【专访】魏绮珊不怕户口归零搞剧团　与老公陈文刚话题多到说不完

离开电视台之后，魏绮珊没有像其他新闻主播一样，用自己的名气去揾食，因为她选择在自己最热爱的戏剧发展。在香港，从事艺术创作除了要有满腔热诚外，充裕的资金也是重点吧。结果，有一天她发现自己的银行户口归零了……“我跟她不会认为归零是坏事，这反而提醒我们可能轻视了某些东西，导致问题出现，经历过打击之后，日后会更小心。”说这番话的是魏绮珊老公，也是她创办的糊涂戏班的艺术总监。完成这个访问之后，我已把他这番话解读为“归零又如何，最紧要有人同你一齐挨”。摄影：黄国立

魏绮珊早在1990年已创办了糊涂戏班，她说没有别的原因，单纯想与志同道合的人做戏剧创作。投身社会工作后，她利用业余时间做戏剧，直到2007年她把剧团转为专业发展后，开始出现了人生交叉点。魏绮珊说：“因为业余很多时都要靠朋友来支持，但常常都靠朋友不是办法，好钟意又想继续做，那不多放点时间，将它提升到另一个层次，扩大观众层。做一个剧团需要的时间与心血很多，但去到某一个位，我发现兼顾不来，所以在2011年连工都辞掉了。”陈文刚在旁补充说大家都不是年轻人，所做的决定都经过深思熟虑。

令魏绮珊作出这决定，是因2007至2010年间，连续几个演出都蚀本，最后蚀到连银行户口都空空如也，只好解雇员工、退租排练室，他俩决定当作小休，但户口无钱仍敢去把正职辞掉，这种勇气真的不是常人能拥有。“当时未去到灰心，我觉得是打击，人生总会经历不同打击，而你要怎样看呢？负面到令你起不到身，又或者是机遇、测试？如果人生从头到尾太顺景的话，你会好危险。正正因为有了这些波幅，才产生拒逆能力，甚至学会成熟，所以我跟她不会认为归零是坏事，这反而提醒我们可能轻视了某些东西，导致问题出现，经历过打击之后，日后会更小心。”陈文刚说完这番话之后，魏绮珊笑着说：“他的EQ比我高很多。”

戏剧不是玩

重新起步后，他们在大有街租了新的排练室，但用不够2年，因为物业转让的关系，新业主要求收回排练室，十几万的装修费如同倒落大海。对他们来说，在香港搞文创，最困难的一直都是空间，而自从政府要活化工厦之后，有关政策又未有与时并进，令不少文艺工作者步步为营。魏绮珊道：“到目前为止，不少人认为舞台剧是玩票性质，就算去捧场，都可能会问有无赠票，甚至有些人会说：‘几好，有呢样嘢玩。’戏剧对我而言不是玩、不只是兴趣。我们坚信透过戏剧可以分享自己的理念与信息，从而感动观众，普通职业未必可以做到这样。”撇除认为他们玩的人，其实也有观众成了他们的剧团义工，又或是成了陈文刚戏剧班的学生，这大概也是一种感动。

政府帮帮手

尽管戏剧之路从没有平坦过，但陈文刚与魏绮珊却依旧醉心，到底当中有何奥妙之处？魏绮珊说每次置身剧院时，都会感到很舒服，而即场接收观众的反应亦十分有趣：“每次挑选出来的剧本，一定是先打动了自己，从而去感动观众，我们埋下的种子，不知会在什么时候影响观众，这种东西像魔力一样。”而陈文刚则认为戏剧能研究人的情绪、潜台词、反应，单是过程已经令他感到很有趣：“慢慢理解之后，人与人的沟通变得容易，可能会有较强的同理心去站在对方的角度设想，继而拉近人与人之间的距离。如果这种想法能够扩阔的话，社会会变得更和谐，所以我一直认为戏剧必须在中小学推行，它比通识强一万倍。”

早前二人到伦敦旅行，不忘看看当地戏剧，发现当中有不少小演员参与，而当地小学亦有相关的课程……归根究柢，又是香港政府的问题。陈文刚说：“跟康文署租场要抽签，最多也只能租一星期，四、五场收入20万，你觉得可以养活一个团队吗？而且因为补贴关系，香港的戏剧票价最多200元，相比海外近千元一张，这绝对是畸形的发展。”

