【Marine Serre对谈】师承Maison Margiela　何解对古着情有独钟

法国近年时装设计师人材辈出，Ludovic De Saint Sernin、Christelle Kocher和Faustine Steinmetz等人，哪怕名字读音再跷口巉手也好，亦早已大放异彩，不过论及最成功者，依然首推Marine Serre莫属，不止是因为她赢得LVMH PRIZE大奖，其设计出来的作品，亦当真能够做到艺术与商业之间取得平衡，单是一个Crescent Moon弯月图案，就经已热卖到成行成市，全球通杀。
而这位当时得令的“邻村女孩”，早前就应JOYCE Boutique之邀，来香港出席活动，《一物》亦趁此机会与Marine Serre进行了单独访谈，构解她的创作道路之余，也很想当面对她说一声：“其实你容貌，当真很像年轻时代的Winona Ryder”~

谁说法国人的时装设计之路就一定要起源于法国？

贵为时装之都，法国巴黎象征时装文化的最高圣地，一个土生土长又对时装设计有浓厚兴趣的人，先于巴黎修习时装，继而工作闯出名堂，想来是正常不过的事。不过Marine Serre却行上截然不同的道路：“我成长自Brive-la-Gaillarde，一个位处法国中部的地区，那里离巴黎很远，生活节奏也慢活许多，当地漫山遍野，鸟语花香，没有顶尖豪华的名牌时装店，就只有零落的古着铺。”

“正是自细习惯了闲暇的生活，当我立志要修读时装设计，并离开家乡的时候，巴黎并不是我心目中的首选，不单止因为那里过份繁忙或者太过精彩，而是当地对于法国的年青人而言，每每未必是研修时装设计的最佳地方……”

或许听到此大家都会大惑不解，堂堂时装之都，何解会不利法国本土人进修时装呢？Marine Serre却有自身独到见解：“当然贵为Fashion Capital，巴黎在时装工业方面能够提供的资源和人际网络，当真是无可比拟，但先决条件是阁下要名成利就才可，当你有权有势之后，你就可以在花都自由自在地创作，无往而不利。然而，当你是无名小卒话，情况就刚好相反了，巴黎对新人的掣肘有许多，规条也有许多，对于本土法国人更是如此，因为人们老早就认定你接受了巴黎时装的传统观点、理念，并以此作为核心价值，融入自身创作的血液之中，这就是法国人高贵而优雅的文化价值。”

不过对于法国人引以自豪的法式品味与桀骜不驯，年轻时代的Marine Serre明显吃不消，也直言“自由、郊外与游历旅行，才是我最向往的生活。”

如是者，在南部马赛读了两年书之后，Marine Serre就毅然转战比利时首都布鲁塞尔，入读L'École nationale supérieure des arts visuels de La Cambre学院，修读时装设计，并于2016年以最高荣誉毕业，并获得一连串顶尖品牌的实习生工作机会。

Margiela、Dior、McQueen与Balenciaga　谁是至爱？

观乎Marine Serre自立门户前的实习CV，可谓星光熠熠，先后从事过Matthieu Blazy领军的Maison Margiela、Raf Simons时代Christian Dior、Sarah Burton的Alexander McQueen和曾经被Demna Gvasalia重新推向顶峰的Balenciaga，如此工作经历，无疑令一众立志成为时装设计师者羡慕妒嫉恨，而问到哪一份Internship，MarineSerre起初当然体面地回答“各有各的好”，但说到后来，就认为有叫她感触和获益良多者，必是Maison Margiela莫属。

：“Maison Margiela的工作岁月，可谓改变我一生，我个人时装设计道路上的身份和方向，都是在那段时光得到启蒙，也令到我能够掌握用全然另一个角度去观察，或者从事时装，在这个商业主导的世代下，不少品牌的创作方向，总不能避免以商业盈利作为大前提，然而Maison Margiela的团队，却令人深深体会到时装设计之路上，除了抢夺市场和竞争之外，时装本身还是一样充满热情和信念的东西，Margiela这所公司就好像一个家庭一样，员工彼此和谐相处，也共同有着为时装艺术带来‘更多商业以外的截然不同’之决心。”

何谓“商业以外的截然不同”之决心？Marine Serre就强调Margiela是一个很重视实验性的品牌：“对于时装设计，绝大部份品牌都认为，设计的成品就是衣服作品本身，Margiela却认为Transition Process物事转变的过程本身，才是时装设计的终旨，所以他们可以旧汽水樽盖设计成西装背心；也会将数以十计的旧手套拆解，重新造成外套；或者将一件正常不过的衣服弄污，并裁剪得溶烂不堪……这样解构主义的设计理念，设计成品的美丑与否并不是重点，重点是设计过程当中所运用到的方法，是一种方法学的探究。”

承先启后的环保先锋

由此可见，除了前卫的创作思维外，利用Upcycled Materials物料去制作服饰，以达至Eco Sustainable生态可持续性的环保决心，在一定程度上，Maison Margiela对MarineSerre同样有着深远影响：“其实我年青时代开始就很喜欢古着（其祖父是一位二手物品经销商），不时收藏各式各样的古衣旧布，所以在自立门户，创立同名品牌以后，我就多次运用Vintage物事去造衣服……”

例如自出道开始，Marine Serre就多次以古董旧丝巾来拆解，再缝纫成衣服；SS19和最新发布的SS20更利用大量旧式锁匙扣、旧黄铜装饰或军袋去制作大褛长裙；也擅长将钩针编织成的古董旧台布，改装成古典白衣连身裙：“以Upcycled物事制成衣服，除了是因为旧物有着新物事不能比拟的旧化质感和岁月痕迹外，也具有推广环保的讯息和意义，现在我每季Collection之中，有50%的物料，都是利用Upcycled Materials制造，其余的则是来自法国工场原厂生产的布料。”

其实Marine Serre对于地球生态环境祸害的关注，从每季的主题都可谓溢于言表，AW19 Radiation讲述核辐射污染，SS20新季Marée Noire，中文意思即是解作漏油，Fashion Show上率先行出来的5位模特儿，皆清一色穿上黑沉沉的乌黑衣服，明显就是喻意着受油污污染的生态动物，而据Marée Noire的论述，今次Collection乃是在描述在气候灾难和大规模战争灭绝之后，少数生还者的生活状况，以有型的服饰，再配合发布会那湿地公园一样却风雨飘摇的场地，来表现出人类行为往后所带来的恶果，无疑是一记沉重的当头捧喝，也是时装之士对于当前时局的应有义务。