术触觉聚焦于繁华都市中的一双“Tian”拖鞋(由她亲身创作),以古老的花鸟艺术对比高度工业化的当代中国。(品牌图片)

社交网络大概是影响当代创作的其中一个重要关键,当然资讯流动速度之快也叫许多设计师伤透脑筋,但对于Michele而言,这反是滋养创作的黄金时代。早在去年他就在Instagram成立#GucciGram艺术企划,以Blooms及Caleido两种Gucci花纹为主题,集合不同艺术家、设计师、创意媒体进行二次创作。在网络世界里,没有所谓高尚与流行,结果同时包容有趣或突兀,在他眼中正是时代给予我们更广阔的创作自由。

印尼艺术家Fajar P. Domingo则将Tian印花抽离原设计的背景,并将之拼贴于黑白仕女图像上,恰似这女子将图案释放至自然景物中,喻意以Tian图案覆盖世界。(品牌图片)

最近GucciGram再推出新一轮合作企划,焦点落于Michele一直深感兴趣的中国文化。受到古老的花鸟艺术启发,Michele以幼细的书法笔触描绘飞舞于树梢和花间的蜂鸟和蝴蝶,创作出全新图案Tian(天)。这回企划清一色请来亚洲艺术家合作,去年10月于上海举行的“已然/未然”展览的艺术家曹斐亦是座上客;模糊了的中西美学界线间,Gucci的花样图案又得以延展出更多维度的定义与想像。

gucci.com/guccigram-tian

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