【展览】最迷幻山水画？韩国艺术家金永宪以传统手法画出数码感觉

说起山水画，一定联想到中国古式艺术。韩国艺术家金永宪却打破这概定想法，他将祖国传统绘画技法，变化出一种令人耳目一新山水画风格。

山水画是中国传统术之一，早在隋朝已开始出现这种画风，后来分支出不同画派，但由古代到近代李可染、张大千、傅抱石等代表性名字，一看便知道是中式艺术风格。

不过，第一眼看到金永宪的“电子乡愁”（Electronic Nostalgia）系列，感觉已相当震撼，完全推倒过去概有想法，像是山水画又不尽是，糢糊具像与抽像的界线，大胆地假设，若然时光倒流，张大千听过The Beatles的《Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band》、The Velvet Underground的《& Nico》、Pink Floyd的《The Piper At the Gates of Dawn》后，他的山水画可能就是如此迷幻模样。

金永宪创作“电子乡愁”（Electronic Nostalgia）系列长达十年，色彩缤纷鲜艳创作的
灵源自韩国山水和数码屏幕干扰的油画，他经历了从类比年代到数位年代的变迁，并热衷于观察和解构“0”与“1”之间的未知空间，条纹设计的灯泡、数码屏幕的白杂讯（White Noise）、弦乐器肉眼看不到的振动，都是影响他创作之源。

按图看更多“电子乡愁”系列：

“电子乡愁”的主题已明显带出新旧结合风格，而金永宪的新派山水画，所用的不是水墨，而是韩国传统绘画技术“革笔画”（Hyukpil）——这技术是混合各种颜料并用皮革笔刷快速绘画，同时以无间断的笔触在画布上绘出像墨水般流动的多色条纹，使油彩融合在一起并渗透到画布之中，“如果我试图在第一层颜料上加上数层油彩，画笔所留下的细节都会被抹去。再者，我想在我的画作中用令人著迷的颜色，包括鲜艳的萤光色和混浊的颜料，从而代表我们充满色彩的世界。”金永宪就是以原始和传统，引领出未来和前卫的观感，这突破创作模式，令他的作品成为纽约的美国银行、伦敦的The Arts Club 以至国际博物馆的收藏。

INFO
“金刚山：电子乡愁”
日期：即日至6月6日
地点：Soluna Fine Art（上环西街52号）