风再起时影评｜片名藏隐喻？困惑时代拼命无恙 生而为人何去何从
【风再起时／影评】“可能我们死了，就不会有人讲这个故事了。一切都会烟消云散。我们都会成为故事里的人，以后所有的事都和我们没有关系。”
华丽的最后一支舞，就在指尖的烟尘里缓缓流逝。
翁子光在《踏血寻梅》毫不掩饰他对于死亡、梦呓以及爱情的著迷，用极为寂静的画面捕捉人世间的贪嗔痴，而到了《风再起时》，拍摄传奇的4大探长，警探们游走于黑社会与毒枭，面对是刀光剑影，却像是王家卫拍《无间道》的感觉，舍去枭雄群起之后的时不我予，倒是侧重在男人们的风花雪月，对于他们难忘的女人，徐缓道来从没机会发生的爱情。
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“人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”
要说《风再起时》没有暗藏任何政治隐喻，是很难的，许冠文饰演的廉政公署探员向英国高官所说的一段话更是大剌剌影射了一些什么。经历过日治、英治以及国民党之后，原本如鱼得水的男人们终于垂垂老矣，只能“记住那些应该被记住的”还有“一直想忘记却忘不掉的”，历史也成了碎片，说得模糊，解释得暧昧，全因为历史原本就难以解释，当年所叙述的，当代依然难以解释清楚。
《风再起时》看得见对于王家卫的《花样年华》、沙治奥里昂（Sergio Leone）的《义薄云天》（Once Upon a Time in America／美国往事／四海兄弟）无比孺慕，光是杜鹃漫步走下楼梯，镜头缓慢移动跟随，只剩下几缕香烟飘散，犹然记得南江（梁朝伟 饰演）才说的告白“她什么都好，就只有一点不如妳，就是她不是妳”，浪花掏尽过往，所为之事，竟也只能是风花雪月。
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南江最为难受的，更是家庭原罪，日本军官渡海对他有恩，却要他杀害父亲，这一切像是《战场上的快乐圣诞》（圣诞快乐，劳伦斯先生／俘虏）一般，即便南江反杀渡海，渡海也决心放过他，让他离开，让他重新拥有自由，而在南江的父亲离世后，他焚烧自己最爱的钢琴，所想起的，不过是当年的歉意。
磊乐（郭富城 饰演）何尝又不是心有愧疚之人，我们看不见磊乐如何铲除异己残忍上位，却看见他在抗日时期明明有一眷恋女子，编号517的阶下囚小愉（春夏 饰演），却无法保护她，自此磊乐被“小愉”、“517”狠狠萦绕，包下饭店供兄弟玩乐的房间是517，将小孩取名为“愉”，最终只剩下年迈之际，坐在不爱的人身边，静静等待自己的死亡到来。
既然遗憾一直来，那我们也只能用岁月接招，既然一辈子都在演戏，也许总有一天真的能骗过自己。
年轻时就吹过世间残酷的风，南江在结婚前夕在长椅上怅然想起父亲，不愿去迎接死亡；磊乐在宴会上兴奋起舞，献给自己的爱妻蔡真（杜鹃 饰演），却换不回自己早已凋零的爱情，鱼缸碎裂，酒店焚毁，昔日第一次贪污的纸钞在手电筒内被找到，最初的自己，何时才能入梦？
原本以为翁子光所拍的香港百年历史缩影，透过两大探长的崛起、交锋对决以及摔落，好像能说些什么，到头来却是小格局，但这样也不错，翁子光可能所著重的不会是时代，而是生而为人，如何在这个困顿的世代里尽力求生存，如此怯弱，如此深沉，风再起时，我们该被吹往何处？
《风再起时》当然比不上王家卫，当然比不上《义薄云天》，但觉得还是有创作者的温柔可贵面貌。初次看完时甚至为这个以为是大格局世代的作品感到可惜，到底翁子光想说些什么，也许遗憾就是什么都不说，总有一天在回忆的香烟味、钢琴声以及纵情歌舞里，终究会找到自己的眼泪。
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