厌世是正能量、丑陋是病态美──专访DAVID BORING

摄影：Moment Hung

（建议一边试听DAVID BORING新专辑《Unnatural Objects and Their Humans》，一边服用本文）

翻开本地独立乐队DAVID BORING（DB）鲜粉红色的新专辑，劈头便是一句自贬的声明，“这些歌曲都以小说方式呈现，预计将被忽略，继而遗忘”，再揭下去，是四页工整的flow chart，说明全碟架构，曲目之间如何因果互连。箭头和框线之间，甚有论文骨架的严谨味道。

封套上是机器压上的纹理、歌词读本逾40页、中间有鲜活的红色笔迹，单论外表，制作相当精细。毕竟，这是DB筹备3年才面世之作。

然而，只要按下播放键，糖衣外壳立刻擢破，曲中全是对社会、人性、体制极尽荒唐处的隐喻，佐以暴力扭曲的呈现方式，“有些小说你以为是故事，但其实全是真事，入骨入肉，我们只是装作有另一个世界、另一些人物罢了”，负责为专辑整套哲学写下注解的主唱刘静，在读本终章揭盅──“These songs are not works of fiction”，而是烈日下公映的不方便真相。

受害者、加害者身份一体共存

虽然嚷著“we were born to be fucked”、“kill time till the end arrives”，但DB并非纯粹反社会、反建制的愤青，而是著重自身反省的厌世者，“只碟系想闹人，想自省，闹埋自己，闹完自己之后自己醒”。比起在道德高地指骂众生，他们宁愿宣称自己也是邪恶的一部分，是受害者也是加害者，“每人都身有屎，但认清邪恶，认清有份参与邪恶系好紧要。”认清本相又如何？“知道自己冇得逃避。即使系一件小事，只要有自己原则、坚持，已经唔会觉得内疚同惭愧。”

会深刻反思自己是“邪恶一部分”，大抵是团员们的职业使然。在大学相遇并先后毕业后，五人分别当上医生、工程师、建筑师及金融从业员，成为建制内的小螺丝。白天高薪厚职，晚上写压抑的歌，结他手Jason及鼓手戚俊不像“唔觉得矛盾”的刘静般洒脱，曾有一段挣扎的时期，不明所以地讨厌自己身份，逃避思考，后来总算想通，“只要hold紧把尺，喺既有系统内挑战，都系做紧好值得尊重嘅嘢”。

刘静形容，团员的心理挣扎，始终是个健康过程，而她的想法是，“我唔觉得建制系坏事，建制唔健康系人做成，社会运作系需要好制度。任何一个人喺香港讲佢反建制，系呃紧自己，你多多少少一定会参与建制。”若以团员的职业比喻，有可信赖的医生、房屋够稳固，又岂非“建制”的一部分？“只要你唔违背原则...我对香港最大控诉系，好多人觉得啲野唔ok但照做，全部嘢违背原则但照做。”她自言上班态度“挑机”，上司指派她做无聊事会拒绝，发现错处会指正，“咁基本，已经冇人会做，一个咁压抑嘅社会，最细程度反抗已经系好大反抗。”

只是，“中产玩post-punk”仍然会招来“伪punk”的话柄，谈起这个话题，戚俊连连反问“返工就唔可以做punk？”、“做street punk、喺街头流浪先叫punk？”刘静补充，“如果对punk嘅印象系70年代𠮶种，你点将punk嘅态度笠落香港社会、2017年、后生仔𠮶度啫？当时伦敦一班混混做嘅嘢，梗系完全唔同啦，人地制度都未建立，梗系唔同香港所有嘢啦”。

自言爱被challenge、爱向人挑机的她再补一发，“因为结果唔同，就等于唔系（punk），咪即系你冇心进行讨论，冇谂过嘢啰”。

或许是建筑师的特质使然，刘静不但包办band房内笼装潢，为墙壁选上阴沉的绿色，也一手策划歌曲外的前文后理、架构布置，并负责谱上大部分歌词（除了旧歌〈I Can’t〉是Jason手笔）。问她专辑“放负”后有否得出甚么总结，她举出了两个否定：一，专辑某程度上是正能量。二，有美好结局这回事“很老套，也是自欺欺人”。

“讨厌未必系负能量，当你本身唔系畀舒服、光鲜事物吸引嘅人，令你开心、兴奋嘅事可能来自另一spectrum”。这群青年当中，有人酷爱cult片，有人沉迷于郁结焦躁的后崩或no-wave音乐，造就他们充满暴力美学的美感及世界观。这不难在乐队的各个面向寻到蛛丝马迹，诸如把自杀浪漫化的歌词、仿cult片的〈Loosefuck〉mv、自毁式的表演风格。

又爱又恨的团员关系

专辑出现了一位“特别嘉宾”──在〈Chapter 0〉featuring的“Panicube”，名字看来无杀伤力，实际上却是噬人的噪音巨浪制造者──贝斯手方惊的个人噪音project，这个题目成功令一直把玩地毡的她开口，“那是把吉他驳到三个amp造出来的声音，团员们听了很喜欢、jam了两三次就完成的作品。”

Jason忙不迭替方惊补充，她在队中的角色站得很后，会自动在乐队需要她的位置补上，倒不如在这首歌让她以噪音带领其他团员。

虽然方惊惜字如金，但看过DB演出的人，总会对她留下印象──嘴巴被黑色电线胶纸牢牢封著，表演后半段躺／跪在地上弹贝斯，或与其他团员扭作一团。先不谈DB自我摧毁式的表演风格，到底封口胶纸是甚么回事？

时间要倒回2015年末、与乐队The Yours同行的日本巡演。最后三场的演出，因线路问题受到影响，方惊说，她被团员骂得很不开心，赌气之下，就在每次演出把所有接头贴好，“但还是有点不开心，不开心就不想讲话嘛，就顺便把嘴封上。”队友见状反应如何？刘静、Jason调侃地说“唔想理佢”、“觉得好烦”。

DB不走温情路线，他们也乐于承认，团员老是吵架，各人的相处模式很麻烦，“但大家都好重视DB嘅concept、value、玩嘅音乐”，戚俊的评论竟有点温暖，“揾到呢班人玩系几幸运，所以即系相处有问题，都会继续做落去”。

之后，刘静又指著方惊补充，“佢个人超级nerdy，活喺自己世界入面，一定系我学佢嘅语言，用佢嘅logic同佢讲嘢，呢个系我地锡佢嘅地方。”方惊顿了一顿，似懂非懂，说了句“是吗？”

与专辑“负负得正”套路一脉相承的是，演出时他们能感到谁气在头上，谁和谁不和，反而成为一股正面力量，造就团员“全方位”的交流。

接二连三倒地、互相碰撞、扭打，是DB表演中经常出现的画面，但这并非经编排的情节，而是团员切切实实的情绪起伏所致。在band房他们面向对方排练，围成一个圈，但上台把身体转向观众，仍然会令团员加添压力，加上本身的崩紧情緖，自然要以身体语言抒发。

下月的album release party选址XXX，乐队选择把表演设于台下，务求将逼狭、不舒服的感觉变成“正嘅一部分”，或许会有更多人与他们扭作一团，或许方惊贴好的接头还是会被破坏。当其余人大呼紧张时，一直被鼓手座位限制活动范围的戚俊，却有点兴奋，“可以嚟打鸠我，跟住，我会打鸠返佢哋”。