【金培达‧专访】配乐大师以外的身份　因AngelaBaby开始摄影

金培达，这个名字标志著香港电影业内，电影配乐光辉的一页。但在配乐大师的身份以外，其实他还是一位摄影师，在12月18至24日即将举行的生息艺术展2018《小城‧大爱》中，金培达则会以摄影师身份参与展览，展出多幅出自他手笔的摄影作品。对他来说，摄影跟配乐从艺术角度上来看，既是同出一辙，又是各有差异。归根究底，艺术还是来自生活，亦是从人和城市身上获取灵感。即使是最拿手的配乐工作，他亦试过与导演意见不合，却能从中感到成长的情况。其实做配乐、做摄影，也是做人的修为。摄影：叶志明

摄影与配乐　最大差异在于时间

在今次的展览中，金培达鲜有地以摄影师身份参与展出。对于身份上的转换，他有一套理解：“做音乐咁多年，我发现音乐其实系一个同时间有关嘅艺术。意思系佢需要占用观众嘅时间，因为音乐系有开始有结尾。而摄影吸引我嘅地方系佢将时间锁住咗，冇开始冇结束，正正同我做开嘅相反，所以成为佢嘅好玩之处。”

开始摄影的契机，或多或少其实也跟AngelaBaby有关。2009年，夏永康执导《全城热恋热辣辣》，休息期间，演员之一的AngelaBaby正凝视著萤幕看回放，而夏永康则在旁摄下了这一幕。“我未试过俾一张相捉住我成个人，然后我当晚网上见返呢张相，仍然不断想再睇，我以前未试过呢种经历，只有听歌先会系咁。其实幅相好简单，一张黑白张影住AngelaBaby，但令我觉得原来摄影可以咁迷人咁吸引，所以令我开始接触摄影。”他如此说道。

城市节奏成摄影主题：香港人搭地铁好有趣

今次的展览题目为《小城‧大爱》，展品题材也离不开跟城市及人之间的关系。在金培达看来，香港带给他的感觉是“从不止步always on the move”，他解释：“搭地铁系一个好好嘅例子，上车落车，每一个人永远都系赶住去下一个目的地。而佢哋嘅感情变化系好有趣，乘客喺搭车嘅途中，个样会好呆滞，一落车又立刻著返机。”对他来说，香港地方有限，但在焗促的空间内看著人与人之间微妙地共享著这些地方，是一件很有趣的事。

与此同时，金培达又为今次展览创作了一首音乐作品，命题为《Breath Life》，放在展览中播放。正正与他形容的摄影作品相反，在这首音乐作品上让人感受到的，却是一种洗涤心灵的舒适。故此展览内，入场观众除了可以欣赏到视觉上的艺术作品外，也不忘要留意场地播放的这首《Breath Life》，也是展览的一部份。

做配乐好容易过度解读：有时导演未必钟意

如果说摄影是一种很个人的工作，那么配乐反而要跟不同单位沟通。金培达入行多年，坦言较少遇上跟导演监制有争执的情况，不过间中持有不同意见还是有的：“拍《门徒》嘅时候，尔冬升系编剧，亦系导演。有一幕系张静初同吴彦祖喺街市闹交，我用自己嘅思维去睇呢场戏，我觉得好惨情，简直系大悲剧，于是就摆咗啲比较悲哀嘅音乐落去。导演一睇，佢话唔系咁，我就喺度谂，点会唔啱呢？张静初喺戏入面好可怜，𠮶幕又有只狗比人车死咗，好煽情。”

怎料尔冬升的一番话又让他开了眼界：“因为尔冬升嘅拍法，唔希望批判呢个角色嘅命运，因为毒品而令佢有悲剧发生，好可能系佢自己攞嚟。于是尔冬升就同我讲，呢个角色悲唔悲，我都唔好用音乐去批判。”对金培达来说，进行配乐工作多年，原来还可以有新的角度看待事物，跟对与错并没有关系，只是创作人并不一定要为观众立论。大概这种看法，也能从他的摄影作品当中体现出。