【树大招风】《十年》后的另一香港电影新希望
如果你因着目前的政治环境，欣赏《十年》的真诚勇气，你应该要看《树大招风》怎样延续本土性的讨论，以更严谨的故事结构去表现一样的香港情怀，亦是一样的真摰坦诚。但如果你觉得《十年》还是稚嫩粗糙，欠缺深度或欠缺美学考量，你就更需要看一看《树大招风》，见识年轻创意与专业经验所迸发的火花。
承载《十年》的“风”
今届金像奖结果尘埃落定，出炉最佳电影是我看金像奖以来，最多人谈论与关注的一部。当晚整个社交网站的版面都是《十年》，支持香港电影这么多年，都没有见过这样热闹。之后舆论有正有反，突然一夜间，个个都变资深影评人指点江山。其实“最佳电影”也不代表是完美的作品，当然有不足之处，以戏论戏自是看电影之道，只是针对瑕疵去放大，也不代表可以否定其价值。以《十年》作为2015年的香港电影代表，我认为实至名归、当之无愧。《十年》应当被视作本地年轻创作擡头的起步点，为日后撒下重要的一颗种子，而2016年第一炮有延续《十年》之势的，绝对是《树大招风》。
《十年》与《树大招风》的创作背景其实很相近，都是各自拍摄的片段组成，都强调导演是年轻新力量，他们多出身自杜琪峰所发起的鲜浪潮计划。事实上，《树大招风》其中一位导演，正就是《十年》其中一段短片的导演。只是《十年》为独立创作，《树大招风》就有两大电影公司品牌参与，杜琪峰的银河映像制作，林建岳的寰亚电影出品，有趣之处就在这里：第一个公开批评《十年》得最佳电影的老板，所选作发行宣传的新片导演班底，就有《十年》创作人的参与。林建岳说《树大招风》比《十年》更专业，这想当然，《树大招风》有了具经验与能力的幕后团队，亦自有比《十年》更好的拍摄技术。
三大贼王的平行叙述，流畅而格调统一，场景之间的过渡，如不是事先知晓，或会以为操刀的是同一人，银河御用剪接师 David Richardson 自功不可没，让散碎成为完整。
《树大招风》有了“牌子”，就不像自资自主般自由直白，但《树大招风》也不是背靠内地市场的产物，讲的依然是香港人香港情。《十年》在预示十年后的香港，《树大招风》则回望约二十年前的香港——回归的前夕。银河映像就是从这主题出发而来，看《暗花》、《非常突然》等都是有关九七前后的焦虑，如今在《树大招风》重现，实是久违了的感觉——是银河初期的活力，也是一种怀旧的氛围。九七之前的香港，不禁让人怀念其辉煌，也让人扼腕其脆弱，繁华转眼消失不见。
在电影中看到香港的风雨飘摇
《树大招风》不论其命名，到宣传口号的“江湖吹风”、剧情简介的“江湖吹风”、选曲的“让一切随风”，与片中的重头戏在“风满楼”，都离不开一个“风”字。
“风”有传闻之意，可让主角重拾意志与盼望，也可摧毁其梦想蓝图，就只一瞬之间，风一转向，谁也阻不了，本来顺风的顿成逆境。黄沾写下的歌词，穿梭于“风”、“梦”、“空”的韵脚之间，不知“你似北风，吹走我梦”中的北风在当下是否另有所指？女声重译下的《让一切随风》更突显人物“冻”与“痛”的心理状态，置在今日风雨飘摇的香港社会之下，倍添一份伤愁。
全片弥漫著“银河映像”式的宿命感，无奈又唏嘘，比近期杜琪峰所执导的电影更“杜琪峰”。在《树大招风》中找到杜琪峰的影子，可见其监制的强势主导，但内容却也比从前的杜氏作品来得尖锐大胆。或许警察形象在香港已难正面，继《毒战》后，主角再一次跟随著贼的一方，看叶国欢（任贤齐饰）怎样虎落平阳被犬欺，犯案如何轰烈都及不上内地一层又一层的贪婪欺诈，最后掀起枪战高潮的，也是有关他的身分认同，从他身上看到中港不同的运作制度，如何让人难以适应。又看卓子强在香港怎样吹嘘风光，却又讽刺地在大陆受到制肘。到底要勇悍反撃以保尊严，还是乃念情义留有余地，怎料原来都不能反抗命运的播弄，只好见证回归的不可逆转，同时通往主角们的绝路。
《十年》加场再加场，现在依然一票难求，那今个星期《树大招风》 应是最好进戏院的选择。看其昨日不再的光景，却与现状相通的巧妙联想；也看其专业又不失其年轻求变的气息。
如果你因着目前的政治环境，欣赏《十年》的真诚勇气，你应该要看《树大招风》怎样延续本土性的讨论，以更严谨的故事结构去表现一样的香港情怀，亦是一样的真摰坦诚。但如果你觉得《十年》还是稚嫩粗糙，欠缺深度或欠缺美学考量，你就更需要看一看《树大招风》，见识年轻创意与专业经验所迸发的火花。
【编按：剧照取自电影Facebook专页】
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