The First SLAM DUNK特刊井上雄彦专访自白：第1部完4字亏欠粉丝
The First SLAM DUNK｜电影特刊《re:Soruce》书内有篇井上雄彦万五字专访，剖白入樽完结后20几年来心路历程，这书特刊2月才推出中文版，现在就简单将日文原文翻译成中文，希望大家看看井上雄彦制作入樽电影版的初衷，原来他一直觉得那句第1部完亏欠粉丝，更爆料电影制作秘辛，已入场未入场也值得一看。
“我亏欠了读者”井上廿多年来的遗憾
26年前《SLAM DUNK》在《周刊少年JUMP》连载完结，井上直言周刊连续是非常辛苦，一封封粉丝信是支撑他画下去的原动力。虽然《入樽》非草草腰斩，有好好按照井上的想法埋尾，但他总是觉得“第1部完”这四个字，有点亏欠了忠实读者的期待。他曾经以为落力画其他新作如《浪客行》、《REAL》就能对fans有交代，但事实上并非如此，仍然有很多忠粉在期待真正的《入樽》续篇。
👉SLAM DUNK真人版彩子神还原神似过CG｜A.I.真人化16角色流川最型
不知怎样延续SLAM DUNK
他没法子正面回应，感觉伤害了读者，所以井上在《入樽》单行本销量突破1亿册时，买了日本6大报纸的头版，以亲绘画稿及文字对读者表达感谢之情；还在神奈川一家废校校舍的黑板上绘画手绘《SLAM DUNK: 10 Days After》作为一个小小的续篇，希望令fans开心。他在活动中感受到作品在fans心中的重量，责任感反而愈来愈大，长年的自责令他不时会进入不在状况、无法工作的穷地。他尝试在漫画以外的企划延续《SLAM DUNK》，但这份悬念总是挥之不去。
👉香港上映｜The First SLAM DUNK首轮影评｜井上实力反驳CG、配音、新曲不济质疑
东映三顾草庐打动井上
2009年，井上雄彦收到东映动漫制作人松井俊之的电影企划demo片，但当时井上认为技术上满足不了个人要求只好婉拒，没想到对方不怕被井上拒绝，一直按井上意见不断修改demo，直到2014年，井上一方面感受到东映的坚持和热情，而且demo片内一格樱木花道回首的画面，深深打动了他，虽然画质上仍差了一点点，但他忽然有股动力，决定着手电影化的前期工作。
👉SLAM DUNK｜入樽迷赞流川全能零死角 井上亲回：但他有1重大弱点
拍电影回馈fans长年支持
井上本来可以将整个皮球传给东映，自己挂个监修名称就算，那电影拍得不好他也能明哲保身，但相比之下，他更加想参与其中，那点不足处，只要他本身参与动画版就能圆满：“好，便做吧！”
于是，计划起动了！井上对这部电影的初心很单纯，就是想回馈《入樽》fans，但始料未及的是，他并未真正了解制作一部动画电影的工作量有多可怕……
👉SLAM DUNK入樽电影预告公开｜打山王吗？湘北五子换声优粉丝不满
拥抱伤痛重新出发
电影主题如沿用旧作，fans一定看得开心，但作为创作人他不容许自己食老本，他决定以现在的自己、现在的视点去重塑作品。当年青涩的井上为迎合JUMP的主题，《入樽》太著重努力、胜败这些单纯的价值观；重新审视一次旧作，很多部份连他自己也看得脸红。他认为年轻的自己欠缺深度，没有真正体会失败、伤痛，而现在的井上，正好就想描写伤过痛过失败过的人，拥抱伤痛踏出第一步重新出发的故事，成为了以宫城良田为主，《The First SLAM DUNK》的核心主题。
👉THE FIRST SLAM DUNK八达通纪念套装开箱｜送证件套 哨子 纪念币
跨越动画漫画之鸿沟
漫画是以分镜、单页分割格数大小去引导读者的注意力，从而控制节奏，然而井上参与电影后发现，动画中不能以“一瞬而过”的片段交代漫画中“一小格”的资讯量，这样会令观众非常混乱。井上发现自己欠缺经验，无法厘定各个情节应该怎样拍、每个镜头要拍多长，才称得上合格，他心中没有这把尺，只能靠多年画漫画经验，不断画不断改善，希望在动画中表达到角色的心境。
👉SLAM DUNK｜入樽电影版好评如潮？网民评价：神作！但又差咁啲嘢
学习将漫画化成资讯
为精益求精，井上决定每一格原画都自己来，全神灌注的去画每个角色，他渐渐发现这是一条看不到尽头的路……他希望绘画出人的最真实一面，但单靠自己是没法将画作变成动画电影的。他必须重新学习将画面转化为文字指示，解释给动师画知道每一格要怎样画。从来井上都是以感性、直觉去画，漫画是他逃避现实的乐土，在画纸上他是自由的；如今要将画面资讯化，真是压力山大，几乎爆炸。
画下去吧！
井上从这次将漫画化成文字资讯的过程，反省自己是全靠直觉去创作，灵感有一天总会干、创作就撑不下去。这次动画制作经验带给井上很多新观点、赚到很多经验，但同时也可能令他的利器：直觉死去。后来他偶然看了吉卜力动画师米林宏昌（《回忆中的玛妮》导演、现已离开吉卜力）的访问影片，当中看到宫崎骏写给这位后辈的一张字条，终于井上发现，这一切都没有捷径，只得一条路：“继续画下去吧！”
动态捕捉：太真实反而不真实
今次《SLAM DUNK》动画中的人物，是由Motion Capture动态捕捉真正球员的动作，转化为数据而制作的3DCG。最初井上以为set个球场，10个人照剧本打完一场波，有了大数据就可以自由运镜，轻松的拍出良田的运球、赤木的爆篮。但事实原来并非如此，首次他感谢技术专家教会他每种技术和器材的操作，而动作捕夫演员也不厌其烦的去配合井上要求。但原来将收集得来的真人动作数据，直接转化为动画后根本毫无魄力、没有气势。他发现动画化后人物动作必须要更夸张！井上与动画师一格一格、一秒一秒、一mm一mm的角度去重新微调跳跃、落地、冲刺、射球动作；最后片中每一个动作都需要人手修订，根本没有一格是可以“直出”，挨过地狱一般的工作量，才做就了现在的《The First SLAM DUNK》。（所以当看到一些次要场面，当中的人物动作较生硬，都会体谅。）
井上最大体会：客观看创作异常重要
今次动画化计划，井上表示最大的体会是，作为创作者，主观、灵感、直觉当然重要，但也必须客观的从观众／读者角度去审视作品。井上感慨的说：“就算自己几细心去雕琢，逐格逐格去执，自己觉得几正都未必有用。有时必须要以观众首次入场的视点，要以客观的心情去睇套作品，先能够睇到事物的本质。”
构思13年、前期工作8年、正式制作5年，每一格、每一秒都看到井上雄彦的坚持。来到这个阶段，井上才惊觉作为电影导演，工作量有多可怕，他自觉画工进步了、作为漫画家也成长了，但他笑言：“如果当初就知道工作量这么大，我是不会接下这工作的”