【LIFE IS ART 光影艺术祭】艺术顽童David Hockney的晚年游戏

以描绘为方式的艺术已经存在一万多年了，它并未消失，比较来说，最近五十年确实微不足道的，我追随我的直觉，如果它不起作用也没有关系，世上并不存在什么失败，你会从失败中学到东西，并继续前行。

——David Hockney

《David Hockney 带你油泳池》展示了艺术顽童David Hockney在晚年与英国伦敦皇家艺术研究院合作的两个大型展览，The Bigger Picture 与 82 Portraits and 1 Still-life。其中，David Hockney回归到“单纯的”风景画与人像画创作，似乎与晚年面对亲友相继离世的心态有关；这种“回归”，同时赋予观众重思后现代艺术的机会。

华语世界介绍David Hockney——这位在2012年获英女王颁发功绩勋章的英国“国宝级”的艺术家时，多集中在他九十年代前的各种绘画技法与意念，那个在敏感的六十年代以自己的同性恋性向创作“游泳池”系列、大胆地将摄影技术与绘画元素互相结合进行实验……一如他年轻时候的早慧顽童的形象，David Hockney勇于跨越各种既定的艺术常规，忠于自我，对各种新兴科技的态度保持好奇，并将之作为绘画艺术的跳台。

大概因为成名于六十年代，不少评论将David Hockney归入当时热切的波普艺术（Pop Art）或抽象流派。二十世纪六十年代，西方已发展国家进入“后工业社会”，艺术界随之亦出现了与现代主义对峙的后现代艺术，波普艺术便是其中的佼佼者。针对现代主义讲求个性、纯粹、精英化的表现主义倾向，后现代主义艺术采取大众化的姿态，公开利用、复制甚至抄袭现代主义和现代主义之前的各种艺术图式和风更手法，并把这些具有不同文化背景的东西极富想像力地与当代大众媒体中的艳俗图像结合在一起，操控通俗、含混、荒诞、色情的隐喻，寻找超越现代主义的新型审美观。

罗兰巴特在谈论后现代艺术之时，以核桃作为比喻：古典艺术比如同一个客套，它由表皮和果肉组成；观众欣赏作品时，就是要剥开果皮，得到果肉。其中，皮是现象，肉是本质；作者是作品的父亲。后现代艺术用“文本”（context）概念代替“作品”（work）。与传统如同核桃的“作品”相比，后现代艺术品“文本”更像洋葱：一种无法被二元分立成现象和核心，多元、无中心、无终止的结构，允许观众从不同角度随意开展联想、比喻、邻接，甚至是误读的存在——因为对“文本”而言，作者已死，意义早已失去了唯一确切的源头。

David Hockney早年的确曾与Andy Warhol与Richard Hamilton两位波普艺术大师关系亲和，他的摄影拼贴手法亦颇有波普艺术之风；但波普艺术对平面化、无中心的追求似乎与David Hockney的创作意图并不符合。对David Hockney而言，拼贴的意义在于探究如何突破“单点观察”的局限，以艺术创造出一种全新的观看方式。可以说，“观看”一直是他艺术创作的探讨重心，为此，他从不抗拒让现代技术进入到绘画过程中，并且以此作为研究古典油画的方向，撰写《隐秘的知识：重新发现西方大师绘画技术》。在书中，David Hockney记录了自己对古典油画的各种实验，以此证明其中精确的空间透视有光学器材辅助的痕迹——在古典油画的传统中，以仪器而非裸眼进行上述的工序是为“作弊”。

就创作理念而言，The Bigger Picture 画展David Hockney继续他的“观看实验”。在《David Hockney 带你油泳池》中，他多次提及自己受到中国古代长卷画中的散点透视法启发，并且将之带入到风景画创作当中。以《Woldgate Woods》一画为例，画幅从左到右地在同一片树林中呈现不同季节的自然变化，这种表现手法可说是David Hockney 创作生涯中的全新尝试。

除此之外，在同一个展览中，David Hockney 还展示了三十幅他以iPad作为媒介画下的风景画。喜欢David Hockney，或者对当代艺术感兴趣的读者，务必不能错过《David Hockney 带你油泳池》。

余下场次：David Hockney 带你油泳池 (MM Fest) （2月24日、3月4日、7日、11日）