【教你入行】年轻人，你具备多少做电影编剧的条件？

唏，故事。

人，本身已是一个故事，七百万人，七百万个故事，还有上一代的故事，随随便便，香港有数千万个故事。

人，喜欢故事，喜欢讲故事，自己的故事正面，别人的故事负面。有一次坐火车，从红磡到罗湖，旁边两位妇人讲一个男人的婚外情，从上车到下车，没有离开过话题半秒，叹为观止。

大家以为：当编剧很开心，把嗜好变成职业，谁都有把嘴、有支笔，动一动，便幻化成收入，乐死！

你可知道好的编剧，脑袋二十四小时都没有休息，睡梦乍醒，想到好主意，还得爬起床，把重点写低，更遑论星期天会放假。好的编剧，特别是老行尊，已经不能单靠热情去维系这份职业，因为热情会冷，靠的是一份莫名其妙的推动力，才会写下去。谁会喜欢一份没有退休保障的工作？推动力也许来自命运、骄傲、使命感、或写出心声来赎罪。名编剧作家Lew Hunter说得好：“要写，只因被火烧！”剧本写得不好，被人骂作“烂剧本”。做编剧，好像父母生下小宝贝，自以为吾家的出品可爱又趣致，怎料旁人爆嘴：“真丑”。嗯，多难受。

难怪大作家Ernest Hemingway 说：“好作家要知道作品那里烂，那里缺乏创意”，他叫这能力做“shit detector”。好的编剧都是严守纪律的：多看、多看、再多看。你看得少，什么“桥”都自觉飘飘然，以为了不起。我和编剧师兄马恩赐谈起电影，他大大小小，古往今来的电影都不放过，他才有资格说出我们的剧本那里烂。年轻人，你看了多少部电影？

那些相信自己是“醒目仔”，跟风市场的编剧，多是行内下九流脚式。陈奕迅唱歌好，但是，那些陈奕迅仿制品，有那个可以红起来？同样地，朴智恩因为《来自星星的你》红了， 那些往后的“时光隧道”的剧本，那个可以冒出头来？一个好的剧本，从构思、采纳、到拍摄，起码两三年，如果你跟东风，随时变了北风，只会徒劳无功。

创作是主观的，一个电影监制或导演可能要你修改剧本十多次，大编剧如杜国威才有地位去说：“我的剧本只能改两次”。你呢？如果你无名无姓，想导演采用你的剧本，只好接受合理的蹂躏了。

今天，观众教育水平提高了，许多更是看电影多过你吃米。故此，剧本出来，却“言之无物”，挑不动观众共鸣的，注定失败。好的剧本，再不能闭门造车，编剧要做大量资料搜集，把数百项的细节去芜存菁，观众才赏面入场。

以上所说的，都是关乎一个电影编剧入行前，应有的态度、能力和习惯。年轻人，这些条件，你又具备多少呢？

编剧界师公刘天赐说：

电影剧本的结构和形式，是可以从学习得来，就算学懂了，但是电影的人物性格和细节，都是作者的修为：人情练达、洞悉世事、生活敏感。他还要识吸收、记性好、知转化。除了天生探索好问，更以颠覆传统的手法建构剧本！

这众多必需条件，都要通过人生磨炼得出来。

编剧待遇差，地位往往次于导演、演员、摄影师之下，加上香港创意人才本来就不多，举目多是“坐办公室动物”。而且，编剧不讲履历，年轻人只要有诚意，入行实在不难，但是，能否生存下去，是另一码子的事。

过去，许多电影编剧，都是参加电视台的编剧训练班而入行的。不过，我再不会鼓励这一条路，因为香港的电视台变了“午餐肉”工厂，他们以为“商俗”便可泡制出成功的罐头产品，最好广告前后，都有角色被杀身亡，才留得住观众的情绪。所以有行内朋友认为，现在入电视台学做编剧，只会学坏手脚。

贸贸然投稿给电影公司？这也不大可行，因为电影剧本有基本的格式和结构，没有受过训练，写出来的，只是一本小说而已。

和同学合拍一部微电影，放上网？这个基本上可以，但是不能太短 。十多分钟的东西，和一部九十分钟的电影，要求的差距太大。好歹和朋友合作一部三十分钟以上的微电影，起承转合，有头有尾，别人才看出你才华的端倪。

此外，可以参加话剧社，学写剧本。不过，话剧以对白为主，许多还是处境的情节，和电影以镜头、剪接，甚至音乐来思考，分别也很大。反而，由话剧转向电视剧，创作方法比较接近，因为电视剧是“半话剧、半电影”的东西。话剧才女庄梅岩最近开始写电视剧本，反应不俗。

香港公开大学有一个《创意电影编剧专业证书班》，但是我不知道学员毕业后，学校会否协助他们找编剧工作。

香港电影发展局资助的一个课程叫《编剧大师接班人》，这个不是“兴趣班”，是编剧专业的训练班，它会教导什么是戏剧、剧本如何结构及完成、怎样才算是好的剧本、如何把剧本卖出来。它有理论课堂、小组导修、指导写作等，还有电影业前辈的个别指导，以及“卖桥”口才的训练。

走编剧的路是艰难的，但是，老土的那句：

世上无难事，只怕有心人

香港许多有心有力的红导演，都求才若渴，如果你真的表现优异，竟然没有人找上门，便找我吧，我一定尽力做connector。但是，如果你怕蚀底，一开口便问：“我有多少费用？”那就不适宜入行了！

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