【大黄蜂.影评】重拾变形金刚最初的感动 以机械人喻美国80年代

撰文: 白色豆腐蛋糕
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作为《变形金刚》(Transformers)系列首部外传电影,《大黄蜂》(Bumblebee)将时空拉至1987年,告知我们这群观众,大黄蜂为何要比其他博派机械人提早来到地球,他又为何无法发声,仅能透过电台播放的歌曲帮自己讲话,我们以往只看到“大黄蜂”的单纯可爱,却也忘记了,“大黄蜂”肩负着重要使命,却也是一名可怜,无人照料的小小英雄。

孤独的人遇上孤独的机械人。(剧照)

《大黄蜂》的情感力道丰富,这也就是让这部电影如此好看的原因,我们以往能看到柯柏文的骁勇善战,麦加登的狠毒,铁皮的忠心耿耿,提到大黄蜂,仅夸他可爱,却都没有深刻去挖掘这号人物的真实心灵,这么多年以来,他的单纯以及温柔,让他永远像个孩子一样,也就是因为这样,所以Travis Knight将他的造型回归到早期的福士甲虫车,让我们看到大黄蜂最原始的一面。

大黄蜂回归到早期的甲虫车造型。(剧照)

大黄蜂看似辅助,真正的主角是整个大时代,80年代似乎总是孤独的年代,即便美国发展快速,经济起飞,跃升为世界霸主,却有许多人忘了最初的自己,利益与流行文化摆在最前面,追赶不上的人,只能在原地孤独,女主角Charlie Watson(Hailee Steinfeld饰演)个性就像个小男孩,喜欢穿着“The Smiths”或是“Metallica”等摇滚乐团的衣服,喜欢修车,个性封闭,明明是个漂亮的女孩,却总是交不到朋友,Travis Knight在《大黄蜂》中刻意致敬史提芬史匹堡(Steven Spielberg)的《E.T.外星人》(E.T. the Extra-Terrestrial),一如当年J. J. 艾布斯(J. J. Abrams)的《S8惊世档案》(Super 8),或是近期大红的《怪奇物语》(Stranger Things),困顿不被普罗大众接受的怪小孩,经历一连串科幻冒险,反而寻找到此生最爱的挚友,也找到自己。

戏中Charlie Watson与大黄蜂的真摰友情感动人心。(剧照)

这就是《大黄蜂》的感人之处,虽然些许细节力有未逮,不过《大黄蜂》的革新倒是找回这系列该有的初心,没有性感的俊男美女,没有疲劳轰炸的军事演练,更没有不知所云的低级笑话,还原系列电影最该有的模样,《变形金刚》首集虽好,但后来沦为原任导演Michael Bay的爆炸秀,看了也疲累,还不如《大黄蜂》的纯粹。

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+8

不过我仍喜欢那种孤独而后找到真爱的氛围,阐述了青春应该有的样子,因为《大黄蜂》出乎意料的感人,才能够让人重新爱上这部电影,却也不免思考,这样重叠于青春复古电影的套路,不知能玩多久,如果之后《变形金刚》或是《大黄蜂》都要延续,恐怕都得再度思考系列走向了。

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