【转载】老夫子不老之谜

幼时读《老夫子》，印象最深的除了“耐人寻味”四字，还有老夫子追女仔的段落。经典场面之一是跑到人家窗下抱着结他高歌，结果被无情拒绝，甚至一大盘冷水照头淋──像这样的笑料我们看得津津有味，却丝毫未觉情节其实来自另一时空。

《老夫子》之奇特，也要到近来重看才察觉。主角扮相古怪，看似穿唐装，长衫却短得只能算是“中衫”，胸前还要有几颗特大钮扣，看起来和的确凉衬衣（秦先生）、西装（老赵）以至旗袍（陈小姐）格格不入；造型本身就滑稽兼怪鸡，难怪常被女士请吃柠檬。大多数时候老夫子都是庶民／小男人代表，过着小市民的生活，题材不少都相当生活化，比方说电视：当时公仔箱刚刚走进香港人的生活，但对一般的草根家庭来说，那仍然是可望不可即的奢侈品，老王泽把人们对它的好奇与欲望转化成情节。漫画中有炸弹在电视上爆炸，结果炸㶶了看电视的老夫子；画面上的老虎爬出来想吃掉老夫子，老夫子大吃一惊再逃进电视内；这些情节都反映了时人对电视呈现的虚拟现实之好奇与着迷。

五十年代的香港，经歴了小学教育普及、中学教育兴起，最低限度受过基础教育的婴儿潮一代渐渐成长为青少年，同时适逢纺织与成衣业迅速发展，塑胶、电子、金属制品等工业亦渐具规模，至1959年工人阶级已经成形，总数达20多万，这些人都需要廉价的娱乐，香港漫画创作正是在此时代背景下迎来第一个高峰期，与政治无关的“社会漫画”如雨后春笋，老夫子也是其中之一，前述的电视奇谭只是一例，反映社会情况的题材还包括治安问题、邻里关系、男女纠葛、西方的文化冲击等等。反复出现的题材有“新潮人士”，读者对那些蓄长发穿喇叭裤样衰衰的人物肯定有印象，却未必知道新潮人士在当时的意义。1964年披头四访港引起激烈争议，有教育界人士公开表示披头四影响青年人走向“疯狂放肆的道路”，来港演出将制造更多“阿飞”，换句话说，那些追随西方前卫风潮的嬉皮士可是被人认真地视作社会问题的。老夫子和新潮人士之间的强烈对比，恰好反映香港人（特别是老一代）处于中西文化夹缝的尴尬与焦虑。

老夫子既是主角，读者容易以为他是作者的夫子自道，其实老王泽最早画的人物是秦先生，座谈会当晚，他的长子小王泽（这样称呼有点不好意思，毕竟是前辈）忆述父亲1957年首次投稿到星岛晚报，心情非常紧张，最初两次失败后相当失望，直到第三次投稿才被采用，当时画的就是秦先生找工作的故事，是他自己艰难生活的写照。老夫子思想守旧，可是据小王泽所说，父亲年轻时根本是飞仔，11岁已经玩 Harley 电单车，年纪稍大就留发、蓄长发、组爵士乐队，六十年代风行的嬉皮潮流对他而言只是小儿科，正好印证老王泽的说法：自嘲才是“老夫子”的本质。

老夫子对付阿飞、横蛮顾客或凶恶流氓，某程度上为读者提供了阿Q式的精神胜利法，但忠实读者必定知道《老夫子》的题材并不限于反映社会现实。老夫子“从事”过的职业包括画家、医生、董事长、探险家、考古学家、演奏家、武师、和尚、魔术师、驯兽师、太空人，经常在四／六格之内攀山、涉水、在沙漠甚至太空进行各式各样的冒险；老王泽天马行空地编造的狂想曲，顺利在那个缺乏大众娱乐的时代跑出并不令人意外，奇在这套漫画历久弥新，同时代的《十三点》、《小流氓》已消失多时，唯有老夫子一直持续出版至今，成为跨世代的文化标志与集体回忆。

【编按：文章是作者为“老夫子在苏富比”艺术座谈会（2014年8月8日）所写的后记，获作者授权转载。】

（文章纯属作者意见，不代表香港01立场。）