【狮子山精神．三】60后冯庆强：狮子山是一个吹大咗的香港传奇
北角英皇道的一个小商场内，有幅高六尺的对联，质直浑厚的书法写着｢五洲颜色衍香江胜境 大厦前程衬港岛春风｣，对联旁边有张通告，写着｢禁止在此练功，更不容许用脚踩上墙壁整污墙身｣，冯庆强﹙阿强﹚的书店｢BOOSKA｣两个月前在这商场开业。有人晨运练功的商场，可算是香港少见的一道风景。阿强暂时每周只营业三天，由下午三点开到晚上，应该不算是一门｢积极｣的生意。访问当日，他将一箱从友人处收来的｢亚洲电视周刊｣搬到店中，一个已经成为历史的电视台的官方刊物，不知会否有人愿意收藏，适逢大台刚宣布旗下的《TVB 周刊》停刊，改为网上版。（此为《狮子山精神》专题之三）
这是个很多东西无声无息消逝的年代，每天都听到结束、转型等消息。阿强的书店，前身经营出租小说及漫画，也是个“无得做”的夕阳行业，他接手后，改为主要买二手艺术及文学书籍，他对电影及漫画有深厚的认识，相信会找到同道中人。
阿强在一张装裱好的《小流氓》漫画海报前坐下，开始谈及他的故事。
他拍过三集港台外判剧集，包括在“燃眉时刻”主题下的《巨龙》、回归“狮子山下系列”的《一二》及《郎如春日风》。他不是科班出身，却半途出家，闯进了电影圈，主要负责后期电脑特技制作，第一次当导演便是2013年《巨龙》，他说参与戏剧外判计划，从来没想过什么是“狮子山精神”，首要担心的是自己当导演的能力。
历经港漫黄金年代
阿强虽然口说不了解“狮子山精神”，但他的经历，和上世纪六十年代公认的“肯挨肯做”的“香港精神”很配合。成长于粉岭，早知自己不是读书材料的他，很早立志要从事漫画行业—— 他口中的“做漫画”，因为他自幼便喜欢看漫画、画漫画及储漫画。当年他最喜欢看《小流氓》（后来改名《龙虎门》），因为《小》的世界很真实。
那时的阿强，每天最担心的问题是“如何能‘完整’地由放学返到屋企而不被黑社会打一身”。那是黑社会横行的年代，“每天都有黑社会在校门外等人放学，佢地睇你唔顺眼，便推埋墙打几搥，毋需理由”。加上他“从来不信差人”，尤其新界地方连“差人都不敢随便进来”，所以他自小便知道要求生，就要挨得苦。
他坚定地相信自己喜欢“做漫画”。他的童年正是香港漫画最辉煌的年代，黄玉郎彻底扭转大众对“画公仔无出息”的偏见，他将漫画“企业化”，集资上市，电视台也要开拍《划出彩虹》讲述漫画家奋斗故事—— 对，是“漫画家”，不是“公仔佬”。其实，黄玉郎的创业故事，也是狮子山下的传奇。
想入行不能单靠口讲，他勤练钢笔及毛笔画，有空便画画稿，早早为入行作准备。后来他到漫画公司叩门，职员见他年纪太小，叫他过几年再来。但父母不希望他画漫画，中学毕业后让他到亲戚的眼镜厂打工，他在不见天日的货仓做了几个月，其闷无比，大伙儿拿镜片当暗器自娱，最后趁亲戚外出公干时辞职。
阿强知道要加入大机构“玉郎集团”并不容易，决定找黄玉郎的竞争对手、绘画及出版《李小龙》漫画的上官小宝。他除了不信差人，也不信邮局，于是亲自带着画稿踏足陌生的鲗鱼涌，寻找在“丽池（舞厅）附近”的漫画公司，那时他真心认为“论画功，小宝劲啲！”
1985年，冯庆强正式入行，在上官小宝的公司工作，月薪1,000元（当时麦当劳芝士汉堡包售价2.6元），无固定上班时间，经常在公司留宿，后来他进了玉郎集团，当“漫画助理”，每天在“水彩房”不断替公仔头填颜色，流水作业式大量生产。虽说画漫画是阿强的理想职业，但原来爱“画漫画”与“做漫画”中间还是有落差的。直至看到利志达绘画及自资出版的《同门少年》，他才恍然大悟，发现利志达的漫画世界与别不同，除了画功突出，还有精细的剧情铺排。阿强追求的是做一位漫画作者，多于成为生产漫画的人。多年以后，阿强拍电影，首先想到是改编利志达的短篇《巨龙》。
