用post-punk写荒诞剧 重塑雕像的权利：我们并非关注所谓“政治”

3月24日，是内地乐队重塑雕像的权利暌违八年后，再次作全国巡演的宁波站。另一边厢，香港正上演达明一派第二晚的演唱会。重塑主唱兼结他手华东正是达明的超级乐迷，分身不暇的他打算，演出完毕即坐飞机南下，在红馆渡过三小时后，飞返原地。

可是，因为通行证签发的问题，计划还是泡汤了，但他仍然坚持要香港的朋友替他买票，“达明对我做音乐的价值观，如何才能称之为音乐人，这方面有很大影响”。

人和猪溺在水中的启示

他并不是指曲风上的影响──重塑03年成团起，团员们多次谈过Bauhaus、Joy Division、Gang Of Four等post-punk元祖，才是直接影响重塑的乐队，而的确，他们分别于05年及09年发行的《CUT OFF!》及《WATCH OUT!CLIMATE HAS CHANGED,FAT MUM RISES…》，造出的post-punk/gothic音乐已相当成熟、大器，也算是师承了那些老祖们。

他所说的“影响”，是乐队“关心社会”的面向。从第一张EP至今，重塑一直爱在歌中编写暧昧的符码──小男孩因为“knew the truth about that June”而身陷囹圄（〈Boys in cage〉）；若不“hang the police”人们全会被杀（〈TV Show (hang the police)〉）；以至最新释出的单曲〈Pigs in the river〉，“也是因为两件社会事件，让我想写这首歌”。

2012年7月，北京遭遇61年来最强暴雨及水灾，市中心一条桥下，积水极深，淹死了一个平民。华东觉得非常荒诞，“全世界最大的城市，中国首都，市中心，居然有人在路上被淹死了”。及至2013年3月，上海松江出现数千只死猪漂浮。“两件事非常戏剧化，像是黑色幽默的电影”，他在网站上写：对于那些困于暴雨死于“天灾”的人们来说，无论猪是飞在天上还是漂在水中，都已不再有任何意义。

耐人寻味的歌词，以及压抑张狂的曲风，让不少人为重塑套上“政治性”的帽子，但华东纠正道，“我们并不是有政治倾向的乐队，也不太喜欢把政治拉出来说。”甚么是政治？“政治是和生活连系在一起的”，他举例，刚搬到北京时，天蓝空气好，但现在雾霾严重得让他跑不了步，“这一切有政治在里面，但说到底，我关心的不是政治的方面，而是跟我的生活有关系的这个方面”。

他再补充，“乐队是比较关注社会上的这些东西，而不是意义上所谓的政治”。

“政治”、“社会”、“生活”，说穿了只是名词一个，重要的是，听者消化歌曲后，如何作出自己的诠译。华东说，把写好的歌曲发表后，就不再属于自己，而是属于听众，“每人都有各自想法，不论想法是甚么，都是对的”。

“我不是做乐迷想我做的音乐”

虽然巡演是以新专辑《Before The Applause》之名，但乐迷无论在网上、现场都无处买入这张专辑。华东解释，虽然一切就绪，但还是想像hungry marketing般，先“饿歌迷一下”，“就是觉得好玩，以前先发唱片再做tour的形式肯定没问题，但有点无聊”。

因此，我们目前只能听到与旧作风格相近的〈Pigs in the river〉，以及电音贯穿全曲的〈AT MOSP HERE〉。后者其实早于2012年面世，是重塑第一首“电子化”作品，具techno味的重拍、跳跃流动的synth、经机器扭曲的人声，通通在歌中出现。

然而，一直追随的乐队突然转变风格，大家多少会感到措手不及。有人高呼“重塑归来了！”的同时，也有人在网上嘲讽，“重塑最近准备做点音乐卖给优衣库（Uniqlo）”。

批评不客气，但华东只淡然说，“我很理解他们的想法，身为乐迷，喜欢的乐队变化很大的话，也会觉得以前的好”。不过，对于重塑，他始终是乐手身份，“我唯一能做的，就是让自己满意，做我想做的音乐，不是乐迷想我做的音乐”。

重塑的电子化，亦是在以前的根基往上发展，“但音乐的气质、情感、根，还是以前的post punk”。就像在〈AT MOSP HERE〉的终段，贝斯手刘敏压低嗓子，低吟了10遍“My dying atmosphere it never comes back comes back”，华东暗沉诡谲的结他低调地切入，不就是重塑的拿手好戏吗？