【流行艺术】神秘画家Banksy作品创高价 反战反建制受众年轻化
英国涂鸦艺术家Banksy亦成名于2000年，那时他在街头使用模板喷漆涂鸦，题材主要是反战、反建制及反资本主义，经常以老鼠、猿人、警员、士兵、小孩、老人来讽刺社会。2006年美国著名流行歌手克莉丝汀．阿奎莱拉（Christina Aguilera）一掷千金，以25,000英镑（约25万港元）购入Banksy的《维多利亚女王“同性恋”》原画及另外两幅画作，这位神秘艺术家的作品开始受到荷里活明星青睐，并带动了收藏涂鸦艺术的热潮。
2018年Banksy最著名的作品之一《手持气球的女孩》（Girl With Balloon），在伦敦苏富比拍卖行拍出以后，画作突然被卷入画框底下隐藏的碎纸机，然而这切碎了一半的画作依然被买家以约1,076万港元买走，并成为全球热门艺术话题；去年他的《权力下放国会》（Devolved Parliament）画作於伦敦更拍出约9,500万港元的高价，成为其最昂贵作品。今年疫情下，Banksy绘制了一幅名为《Painting for Saints》的作品送赠英国医院，画作中一位小男孩手持穿护理师制服的玩偶，玩偶系上披肩、戴上口罩，被丢在一旁的是蜘蛛侠和蝙蝠侠等超级英雄公仔，画家借此作品向新冠肺炎疫情期间坚守岗位的医护人员致敬，并写道：“谢谢你们所做的一切。希望这幅画能稍稍照亮这个地方，虽然它只有黑色和白色。”
虽然Banksy的作品屡创高价，但这位好挑战社会价值的艺术家，曾于2013年在纽约街头摆摊做实验，将自己的作品以每幅60美元出售，然而路过的人没有多加留意。有人一次买了四幅只为装饰家中墙壁，而不晓得其价值，也有人嫌60美元太贵而讨价还价，最后总共才售出七幅作品。这些画作将来可能在拍卖市场上卖到上千倍的价钱。这倒令人关心这些街头艺术会否仍然只有一小撮人欣赏，大多数人仍未能够接受涂鸦或卡通用来装饰家居。
法国人对艺术的品味往往有先见之明，早在流行艺术兴起之初的2003年，罗浮宫的“BD Louvre计划”就有一个“当罗浮宫遇见漫画”项目，法国人将漫画艺术视作经典，著名的漫画手稿既在市场上拍得高价，而大型博物馆亦不时展出漫画以吸引年轻一代到来参观，将古典艺术与当代漫画艺术连结起来。佳士得战后及当代艺术部专家Alma Davidsohn评论道，Banksy已经在艺术史上赢得一席之地：“他绝不会昙花一现，他的市场价值高涨而稳定。他每次做出惊人之举时，市价都再次飙升。”
流行艺术原本就是玩具公仔、街头涂鸦，它带着粗犷与随意的特质，特别是街头艺术具有容易仿制的特色，像Invader的马赛克或Banksy的涂鸦，其实任何人都可轻易模仿出来，收藏家要避免买到赝品，当然可以从有信誉的拍卖行或画廊入手。不少Invader与Banksy的作品可能真的是人们从街头拆除下来，到底孰真孰假很难判定；想要收藏流行艺术品的人要多做功课，并且在购买时注意是否有画家与画廊的证书，市场上也有一些专门验证的专家及组织可作咨询。
纪录片《谁偷了班克斯？》（The Man Who Stole Banksy）就叙述Banksy于2007年潜入伯利恒西岸在分隔以色列和巴勒斯坦的围墙上作画，使得这个战乱频生的地区一夕之间成为许多人造访的地方，只为了看一眼他的反隔离政策创作。原本是反战的政治与社会宣言，却引来许多人冒险来到动荡地区盗窃画作，亦有收藏家出高价向住户购买墙上的涂鸦。
今年8月，深水埗民宿Wontonmeen负责人Pat说，五年前邀请Invader在外墙留下的马赛克作品《泡泡龙》被人铲走。她翻查闭路电视发现，有两辆可疑的货车曾在附近停泊，并有四名工人出入，怀疑正是“盗龙”贼人，她已报警处理。Invader的作品一直有价有市，2015年Invader在中环创作的《别名：香港第五十八号》在佳士得拍卖会以268万港元拍出。
流行艺术的蓬勃发展，进一步令艺术和拍卖市场的受众年轻化，昔日古董字画充斥的拍卖行，如今多了街头时装、卡通公仔、涂鸦画作，并变得多姿多彩，可以预见流行艺术市场未来一段时间还会保持很高的热度。
潮流来得快去得快，在狂热的炒卖热潮消退后，潮流精品能否保留现有的市场价值？或摇身一变成为博物馆的经典作品？这将有待时间验证，毕竟这股风潮才出现短短二十年。
曹民伟
资深生活杂志编辑
上文节录自第235期《香港01》周报（2020年10月12日）《名人带动，艺术普及化 流行精品变收藏新贵》，网上标题为编辑重拟。如欲阅读全文请按此试阅周报电子刊，浏览更多深度报道。