【数码艺术】加密收藏无惧赝品 创作者获合理报酬

撰文: 孔祥威
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加密货币(Cryptocurrencies)受到追捧,有人视之为黄金的替代品,有人利用其巨大价格波幅投机。近期电动车龙头Tesla、支付商Square、商业智能公司MicroStrategy、中国软件商美图等多间上市公司先后宣布买入比特币,纽约梅隆银行(BNY Mellon)、结算商PayPal等也宣布推出相关支付或金融服务。比特币和各种山寨币(altcoins)价格均创下历史新高。作为区块链和加密货币应用的NFT也成为了投资机构及投资者的重要工具。

承接上文:【数码艺术】区块链上“铸造”作品天价成交 颠覆传统市场

独一无二的拥有权

买家入手NFT的原因迥异。有些认为NFT是比实体物品更理想的收藏方式。运动球星卡游戏数据分析网站Fantasy Labs创办人Jonathan Bales解释:“购买和出售NBA卡的过程繁琐,你要在(大型拍卖平台)eBay竞投,又怕购入赝品,更要送去鉴定评级,耗时数月。对我来说,在定价、鉴别、买卖透明度等各方面,NFT都比实体产品好得多。”NBA球队达拉斯独行侠(Dallas Mavericks)班主、NFT买家古班(Mark Cuban)也同意,Top Shot既维持收藏球星卡的乐趣,又可避免实体卡会折旧或被盗的风险。

有收藏者认为收藏NFT更胜实体,NFT不但同样有其稀有性,而且转手纪录透明,又省却验证程序,更可避免折旧。图为NBA推出的NFT收藏项目Top Shot,有如虚拟球星卡,把比赛精华制成称为“时刻”(Moments)的NFT出售。(Top Shot)

策展人Vincent Harrison正协助NFT交易平台Nifty Gateway吸纳更多知名艺术家参与拍卖,他坦言网上内容免费是事实,但这并非重点:“任何人都可以在互联网上看到昂贵艺术品的图片,博物馆也发售这些海报,但是,真正创造物品价值的是拥有权。NFT不仅让你获取拥有权,而且是在区块链上,是人人可见的拥有权。”他认为这正中收藏家的炫富心态。

有些买家视NFT为投资。自由身广告监制及加密货币交易者Luc Doucet解释:“我认为很多人正在寻找不同的赚钱方式。如果你25岁,打算投资,可以学习买股票,可是你没有优势。除非有1,000万美元和对冲基金,否则很难竞争。但是我本身很喜欢NBA,不妨利用自己的知识来赚钱。”

虽然Beeple的画作都可以在其社交媒体上看到,但有业者指出,跟实体艺术收藏品一样,其高价在于拥有权。图为Beeple的作品《THE FIRST EMOJI》。(Reuters)

有些买家更视拥有NFT为一种表态。区块链公司ConsenSys的通讯及内容主管James Beck解释,早期投身加密技术并拥有大量“以太币”(Ether)的人,正在想方法把它花掉。这些人希望显示自己是“互联网艺术的付费支持者”。收藏家Tim Kang在1月花费逾77万美元购买一幅Beeple的作品。他坦承最初也不知道自己为什么买,后来才察觉:“我希望证明这是可行的、这就是未来,我是为了解放创作的未来发声。”

重新赋予创作力量

无论这些表态孰真孰假,对于艺术家而言,NFT确实提供了一个收入来源。英国广播公司(BBC)报道,因为疫情封城,去年音乐人失去了约三分之二收入,NFT正好提供另一销售作品方式。正如“彩虹猫”创作者Chris Torres指出,加密艺术提供了一种方法,令像他这种网络迷因创作者得到报酬:“它赋予了创作者力量。创作者可以出售作品并直接获利,我们的努力得到承认。”而且,不少NFT市场已经为不熟悉或无意深究区块链技术的艺术家简化流程,令他们容易入场一试。

网络迷因(meme)“彩虹猫”NyanCat创作者Chris Torres认为,NFT可令数码艺术家的努力得到应得报酬。而且,NFT还能透过智能合约,确保艺术家能从转手交易中收取版税。(Wikimedia Commons)

这种收入更可能是永续的。NFT买卖还可以配合“智能合约”(smart contract),亦即是从一开始就写好交易条件并自动执行。传统上,艺术家和音乐家依靠如拍卖行、艺廊或串流媒体平台等中间人出售作品,有时更未必能够从往后的销售中获得版税。相反,Beeple的拍卖合约确保他能够从作品在二级市场上的每笔交易中取得10%分成,这比率算是NFT的行业标准。对此,艺名FEWOCiOUS的视觉艺术家认为:“NFT世界就像是为(保障)艺术家而建立的。在开始出售NFT之前,我对艺术行业及版税问题所知甚少……我认为NFT将会成为艺术品销售的标准。”

NFT交易所SuperRare共同创办人John Crain觉得,NFT为数码艺术家提供了另一个适合他们的场地:“许多才华横溢的数码艺术家,并不适合当代艺术界的展销模式。他们不会去巴塞尔艺术展(Art Basel),却在gif社群中很活跃。他们并没有将作品当成艺术品来赚钱,可能只在网上贩卖自家设计的T裇。”

有艺术业者认为,NFT在数码空间中创作,比实体有更多可能。例如《Everydays-The First 5000 Days》,是艺术家Beeple自2007年5月1日起每日绘制、共5,000张作品拼合而成的创作。(Christie's;Reuters)

对于艺术家和收藏者,NFT的数码空间比实体空间有更多可能。风险投资者兼NFT艺术家Andrea Bonaceto认为,NFT可激发出崭新的数码艺术形式,融合数码图像、音乐和科技:“你也可以使用智能合约令艺术品能够随时间变化,这领域开拓了艺术家的创意。”Top Shot“时刻”收藏者Jack Settleman也有类似想法:“实体球星卡只是一张照片。即使你的勒邦占士新秀球星卡价值数千美元,这只是他穿上骑士队(Cleveland Cavaliers,占士的出道球队)球衣的一张随机相片。但‘时刻’能够让你重温比赛片段,蕴含更多意义……(节录)

上文节录自第256期《香港01》周报(2021年3月15日)《加密收藏无惧赝品 创作者获合理报酬》。如欲阅读全文试阅周报电子刊,浏览更多深度报道。

256期《香港01》周报精选内容:

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