谦卑去学习

一个是糊涂戏班创办人及行政总监，一个是戏班的艺术总监，多年来演出剧目近百，也多次获奖，问戏班可有令他们自豪的地方。魏绮珊说感动多于自豪，每次演出后，观众两眼通红上前给她一个拥抱绝对是胜于一切。“3年前创立了无障碍剧团，虽然时间好短，但看到透过戏剧训练演出，学员即使只有很少的改变，但对他来说是个很重要的里程。有什么工作能有这么多感动时刻？相信你也不会因为准时下班而感动。”陈文刚说自己会时刻以谦卑的心去对待戏剧，因为演技是需要终生学习，所以绝对不要满足这一刻，取而代之是好好鞭策自己。“当然，它在某程度上令我们有满足感，但千万不要因而迷晕自己、迷失了方向。观众赞好，是否fans多于一切？要清醒地去看。”

价值观相近

陈文刚与魏绮珊于2008年因《爆谷杀人狂》一剧结缘，2年后拉埋天窗。问他们是否早已相识，没想到陈文刚的答案是：“我相信是认识了500年，我们的价值观、喜好很相近，虽然生肖、星座不同，但价值观很重要，结婚当日我作了首新诗给她，说我们认识了500年。”在旁的魏绮珊听着一直傻笑，问她当时是否很感动，陈文刚又笑着说：“佢升咗上天啦。”情趣这回事……“除了他钟意夜瞓，我不钟意之外，其余兴趣都好一致，大家都喜欢小品、文艺电影，看过的书籍又可以互相交流，摄影、行山等等好多事都可以一齐去做。”

笔者笑他们返工又见，放工又见，想唞啖气都可能要一齐，陈文刚说他们并不是朝见口晚见面的那一种。“当然，我做导演，她做演员时就会成日见，但那种成日见，我们因为身分角色不同，所以……又会有不同的关系出现，从而产生化学作用，这反而不觉得闷。”或者是笔者疑惑得太明显，于是魏绮珊又说：“他有戏剧坊，我在中大教书，其实真的是各有各忙，不过好多时就算去玩，话题自自然然也会在糊涂戏班，因为它是不停发展的计划。”

同在一行较易理解

告诉他们我之所以会感到疑惑，是因为经常在餐厅看到一些夫妻或情侣，可以全程各有各食或玩电话，如同搭台，又或者永远只有一面在讲。“不同行业的couples以为会多些话题，但最后可能会变得你讲我唔明，我讲你又唔明，然后索性唔讲，但我们都很了解对方的话题，甚至我们经常排戏排到12点，另一半如果不是这一行，确实会很难去理解。我们有时话题多到说不完。”

话题如此多，但总会有意见不一的时候吧？陈文刚不否认：“出现了意见分歧时，会看看到底是为了件事抑或为了斗气，因为我们不会想个团死，所以大家会很客观地看看到底哪一边的意见更加好，再去讨论。因为我管艺术，她管行政，所以当我去到某个地步时，就会交予她去接手。提出意见，接受就最好，不接受可能是因为有自己的想法，把想法留待日后再检讨，这种情况也是……人生的一个训练。因为我们仍然要走下去，如何令件事、令我们的关系更好呢？并非赢在那一刻。”他们真的只认识了500年吗？

创意融合戏剧新思维

由魏绮珊于1990年创立的“糊涂戏班”，2007年由业余转为专业剧团，虽营运不易，但凭陈文刚魏绮珊夫妇的热血和创意，多年来的剧目在业界备受好评。最近的新剧《地下文具店》，由魏绮珊、叶万庄及电视艺员陈志健演出，利用剧场和店舖的特殊地理位置，重现旧式文具店情怀，从1980年代演到现代，见证香港变迁，又以超近距离与现场观众互动，令大家参与其中推进剧情，突破传统舞台剧的演绎方式。

“糊涂戏班”经过风风雨雨至2014年成为香港艺术发展局一年行政资助艺团，为着向观众传递正面信息的心愿，戏班成立以来近百个剧目，都以缤纷、活力和贴地的题材为主，发放正能量，而最重要的，是他们力求创新，不停把新元素加进剧目。例如2014年，剧团与“软硬天师”林海峰及葛民辉携手打造的《笑の大学》，全剧只由二人演出，除了搞笑外还引发出他们鲜为人知的舞台演绎技巧，成为全城热话。

2012年改编自同名著名小说的《恶童日记》，演员在台上全程戴着面具，及加入沙画元素，非常特别。2014年，以真人真事改编的温情剧目《和妈妈中国漫游》，魏绮珊展现出惊人演技，演活了不良于行的老太太，因而大获好评，在会场更展出故事主角现实中使用的自制单车，务求扩阔观众的观剧体验。

“糊涂戏班”近年获“社区投资共享基金”拨款，创立全港首个由专业剧团营运的“无障碍剧团”，集合不同类别残障人士、精神病康复者及健全人士，以独特方式发挥所长，望以戏剧达到以生命影响生命。

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