ＡＥＳＴＨＥＴＩＣ：感受 15 张 vaporwave 专辑的颠覆美学

撰文：陈力琛

出版：2018-07-20 21:18更新：2025-02-12 12:49

诞生于2010年初， vaporwave 这个乐种以互联网为根基，透过扭曲、拉慢、粗糙化80年代的流行曲、旧时商场播的罐头音乐（muzak），将既有的音乐作品挪用并重构成“全新”的作品。别树一格之余，亦难以言明其真意。视觉上的元素亦同样“无厘头”，用各种不毫无关联性的图案、拼贴不成意思的日文、中文、全写英文等堆叠成具夏日气息的图像。vaporwave爱好者，以此视为美学，强调当中的“ＡＥＳＴＨＥＴＩＣ”，更以此幅射到真正的艺术圈和音乐圈。在2018年这个后现代的延续，我们仍能以 vaporwave 的碎片式创作，感受当代都市生活下的变形。

【 Macintosh Plus 《 Floral Shoppe 》(2011)】像罗马帝国因凯撒大帝而得名， vaporwave 也是因 Macintosh Plus 这张《 Floral Shoppe 》而奠基。利用 vaporwave 最标志的扭曲、模糊、拖慢的音效， Macintosh Plus 将80年代的流行音乐如 Diana Ross 重新剪裁成带 funky groove 的 ambient 音乐，定义了何谓 vaporwave 音乐。而封面的石膏像、粉红色调的抢眼设计，一一都将vaporwave从网络迷因现像蜕变成全新的“听觉＋视觉”的新世代美学观念。

【 Chuck Person (Daniel Lopatin aka Oneohtrix Point Never) 《 Chuck Person’s Eccojams Vol.1 》(2010)】如果用凯撒大帝形容《 Floral Shoppe 》，那么 Daniel Lopatin 的《 Chuck Person’s Eccojams Vol.1 》就只能是亚历山大。破天荒将80年代流行曲拼贴裁剪，将一些段落循环增益，成功地带来一种极度后现代的新音色，亦启发了往后众多 vaporwave 音乐发展。

【 Saint Pepsi 《 Hit Vibes 》(2013)】在 vaporwave 的众多分支中，有一系叫 future funk。以各种经典的 soul-funk 流行曲为取样根基，重制成更现代的 disco 及 house 舞曲；如果上溯风格前身，甚至可以拉上 Daft Punk 等制作人。但真的要谈论 future funk 这个子分类，相信 Saint Pepsi 一定是最具代表性的先行者。本名 Ryan DeRobertis 的 Saint Pepsi 当时挪用了许多悦耳的 R&B 、 soul-funk 经典音乐来打造一种非常具舞台色彩的《 Hit Vibes 》，启发后来者在 vaporwave 音乐舞池化方面的发展。

【 HKE 《 2047 》(2014)】全写 Hong Kong Express，但跟廉航无关。名字灵感应该是来自王家卫《重庆森林》以及他对香港的印象。厂牌 Dream Catalogue 的核心人物，个人心目中， vaporwave 的其中一个纯正继承人。以 drone 、 glitch 、 ambient 等风格，将音乐包裹王家卫电影的画外音，营造其独特的后现代诗意。

【 Macross 82-99 《 A Million Miles Away 》 (2014)】当今 future funk 界别的最重要人物，当属 Macross 82-99 。名字取自动画《超时空要塞》，Macross 82-99 将 vaporwave 的动漫及东方元素提炼成非常鲜明的形像。引用经典日本音乐像山下达郎、秋元薰、角松敏生等，将泡沫世代的 city-pop 公式融入未来感极重的 vaporwave 视觉里面，挪用文化、也创造了文化。

【 Macross 82-99 《 Sailorwave 》(2013)】先于《 A Million Miles Away 》完成的 Macross 82-99 早期名作。有各种vaporwave常用的 smooth jazz 、 musak （罐头音乐）取样。将美少女战士的形象挪用过来，亦引申到后来 Yung Bae 、 Night Tempo 等人爱用日本动漫做形像题材的一张重要指标。

