【展览】感官体验岂止梵高　巴黎博物馆投影出Gustav Klimt爱与欲

数月前Van Gogh Alive梵高多感官体验展震撼来港，吸引无数粉丝朝圣。别以为这种多感官体验展仅在香港受欢迎，在外国同样极多人趋之若骛。

巴黎光之博物馆（Atelier des Lumières）鉴于去年同类型展览在短短9个月时间内，竟吸引超过100万游客进场观赏，今年于是再接再厉，选定以今年逝世一百周年的维也纳分离派（Sécession）代表人物Gustav Klimt作主题，于本年4月13日至2019年1月6日期间，以140部投影机为大家展现一代象征主义大师Gustav Klimt的画作，吸引大家入场之余，亦借此让大家加深对Gustav Klimt的认识。

所谓的“分离派”，是一群19世纪末在德国柏林官方艺术组织中分离出来的艺术家组成的联盟。

当时古典画风是社会主流，有群艺术家却认为艺术应要与现实结合，因此成立“分离派”，与古典学院派分道扬镳。他们主张创新，认为创作不应拘泥于艺术形式及载体，但艺术家应在作品中表达个性，亦应让作品与现代生活结合，亦即他们所说的：“为时代的艺术，为艺术的自由”。

生于1862年的Gustav Klimt，便是维也纳分离派最具代表性的人物之一。

Gustav Klimt生于工艺家庭，在七名兄弟姊妹中排行第二。自小家境非常贫困，幸因他绘画天份超然，14岁时考获奖学金，入读维也纳应用艺术大学（University of Applied Arts Vienna）接受非常传统且严格的绘画训练。

Gustav Klimt早期作品：

他早期的作品大多倾向现实主义风格，符合社会主流所需。亦是因此，他毕业后顺利成为壁画绘制师，在一幅幅墙壁上画下诸神的故事。其中，他与弟弟为纳城堡剧院创作的天花壁画《The Theater in Taormina》，更让他荣获奠定艺术成就的金十字勋章奖 （Gold Cross of Merit）。

后来他的父亲及大哥相继去世。作为家中二子，他需要肩负起照顾母亲以及五位弟妹的责任。这重担子彻底改变他对人生的看法，从而再影响他的创作风格。

那段时期他尝试以新的方法绘画，岂料作品遭到坚持“艺术应当表现真正现实”的古典学院派强烈反对。他与维也纳大学（University of Vienna）于1894年的冲突，更是促成他其后加入维也纳分离派的主因。

当时维也纳大学聘请他为校园大厅天花完成三幅壁画《Philosophy》、《Medicine》、《Jurisprudence》。结果画作完成后，校方批评三幅画作“色情”与“描绘女性阴毛”，违背大学教育的原意，最后更与Gustav Klimt终止合约，并要求他退还酬金。

但Gustav Klimt没有因此而屈服，更于1899年完成的《nuda veritas》中，引用Friedrich Schiller的话：“假若你无法让所有人喜欢上你的艺术，就只讨好少数人吧。有时候讨好大多数人反而是件坏事”，明显是以此宣示他的艺术主张。

1897年，Gustav Klimt加入维也纳分离派，与一群志同道合的同伴一起抗衡保守主义。可惜后来因内部意见分歧，Gustav Klimt与维也纳分离派脱离关系，导致分离派分崩离析。

然而，Gustav Klimt终其一生秉承分离派的主张，在金碧辉煌的金箔下，探讨人（尤其是女性）的生死爱欲。这些金光闪闪的画作使他备受认可，不少名媛都点名要求Gustav Klimt为她们作画，后世称这段高峰期为“黄金时期”（golden period）。而他生前多幅名作如《Portrait Of Adele Bloch Bauer》、《The Kiss》、《The Tree of Life》、《Judith I》、《Danae》就是在“黄金时期”完成的作品。

是次由巴黎光之博物馆（Atelier des Lumières）筹办的展览，在知名策展人Beatrice Avanzi主导下，于占地超过21,000平方英尺的展览会场中以140部投影机，重现他于“黄金时期”的作品。另外，博物馆亦特意邀请了Luca Longobardi为展览创作乐曲，让大家可以在悦耳动听的音乐下，欣赏Gustav Klimt笔下的爱欲生死。除此以外，展览亦会投影曾被Gustav Klimt影响的画家如Egon Schiele以及Friedensreich Hundertwasser的作品，让大家可以更全面地认识这位象征主义大师。

《Les soirées Klimt》
展期：2018年4月13日至2019年1月6日
地点：Atelier des Lumières, 38 rue Saint-Maur 75011 Paris