【专访】Mount Kimbie：从录音室走到舞台的电音乐队
如果现在你仍以post-dubstep来形容Mount Kimbie这队英国伦敦电音二人乐队的音乐，那只能说：你未能根他们的音乐与时俱进，只有躲懒地去标签其风格。
毋庸置疑，去年Mount Kimbie在Warp Records旗下发表的第三张专辑《Love What Survives》，已见证到Kai Campos和Dominic Maker二人创造出极其折衷性(eclectic)的电音风格，听得到源自krautrock与post-punk的基因，采用了不少有机性的音乐手法，全然已超越了所谓post-dubstep的范畴，是2017年其中一 张令人赞叹的专辑。
与此同时，从录音室走到舞台，Mount Kimbie也再度进化成为一队精采的四人现场演出乐队。今年，大家亦即将有机会在《Sónar 2018 Hong Kong》的SónarVillage舞台上，看到他们的户外live set表演。
之前，我亦跟Mount Kimbie的二分一Kai Campos做了一个采访。阿Kai当然一啲都唔”kai”，言谈间还给我得悉原来他跟我一样是一名“晨型人”，就算巡演时他也会尽量会早起床。
不懂得怎样去形容其音乐
想当年，Mount Kimbie是post-dubstep流派的其中一个举足轻重的音乐单位，是这个音乐圈的中流砥柱名字。然后，他们亦愈来愈野心性地打造其混种的音乐风格。那么现在Kai会如何去形容Mount Kimbie的声音呢？
“经过了十年(今年是Mount Kimbie的成军十周年)，我已摸不著头脑怎样去形容我们的音乐。当中混合著不同的东西、不同的元素，显然地有结他的元素，有些乐队化的录音处理，又在录音室里祭出电子音乐声源之可能性，或者可说是用摩登的方式去诠释乐队的创作。我想有人会把我们称之为”indie electronic music”，但这样形容我们完全是个废话，那根本没有意思。”
现在Mount Kimbie的音乐，已不再限于任何音乐流派的框架之内。
“我完全明白为甚么人们需要音乐流派，这是用来分类、认识不同的音乐风格。但当你在想到你自的音乐时，那又当别论，比如我看到我的作品在唱片店里被分类，感觉也会奇怪。所以做音乐是有别于做乐迷，作为乐迷是一回事，创作音乐又是另一回事。”
Stereolab的影响
Mount Kimbie在2012年加盟在Warp Records旗下，一如所料这是乐队梦寐以求的事。“Warp是我细细个已认识的著名独立厂牌，能成为他们的一份子，感觉是非常棒。”那么到底谁是Kai最喜欢的Warp音乐单位呢？
“对我来说，我是听Boards of Canada长大，对我有很大影响。在我少年时代带来的改变，是人们可以这样玩音乐；对于一名年轻人而言，他们正正改变了我对音乐的想法。”
去年，《Love What Survives》为Mount Kimbie取得高度评价，但其制作过程，却是殊不简单。
“这已是很久之前的事，回想起来那段时间却毫不轻松。我们尝试做些真正具有挑战性的东西，在大部分时候我们都在寻找最好的方向，以表达到自己，同时继续作出或多或少的转变，以作前进，但又要大家可辨认到你的声音，这过程是相当之有趣。”
说到专辑背后有甚么重大的影响，Kai告诉我是Andy Ramsay这位前Stereolab成员——即Mount Kimbie过去两张专辑《Cold Spring Fault Less Youth》及《Love What Survives》的录音师。
“我们与Andy Ramsay合作过一些唱片，他是前Stereolab的鼓手，而Stereolab就是一种英式的krautrock风格。当我有一些鼓击上的意念时，他都会给我一些改良的意见与方向。不少人都听得出Stereolab对我们新专辑的影响，而这正是来自Andy的——是英国音乐人对德国krautrock的回应。”听由新专辑里Andrea Balency客串的一曲〈You Look Certain (I’m Not So Sure)〉，那简直宛如Stereolab再生呢。
关于合作歌手
Mount Kimbie跟炙手可热的英国唱作歌手King Krule绝对有著合作无间的关系，前作专辑《Cold Spring Fault Less Youth》客串了〈You Took Your Time〉和〈Meter, Pale, Tone〉两曲，今次《Love What Survives》亦主唱了〈Blue Train Lines〉一曲，2018年新歌〈Turtle Neck Man〉又是双方的另一次联袂合作。
“他以他的心灵和生活，来表现出他的音乐与艺术，写出有趣的故事及角色；他笔下是一些普世的故事，但却是通过他个人的生活经历道出来。我想已难以找人来跟他相提并论，没有人做到他的东西。”
James Blake跟Mount Kimbie同是post-dubstep运动的领航名字，彼此惺惺相惜。早在2010年James Blake已曾为Mount Kimbie的成名作〈Maybes〉操刀remix，辗转多年后James又在《Love What Survives》里为先行单曲〈We Go Home Together〉献唱，双方合作起来又可有甚么大不同？
“在大家的音乐事业上，一切都在转变当中。这看似相隔了一段长时间，但其实是很短呢。所以跟他合作起来，大家的会议方式仍是差不多。”
新专辑里的另一客席歌手是女唱作人Micachu，由她演绎出〈Marilyn〉。Kai说她有一把非常之独特的嗓音，她的乐队Micachu and the Shapes也对Mount Kimbie的声音有多少影响。这位音乐才女，亦有以本名Mica Levi创作电影配乐。
“我非常喜欢她的电影音乐，听过《Jackie第一夫人：积琪莲肯尼迪》的配乐一次，非常之棒呢！但我最喜欢的还是《Under the Skin皮下之慌》。”
让录音室与舞台连成一直线
从录音室走上舞台，现在Mount Kimbie已是一队相当出色现场演出乐队。当他们灌录《Love What Survives》时，乐队仍早有把他们的录音室作品转化作现场演出之预算。
“制作这专辑时，我们尽量采用较少器材，从而可以把作品带来现场演奏，让录音室与舞台连成一直线，那正因为我们给予自己一些限制。” 问到Mount Kimbie最棒的现场演出经验，Kai举出早前在法国巴黎的一场音乐会，他以一切皆无懈可击来形容，并说你定在YouTube搜寻到。