Angélique Kidjo 非洲音乐女性傅奇

大扺这是我在香港文化中心的音乐厅所看过最令人难忘的音乐节目体验：在表演者的呼吁下，本来规规矩矩地安坐在座椅上的乐迷，不但站起来随著音乐节奏扭动身躯舞动起来，甚至不少观众更得以离座并走上音乐厅舞台上伴随著乐手们起舞。当年我的形容，是在文化中心音乐厅难得一见的“奇景”。

我所说，是西非洲贝宁著名女歌唱家Angélique Kidjo两年前为“世界文化艺术节”所带来的首次访港演出。

仍记得当晚在音乐会尾声，她说过她会再来香港表演。Angélique果然没有食言，今年她再度来港为本届“世界文化艺术节”表演。

煽动观众走上台起舞

我在文化中心音乐厅看过不同类型的音乐演出，过往的却并没有一次像两年前Angélique Kidjo般，释放出如此的自由音乐气氛。

毕竟这是一个为古典音乐演出而设计的场地，观众身处这个空间，加上表演场地的规限，大家进入到音乐厅，也自然循规蹈矩起来。正如当晚我看Angélique的演出，上半场大部分时间观众们都是处于这样的状态。当她演唱萦绕心头的歌曲时，大家固然要静心欣赏；然而当她唱起节奏奔放的Afrobeat歌曲时，我目测看得摇头晃脑的观众也不多，更莫论在众目睽睽下率先站起来跳舞。

而当晚，Angélique Kidjo就是在音乐会的下半部分才以三首歌曲的时间来把音乐会带到高潮位——首先她先煽动全场观众站起来舞动；然后，她走进台下观众席，穿梭于乐迷间边走边唱，随即全场起哄；然后她呼吁观众走上舞台一起跳舞——她的此举可谓达至一呼百应，结果有近百名乐迷走了上台伴随著表演者起舞，以在文化中心音乐厅演出的音乐会来说，这简直是个历史性时刻。

Angélique也不忘提醒大家：“千万不要坐下来啊，你们都已知道我的规则吧。”

从国际舞台回望非洲土地

Angélique Kidjo是来自西非的贝宁共和国，在本土她本已是一位知名的女歌手，在80年代初叶已出版过专辑。及后因为政治因素而离开贝宁，移居法国巴黎，结果也成为她的音乐生涯的转捩点，从而踏上国际音乐舞台，加入当时的world music运动大气候。

无论是Angélique Kidjo在1991年发表的首张国际专辑《Logozo》，抑或1994年的《Aye》，她所带来都是一种摩登的worldbeat路线，她的歌曲都是糅合著Afropop、Afrobeat与时尚的funk、R&B及hip house节拍制作而来的混种非洲流行乐。事实上，多年来Angélique的音乐制作班底都是以西方乐手为主，跟她合作过的欧美知名乐手更多不胜数。然而Angéliqu却不甘作为由西方音乐文化所主导的非洲音乐女伶，而是要突显她的非洲民族根源。

她在1998至2004年所出版的“三部曲”专辑《Oremi》、《Black Ivory Soul》和《Oyaya》，是作为美国音乐向非洲音乐的寻根为大前题。从2007年专辑《Djin Djin》，到回应她在贝宁童年回忆的2010年专辑《Õÿö》，以至向非洲女性作致敬的2014年专辑《EVE》，Angéliqu的歌曲所散发出是一股浓烈的非洲土地气息。

重新阐释的典曲目

有趣是Angélique偶有翻玩西方的经典曲目，如她曾在1998年专辑《Oremi》改编过美国摇滚传奇Jimi Hendrix的1968年迷幻摇滚神曲〈Voodoo Child (Slight Return)〉。今年5月，Angélique才举行过重新阐释美国纽约市新浪潮名团Talking Heads向非洲音乐取材的1980年专辑《Remain in Light》之音乐会。

而现年57岁的Angélique Kidjo今次在“世界文化艺术节”的音乐会，她会重新演绎三位已故diva：美国爵士女伶Nina Simone (1933-2003)、古巴女伶Celia Cruz (1925-2003)、南非女伶Miriam Makeba (1932-2008)的曲目。