专访丹麦乐队Mew：二元不对立

谈起丹麦国宝级摇滚乐队Mew，我们都曾被《Frengers》惊艳，视〈Comforting Sounds〉为心灵鸡汤，并从中吸取一丝北欧灵气。20年的历练，他们早就走出发源地哥本哈根，或许成了走得最远的丹麦乐队，才会在《+ -》巡演期间灵感不绝，继而在年初推出了第七张专辑《Visuals》。

下星期一，他们将以三人姿态再次访港。趁著乐队于美国巡回的空档，我们采访了主将Jonas Bjerre，谈谈他对新专辑与视觉元素的看法。

你们正在巡演的途中，感觉如何？

是的，我们刚刚到了美国西岸，玩得很开心，乐迷也很棒。

《Visuals》是继2000年由自家独立厂牌Evil Office发表的《Half The World Is Watching Me》之后，乐队首次包办制作的专辑。经历与多位美国著名摇滚制作人如Rich Costey、Michael Beinhorn合作后，是甚么让Mew重回监制角色？更自主的制作模式，为音乐带来甚么分别？

《Half The World Is Watching Me》其实是和Flemming Rasmussen、Morten Sidenius合伙制作的，《Visuals》是我们首次一手包办所有制作。为上张专辑《+ -》巡演时，有关新歌的想法已经不断浮现，很快歌曲便成形了，期间并没停下来。事实上，我们没特别打算要自行制作，只是丝毫没有要把任何人拉进来的想法。美术设计、MV都自己来，某程度上，算是一张由内而发的专辑吧。这是趟很酷的经验，我们也很满意，但还不确定下次是否会选同样方式。

其实好处坏处都有，主要是制作时间缩短了，以往我们常在录音室花很长很长时间，把本来已经不错的东西一改再改，创作的火花往往会因此流失。

专辑在声音上仍为乐迷熟稔，只是减少了像以往史诗式长度的歌曲，低音结他手Johan曾形容《Visuals》比以往专辑明亮，你又有甚么看法？

2016年在政治、文化上也颇阴暗沉重，如果觉得正面，可能是对现实的反馈。长久而来，Mew的音乐似是拥有二元性，再黑暗也会有希望包裹在里面，我觉得有这样的断裂是重要的。

音乐专辑以《Visuals》为名，看来挺有反差。你身为视觉艺术家，想必主导了专辑的视觉设计，而你亦为〈Twist Quest〉和〈In A Better Place〉执导MV。就像唱片封面一样，人物脸上投射了不断幻变的射灯，颇有迷幻感觉，介绍一下设计概念？

里头包含了很多东西......关于这个投射的面具，首先面具有多重象征意义。我们与身处的时代打交道，与这个你被迫拥有两个人格的时代打交道，真实和虚拟的身份，这种现实奇怪又扭曲。另外，我最近一直研究万花筒，几乎你看到的任何东西，也会变为镜像，或是美轮美奂的花卉，我喜爱从一片混乱观赏这些演化，这可能是一种逃离现实的形式，就像音乐一样。

是的，而且从中能看到网络艺术的元素，你觉得这一切如何配合Mew的音乐？

Mew从来不是单向和叙述性的，它总是事情的反射。例如折射在彩色玻璃上的东西，被看见时以隐晦、含蓄的方式呈现，这是乐队的很大部分，而且与梦、置身他方、与及某天可能抵达的异世界有关。

对于表演的视觉效果，可以预告一下吗？

肯定会有许多异世界的意象，以及移动的图象来概略表达我们的歌曲、感觉和想像世界。

另外，两支音乐短片也有舞者，你想让观众也在音乐会跳舞吗？

其实短片中都是我在跳舞，我当然乐意观众加入。我并不常在台上跳舞，可视这为一种害羞的跳舞形式。

结他手Bo Madsen在2015年离开了Mew，现在由Mads Wegner担任客席结他手，这转变对Mew有甚么影响？你觉得Bo会像离队后回来的Johan Wohlert一样回归吗？

Bo在《+ -》巡演时离团，已经好一阵子了。你知道，事情会变，人会希望多作尝试。Mew组成了一段长时间，有人离开并不惊奇。其实很难说他的离去有甚么影响，创作的过程明显受当下的形势影响，而你只做你想做的东西。至于他会回归与否......我不太想推测。

好吧，那不妨推介一首专辑中最喜爱的作品？

〈Nothingness and No Regrets〉，既是一段私人关系的描述，同时与世上所有人有关。普世，同时私人，我喜欢这种二元性。

你们曾在2013年来港演出，当时还全院满座，对于香港有甚么印象？

那是很美好的几天，一个住在香港的好朋友带了我去山顶，还去了占卜，占卜师预测了我的未来，很酷，有部分成真了，当然有部分没有。