【动漫】港人创作、两岸合制、日本播放　本地画家有出路？

《实验品家族》是由香港画师Yanai创作的漫画，由台湾“日更COMICS”出版，并与内地动画制作公司“大火鸟动画”合作制成动画，现正在日本电视台及内地互联网播放。香港漫画曾经风靡一时，1970至90年代制作了不少为人熟知的作品，如《龙虎门》、《中华英雄》、《古惑仔》等。但90年代后港漫息微，至今日不少有志于创作的画师只能远赴台湾、内地找寻出路。近年香港经常强调要推动创意产业，漫画产业又是否能复兴？

现正在日本播放的《实验品家庭（族）》（动画官方网站），讲述五兄弟姐妹，当中四位被疯狂科学家父母进行过人体改造，只有么弟是正常人类。故事讲述科学家父母因人体实验被捕，五兄弟姐妹得融入正常人的日常生活的故事。虽然动画在日本播放，但如果细心留意，便会发故事舞台就在香港人熟知的南丫岛（将南丫岛90度扭转横卧之虚构离岛），作品中亦出现了离岛特色的楼房，以及“饮茶”等香港元素。事实上，动画原作漫画的作者，正是一位香港人。

然而讽刺的是，这部由香港人创作、内容亦充满了香港元素的动画，偏偏在香港却未有渠道观看（2000年代金庸名著《神雕侠侣》被改制成动漫，无线电影与日本动画公司合作，香港尚且有播放）。香港其实并不是没有动漫版块的人才，例如香港漫画家陈某的《火凤燎原》在大陆、台湾、日本大受欢迎。虽然有此类人才，但香港明显欠缺平台让创作者谋生，正如《实验品家族》亦只能到台湾出版。试问连本土的创作人都欠缺支持，香港又如何发展创意产业？

动漫产业值得发展？

动画（animation）、漫画（comics）、电子游戏（game）三种产业有紧密关系，故此常将之总称为“ACG”产业。日本一直独执动漫业牛耳，其国内产值亦甚为惊人。按日本动画协会的报告，单是动画产业2016年在日本的狭义市场（相关公司的营业额）已达2,301亿日圆（约20亿美元），广义市场（以用家所付出计算）则为2万亿日圆（约180亿美元）。就论市场规模，动漫绝对可算是值得发展的产业。

《实验品家族》除了负责配音的声优是日本人外，制作组几乎清一色都是华人，可见大中华圈已具备成熟技术自行制作动画。事实上，由于动画业需求大量劳动力，但日本国内工资高，故此动漫制作成本一直上升。为了节省成本，不少低预算的日本动画开始将部分工序陆续外判到大陆、韩国和台湾。也许很多香港人对内地动画的认知尚停留于《喜羊羊》这类作品，但其实通过参与动画制作过程，内地动画业已吸收了不少日本技术、风格和元素。

除了从日本输入外，近年内地亦开始大力发展自己的动波产业。2017年内地动漫产业亦已达1,500亿人民币（约23.4亿美元），近年更积极反攻日本市场。2017年内地开发的游戏《碧蓝航线》、《阴阳师》等便成功打入日本手机游戏市场，引起一阵狂热。中国制造的《实验品家族》成功打入日本动漫市场，可算是成功的一步。

《实验品家族》证明香港本地创作的漫画“能登大雅之堂”，然而本地却欠缺足够的配套，结果“肥水只能流于别人田”。香港反而不能善用本地创作者的力量，这点的确非常值得反思。香港动漫业发展过去很大程度受制于本地出版业息微，以及制作成本上升过急（劳力密集）。通过与台湾、内地合作的方式可能提供了复兴香港动漫画制作的一个方向——利用香港创意，配合内地劳动力，通过大湾区合作发展创意产业。