【影像热话】画家绘出雨伞冲突照片　摄影师林亦非：突破载体限制

2014年雨伞运动是香港近年最大型、最重要的示威行动之一。运动过后，有摄影师希望展出雨伞相关相片、出版相关书籍时碰壁；这一现象并不限于摄影界别。画家姚昌明最近在Facebook撰文指，“香港画艺会”无法容下他的一张绘画龙和道清场的作品，换来指责、谩骂、诅咒，甚至报复刁难。图片：Getty Images、Facebook截图

查阅姚昌明的Facebook，画像大约在2017年11月尾完成，绘出2014年11月30日晚，龙和道清场行动期间，警方和示威者冲突的场景。市民撑起雨伞抵御胡椒喷雾，又与警员拉扯铁马；而背景则隐约可见俗称“暗角”的建筑。绘画风格非常写实，具备丰富临场感，仿如照片一样，颇得网友好评。“01影像”就事件向姚昌明查询，直至截稿时刻（17日下午7时）未获回复。

画作所绘的内容是以摄影师林亦非的相片作为蓝本，“01影像”遂联络林亦非。

林亦非当晚的相片是为到Getty Images拍摄。警民冲突的过程瞬息万变，他以连拍记录，之后再逐张翻看，并挑选给Getty Images。他尽量会挑选能够带出丰富讯息的相片。以这张相片为例，除了见到紧张的冲突画面，警员、示威者的肢体动作以外，也看得到冲突的地点、规模，达到新闻摄影的叙事要求。也正因如此，林亦非对相片颇有印象，能够一看认出。

拍摄相片作为绘画临摹对象并非新奇的事，但当这个行为放到新闻影像中，其意义却是特别的。林亦非指，此刻的冲突画面只维持快门开合的一瞬间，要画家在混乱的现场竖起画架画布，用画笔分毫不差地画出来是不可能的，这应该是载体本身的限制，但以新闻相片作为绘画蓝本却可以跳出这样的框框。

林亦非认为姚昌明的画跟他的相片虽然极为相似，但毕竟有分别，例如画作比相片明亮，突显不到事件发生在深夜时份；另外，警员的地中海头发量也未能准确重现（编按：十分重要！）。最后，林亦非提到画家在运用别人的相片作为绘画蓝本时，最好是向摄影师知会一声，既是礼貌，也是尊重。

更新：

画家姚昌明后来回复“01影像”，他说作品原本只是一次油画课练习，并未想过当做艺术作品。当初在拣选照片作为参考时用了两天时间，觉得这张相片能够配合到他的油画风格，提升自己的绘画技巧，画一幅有感于染力的画。在他的Facebook上有网友留言批评他“照抄”别人的相片，姚昌明指画画只是自己练习，未意识到需要取得授权，造成争议及麻烦，并非他所乐见，也愿意向摄影师致歉。