专访｜从川西藏区到都市深圳：画者拉卓与他的唐卡漫记

唐卡是藏传佛教的一种经典绘画艺术，与宗教紧密相连。出身四川西北部阿坝藏族羌族自治州壤塘县的拉卓，在学习并从事唐卡绘画相关工作的六年多时间中，经历了从川西藏区到都市深圳的地理变迁，也对唐卡艺术有了更深的体悟与理解。

唐卡（藏文：ཐང་ཀ་），是一种画在布幔、纸上的画像。唐卡兴起于吐蕃时期，可随意移动，便于收藏。唐卡的幅面大小悬殊，题材广泛，有佛教内容的佛本尊像、护法神像等，也有历史民俗的内容，有“西藏的百科全书”之称。

由于历史流变，唐卡画作也逐渐划分为不同的流派。其中，以郎卡杰唐卡、觉囊唐卡画风为代表的四川西北部地区，唐卡作品大多由僧人亲手绘制，主尊表现常有出人意表之处，颜料使用方面表现出蓝绿色中夹带灰色的风格，技法具有强烈的民俗画风格。

画者拉卓正来自四川省西北部阿坝藏族羌族自治州壤塘县。拉卓自述，小时候没有接触过唐卡，只在去寺院朝拜的时候见过类似的壁画。初中时，拉卓受画师舅舅的影响，跟著舅舅画一些家中房屋家具的装饰画，逐渐喜欢上绘画，有时也会画一些民族的传统图饰“吉祥八宝”。

长大后，拉卓去了成都一所艺术学校，学习文化课的同时，也学绘画，以唐卡为主，专业是民族美术。刚开始，有很多同学不太了解唐卡。但拉卓本身就喜欢绘画，对唐卡也很感兴趣，所以每节唐卡课都去上，自己也时常练习、琢磨。

拉卓自述，唐卡是西藏最传统的绘画形式，最早起源于西藏寺院的宗教壁画，后来演变成卷轴画。“唐”指广袤的空间，表示容纳一切；“卡”表示在光滑、干净的地方追求极致的圆满。一副正常大小的唐卡需要绘制1-2个月，大型唐卡则需绘制1年多。绘画唐卡要求严格，不能喝酒抽烟，最好独自一人安静创作，需要非常认真仔细，心手合一。

拉卓表示，画唐卡的时候，他自己的习惯是先画佛像的背景，如雪山、草地、天空等，其次画莲花、祥云等装饰，再次画佛像佛身，最后“开眼”——画佛像的眼睛。如果绘画过程中有小的细节画错，可以用刀片刮掉修改。但越到后期越难修改，需要特别注意。

在绘画比例方面，拉卓表示，唐卡需要按照《度量经文》的尺寸比例去绘画。比如画绿度母的时候，鼻子、眼睛、嘴巴等都需要严格对称。因为佛像代表了藏传佛教中最神圣、最崇高、最受尊敬的对象，也时常在寺庙中用于观想。

在绘画画布方面，拉卓表示，一些没有见过唐卡的客人，会对唐卡的画布感到好奇，以为是牛皮，其实不是。唐卡的画布是画者用手工不断打磨出的天然面布，打磨时要涂抹一层胶，用石头打磨、再晒干，这样的流程要反复五六次才能完成。此外，还要对画布的背面进行干磨，保持唐卡画布的干燥。

在绘画颜料方面，拉卓说，刚开始学习时，只能用普通颜料练习。毕业后，逐渐有机会使用较为昂贵且不易得的矿物颜料。矿物颜料是打磨后的矿石粉，有群青石、孔雀石、朱砂粉等，需仔细打磨1-2个小时，反复调至合适再进行上色。和普通颜料相比，矿物颜料保持的时间更久，颜色亮度更亮，近距离观察可见立体感、颗粒感。

四年前，因为机缘巧合，拉卓来到深圳工作。谈到选择来深圳发展的原因时，他表示，虽然老家的环境会更好一些，但自己还是想到一线城市开阔眼界、丰富见识，多认识一些朋友，在推广传播民族文化的同时，也能获得更好的收入。

拉卓表示，在工作中，最难忘的经历是有游客请他帮忙教一教简单的唐卡入门绘画。那时候他刚到深圳，汉语还不太好，只会说一些方言。但客人们对他很热情，学习态度也很积极。拉卓用一周时间教他们画了一些简单的藏族图案，如莲花、海螺、吉祥结。

拉卓特别喜欢老师洛绒旦真的画作。他觉得老师的画作特别干净舒服。同样，画唐卡的过程也让拉卓觉得心情十分平静，不觉时光飞逝。藏传佛教有前世、后世和六道轮回。拉卓认为，在世常祈祷，多行善，来世会修来福报。画唐卡的过程，是一个善与美的过程。