转战电影幕后工作
阿强决定离开漫画界，他坦言不担心生活，因为八十年代只要肯做，不愁失业。他短暂做过名片设计及烫金等半技术工作，闲来又接了湾仔艺术中心的壁报板及电影部宣传单张的设计稿件，中心还让他免费看“高深的”艺术电影，他看了不少法斯宾达及杜鲁褔的电影，似懂非懂，总之觉得那些导演很利害。
电影看得多，也跃跃欲试想拍。1989年，他加入了蔡甘铨的“录影力量”，参与了不少居民运动，如旺角“金轮大厦”反迫迁的拍摄纪录工作。后来又在张辉的《越界》文化杂志及冯礼慈主理的《Quotables 豁达音乐志向》工作过，他和同事去深圳听崔健、负责“魔岩三太子—— 窦唯、张楚及何勇”的香港摇滚音乐会宣传……不知不觉间由漫画人变成了“文青”。
九十年代，港漫热潮慢慢退却，因缘际会，阿强加入了电影业，还迎上当时势头强劲的电脑特技电影热潮。他加入了香港著名的视觉特技公司“先涛数码” ﹐老板朱家欣看了他的画稿，没介意他毫无电脑特技知识，让他替《风云雄霸天下》画故事版（storyboard），公司也参与《少林足球》、《中华英雄》、《功夫》及《满城尽带黄金甲》等制作，见证电脑特技合拍片的高峰。当时大家觉得形势好，没料到热潮来得快，退得也快，后来公司业务转型，不再集中于电影，他在裁员潮下离开了。
阿强开始自由身工作的生活，闲来写剧本。回顾过去在漫画界及电影界的日子，阿强形容自己没风光过，“行业是有风光过，但我没有”。港漫最好景的时候，“揾到钱的人好多，月入六、七万元很寻常，去到马荣成的级数，所赚的钱是一般人难以想像。”当时有人建议他去“炒股票，赚快钱”，但他没跟随，不是不贪钱，只是他“揾钱的意欲很弱”。
一个吹大了的传奇
阿强说，过去是一个“吹大咗的香港传奇”，自从中英谈判后，有了“九七前途”问题，当年看到“戴卓尔夫人在北京仆街，便感觉社会出现‘未来不会太好’的氛围”。“现在，整个大环境复杂了，会有些人或势力限制了你的所思所想，告诉你有些事情一定不可行。”他说。“我们都是肤浅的，从没有遇过复杂的政治挑战，现在有人突然要玩高阶政治手段，我们便应付不了。雨伞运动是一场博弈，输了，让人看到你的底牌—— 你最叻都只是坐响度。”
近年，他在大学电影系讲课，分享经验，他觉得现在的年轻导演连愤怒都不懂得表达，只享受在困境中互相鼓舞。他觉得年轻人要有多点志气，敢于告诉别人“我是不同的，甚至叻过你！”阿强感叹：“以前读中学，一班同学‘岩岩巉巉’、各有不同，现在的学生像倒模出来，一式一样，很乖，很有礼貌。如果你稍为明白现在社会正在发生什么事情，我们的自尊、过去赖以为荣的东西正被‘那股力量’攞走，你会愤怒，但却不敢说‘我唔妥你’，慢慢便跌进宿命的色彩中。”
他特别喜欢2016年的日本电影《打到甩废》（又名《失序男孩》），由柳乐优弥主演，是一出纯粹的“肉体直接冲击”电影，主角那种“我唔知点解想打交，但我就系想打你”的想法虽然怪异，但至少感受到导演的愤怒——没想过一定要赢，但也没想过输，就算输，也要赢得其他人尊重。
狮子山精神到底代表什么？今时今日又应如何理解？看看他们如何说：
【狮子山精神．一】《狮子山下》没有精神 监制：这只是愚民政策【狮子山精神．二】受占中影响 《狮子山下》剧集呈现代际矛盾【狮子山精神．四】80后编导挨得辛苦 上唔到楼因为唔够拼搏？【狮子山精神．五】拒绝单一价值 伞后青年：为何不能打横流？【狮子山精神．六】狮子山下含普世价值 学者吁勿简化精神
上文节录自第133期《香港01》周报（2018年10月15日）《叩问狮子山精神》。