【猫シ Corp. 《 Palm Mall 》(2014)】 Bandcamp 作为其中一个 vaporwave 音乐的销售重镇，用以衡量音乐人是否热门，一直有显着的功用。像猫シ Corp. 就是一个好例子，雄踞Bandcamp的销售榜，一出碟就卖光，其地位也不证自明。至于好听之处，在于猫シ Corp. 利用环境录音（ field recording ）、氛围（ ambient ）音色，将 vaporwave 扭曲、迷幻、脱离现实的风格以全新，甚至具象的形式表现，《 Palm Mall 》作为其成名作就更加如此。

【 t e l e p a t h テレパシー能力者《この过去の未来》(2014)】 t e l e p a t h テレパシー能力者大概是最典型的 vaporwave 传承者，拖慢的节奏、扭曲的smooth jazz音乐取样。《この过去の未来》将《 Florra Shoppe 》所做的重新做过一次，但加入了 hip hop 的节奏，模糊了 vaporwave 和 lo-fi hip hop 的分野，也推陈出新地锻造出新的声音。

【 2814 - 《新しい日の诞生》(2015)】 Telepath テレパシー能力者和 HKE 合体成为更加超越时空的2814，以 cyberpunk 的未来科幻感交杂王家卫电影的诗意。歌曲中有 telepath 独有的夏日式轻快节奏，又有 HKE 惯有的电影独白取样。一些环境音和合成器旋律也将 2814 的音乐推往更高的层次，听来有着shoegaze或trap一类迷幻音乐般的药味。

【 Blank Banshee 《 Blank Banshee 0 》(2012)】加拿大制作人 Patrick Driscoll 以 Blank Banshee 化名推出第一张作品，以流行感十足的 trap 节奏为重心，将那些 avant pop 时有的清脆仿竖琴音色融入其中，成功将 vaporwave 由高冷、艺术风的环境音乐实验变成更容易入口的舞池电子音乐。

【 Nmesh 《 Pharma 》(2017)】一般断定经典，自然挑选得越旧越好。但 Nmesh 这张《 Pharma 》却是有“打破怀旧来成就经典”的节奏。转投实验电子名厂 Orange Milk Records ，Nmesh 不再拘泥那些早已玩烂的 ambient “慢半拍”节奏。顺手拈来不同的取样，快播做成 glitch ，将 vaporwave 的挪用重新合成出可听性高的音乐，打破 vaporwave 音乐那名为“ＡＥＳＴＨＥＴＩＣ”的界限。

【 death's dynamic shroud.wmv 《 I’ll Try Living Like This 》(2015)】有想过实验电子先锋 Giant Claw 那些富流行曲取样的 Avant Garde 音乐变成 vaporwave 的线条，会变成甚么模样吗？ death's dynamic shroud.wmv 就是答案。取样日本、欧美、东方的各种音乐元素，将glitch甚至industrial的元素放进去。一曲〈Loving Is Easy〉将 Kyary Pamyu Pamyu 的名作〈PONPONPON〉改头换面，实验偏锋之余，亦带流动的音色。好听之作。

【 Nmesh / t e l e p a t h テレパシー能力者《ロストエデンへのパス》(2015)】虽是联名之作，但其实是一张Split，之不过双方都太多歌，足以另开一张专辑。以“失去伊甸园之路”为名，全碟以 ambient 配瀑布水声等环境收音，音质完全跟“好”拉不上关系；封面也是不明所以的“绿色日本妹鬼影配瀑布景二重曝光”。仿佛完全没有逻辑、没有理据。但却自然流露一种特异的美学。

【テレヴァペ《超越爱》(2015)】老是常出现的 telepath 和另一位 vaporwave 制作人vaperror 的共写作品。将 vaperror 擅长的 trap 风格音乐，用 telepath 惯用的扭曲拖慢节奏重新剪裁，形成一种极慢的 future funk 音色，将本来属于舞池的音乐还原成旧式 vaporwave 的状态，于是从“爱”变成《超越爱》。

【 Various Artists 《 The Eternal Dream System 》(2015)】厂牌 Dream Catalogue 的疯狂之作。搜罗足足73首由不同制作人所写的 vaporwave 音乐；当中有大人物如 Nmesh 、 t e l e p a t h テレパシー能力者，也有其他较低调的制作人。73首歌将聆听时间推到近四小时。最后由 t e l e p a t h テレパシー能力者所写的〈一绪に、常に〉却能衔接开首的intro〈循环〉，令到整张大碟尤如标题所指－一个永远不会发完的ＡＥＳＴＨＥＴＩＣ之梦。