《男儿当入樽SLAM DUNK》跨时代让全球为之疯狂的理由

撰文: nippon.com
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电影《男儿当入樽THE FIRST SLAM DUNK》(灌篮高手)不只在日本大卖,在中国、韩国也很热门。原作漫画的连载始于1990年,可说是古典领域的作品了,然而却跨越时光和国境,时至今日,依旧受人热爱。其中原因是什么呢?本篇将著眼于《男儿当入樽》特有的描写方式和特征,解读作品深入人心的经典名言。

文:堀田纯司(作家、漫画家,代表作有《我和傲娇和海德格尔》、《漫画:妻子使用说明书》等)

名留青史,名作中的名作

在孕育出诸多名作、佳作的漫画世界中,还有一种更高层级的“历史性作品”。我想任谁应该都会认同,井上雄彦的漫画《男儿当入樽》就是这样一部作品。

这个故事在现代更是大放异彩。2022年12月,原作者井上雄彦亲自担任导演、脚本制作的动画电影《男儿当入樽THE FIRST SLAM DUNK》上映。2023年5月时,票房在日本国内已突破138亿日圆,非常卖座。同时也吸引了众多的中国、韩国粉丝前往观看。尤其中国的观看人数更超越日本、韩国,光是上映第1天,就有超过290万8000人,4天后即突破1000万人。

以“没有手机”的时代作背景反成吸引原因 点图看看漫画家堀田纯司分析的《男儿当入樽》独特魅力:

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作品备受欢迎,也受到政治圈的关注。中国的驻日大使吴江浩,甚至在记者俱乐部的记者会上提及《男儿当入樽》。吴大使过去口气苛薄,反映出中日两国因为地缘政治学的紧张现状。然而一提到这部作品,却随即露出随和的表情,表示:“这部作品在中国也大受好评,拥有更胜日本国内的人气。”

漫画《男儿当入樽》1990年开始连载于《少年Jump》杂志。主角是樱木花道。他是个红发的不良少年,进入湘北高中就读。他在这所学校邂逅名为赤木晴子的少女,在她的劝说下,自鸣得意地加入篮球社。樱木花道刚开始厌恶基础练习,总会跷掉社团活动。但后来逐渐发觉篮球的乐趣,并萌生自己是个“篮球人”的自觉。为了队友,更重要的是,为了赢过劲敌,他开始认真投入练习。

作品中不只描写他一个人的心路历程,还有其他高中生们透过篮球,正面成长的模样。这部故事不只具有卓越的娱乐性,更有让所有读者热血沸腾的经典名言。举例来说:“人是可以改变的。”主角花道在进入高中后,才终于开始打篮球。刚开始总是被人瞧不起,揶揄他是“初学者”,但最后大家认可他是个运动员,并成为球队不可或缺的选手。不只花道一个人改变。以主将之姿带领湘北的赤木刚宪,在一年级时,球技也不成熟。就连企图把篮球社逼到无法出赛的三井寿,后来也改过自新。也有像指导者安西光义教练那样,成人之后,才从一个恶魔教练,变成菩萨教练的人。

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“即使天赋异禀,还是会受挫。”花道之所以能进步,是因为他天生拥有优异的身体素质和运动能力,是具有难得资质的“天才”。但与生俱来的才华,并不代表人生的一切。世上既有像三井那样,身怀才华却受挫的球员,也有像宫城良田那样,即使身材娇小,依旧化为利器运用,而活跃于球场的球员。

“挫折和苦恼会使人坚强。”失败绝对不可耻。人跨过败北和内心纠结,反而会因此变强。就连花道毕生的劲敌、一切都受到上天眷顾的天才流川枫,在碰壁之后,更加成长茁壮。只不过“要是放弃,比赛在当下就结束了”。一旦产生放弃的想法,一切就此划下句点。读者确实吸收了这句经典名句,使得《男儿当入樽》超越普通畅销作品,成为“时代的共同体验”,而且历久弥坚。

“安西教练,我想打篮球!”作品中的著名台词、场面超越作品框架,向外扩散。就像《星球大战》(Star Wars)的“I am Your Father”一样,在各种场面被引用。

本作在国内的累计销售量已超过1亿2000万部(取自电影《男儿当入樽THE FIRST SLAM DUNK》官方网站)。在国外也广受支持,NBA里也有死忠的粉丝,诸如Robin Byron Lopez和Brook Lopez这对兄弟档。在中国尤其受欢迎,因为90年代动画版造成广大的回响,变成传说之作。

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《男儿当入樽》特有的写实名言

这部故事为何会如此受人喜爱呢?什么东西是现实社会有,《男儿当入樽》中的世界却没有的呢?答案是“互联网”。由于故事舞台是90年代初期,当然没有智能手机或社群网站。陵南高中里,口头禅是“要注意”的相田彦一,得要亲自跑到现场侦察其他学校的选手才行。因此,电影《男儿当入樽THE FIRST SLAM DUNK》当中,登场人物回忆过去的“媒体”,都是些类比的物件,例如杂志、照片,或者是一双穿旧的篮球鞋。至于传递重要讯息的手段,则是亲笔写的信。

说起来,主角们原本就是一群目中无人的问题儿童,也不善于表达。是与其诉诸言语,不如付出行动的类型。因此,如果他们活在现代,大概也不擅长“发文”,只会用球技表现一切吧。在原作漫画中,他们魄力惊人的球技,有著前所未见的冲击性。这点在电影版中,也以惊人的步调呈现。这是动画特有的画面,也是实际运动场合看不见的场面。现代社会四处充满言语。多亏社群网站,人际关系变得更容易用肉眼看见。这固然是一种进步,也是一件好事。但虚拟世界的进步实在太过快速,当中的矛盾有时也令人感到怀疑。

另一方面,在电影《男儿当入樽THE FIRST SLAM DUNK》中,有挥洒的汗水、炽热的气息、跃动的肉体。身在现场的人,只能胆战心惊地看著比赛的走向,并烙印在眼中。这部作品让从前的粉丝回想起这种“逼真”的魅力,同时也被新的粉丝所接受。

还有一点。篮球在当时绝非像棒球这样的主流运动。说白了,是尚未开拓的冷门领域。如果这部作品是在情报过多的现代社会推出,经过事前市场调查后,或许会被评为“卖座机率很低”的作品。但井上原本就是个篮球迷,他以此为题材,结果催生出世界级卖座的作品(井上藉著《男儿当入樽》的发行量突破一亿的机会,在2006年设立“男儿当入樽奖学金”,用以回报篮球。)

“我想画篮球……”这样的热情,比常识更能改变世界。此讯息或许也变成令人更加热爱《男儿当入樽》的一个潜在理由。

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